Кино повлияло на студийную фотографию через сам подход к освещению. Свет в кадре помогает понять, где находится герой, какое вокруг него пространство и какое настроение у сцены. Поэтому перед съёмкой полезно представить источник света внутри этой сцены. Если модель сидит у воображаемого окна, направление света, его высота и характер тени должны поддерживать эту идею. Такой подход называют мотивированным светом. Представим портрет человека у окна в пасмурный день. В студии ощущение дневного света можно создать с помощью большого рассеивателя, расположенного сбоку от модели...
PhotoProCenter
Накамерный свет считают любительским инструментом, но это заблуждение
Проблема не в самой концепции, а в неправильном использовании. Прямой свет в лоб действительно убивает объём и создаёт плоскую картинку. Но накамерный источник можно направить, отразить или рассеять, превратив в полноценный инструмент. Миф первый: накамерный свет всегда жёсткий. Современные LED панели идут с рассеивателями, софтбоксами и даже сотами. Маленький софтбокс 15х15 см на камере даёт мягкий направленный свет, достаточный для портрета. Да, он не заменит большой софтбокс, но для репортажа или стрит фото подходит отлично. Миф второй: накамерный свет убивает атмосферу. На самом деле он может её поддержать...
Как работать с двумя источниками света? Разбираемся
: Начните с ключевого источника. Поставьте его примерно под углом 45 градусов к модели и поднимите немного выше уровня глаз. Так свет формирует объём лица, подчёркивает скулы и сохраняет естественный рисунок теней. Используйте софтбокс среднего или большого размера. Расположите его на расстоянии около метра от модели. Чем ближе крупный рассеиватель, тем мягче переходы между светом и тенью, поэтому кожа выглядит аккуратнее, а ретушь занимает меньше времени. Второй источник направьте на фон или используйте как контровой свет. Для фона разместите прибор за моделью и направьте его в свободную часть кадра...
Световой акцент в профессиональной съёмке работает как инструмент управления визуальной иерархией
Его задача не просто сделать отдельную область ярче, а задать зрителю траекторию взгляда через соотношение яркостей, контраст по цвету, фактуре и направлению светотеневого рисунка. В кадре сначала считываются зоны с наибольшей локальной контрастностью, поэтому акцент формируется не только мощностью прибора, но и тем, насколько контролируемо освещено всё вокруг него. В портрете удобнее начинать с оценки светового рисунка от ключевого источника. Если лицо уже сформировано мягким источником, акцент можно построить контровым или боковым светом с более узким углом распространения. Рефлектор с сотами ограничит паразитную засветку фона и плеч, сохраняя свет на линии волос, скуле или контуре фигуры...
