ПедТеатр - Как проводить театральные занятия с детьми

Желание помочь часто играет с начинающими педагогами злую шутку. Стараясь поставить красивую сцену или научить выразительному чтению, педагог начинает диктовать детям готовые решения: какую интонацию выбрать, где встать, какое лицо сделать в момент испуга. Когда мы говорим: «Сделай грустное лицо» или «Повтори за мной, как я читаю», мы получаем внешне аккуратную, но мёртвую копию. Ребёнок перестаёт быть творцом и превращается в кальку. Инициатива угасает. Безусловно, корректировать технику или пластику иногда необходимо...

В «ПедТеатре» создано 4 базовых онлайн-курса для театральных педагогов и режиссеров, работающих с детьми. Мы уверены, что среди них вы найдете подходящий вариант. Кратко расскажем о каждом. Подробнее о...

Нередко ребята ограничиваются мимикой или изменённым голосом, стараясь передать образ. Однако истинный характер персонажа живёт во всём теле — в ритме ходьбы, ширине шага, направлении глаз и даже в манере замирать на месте. Попросите учеников свободно перемещаться по пространству зала. На первом этапе каждый идёт так, как привык в обычной жизни, не вживаясь ни в какую роль. Далее педагог плавно вводит новые условия: — вы катастрофически не успеваете по времени; — пытаетесь не привлекать к себе внимания; —...

Часто на детских спектаклях можно наблюдать такую картину: юный актер одет в подходящий костюм, но на сцене он остается самим собой, просто механически произнося заученный текст. Зритель не верит в богатыря или принцессу, потому что за образом не стоит внутренняя мотивация. Секрет убедительной игры прост: у каждого персонажа должна быть четкая цель (сценическая задача). Познакомить учеников с этим принципом на практике поможет упражнение «Тайная задача». Механика упражнения: На площадку выходят два участника...

Сторителлинг — это современный театральный формат, который идеально подходит для работы с подростками (от 12 лет) и помогает сделать их речь выразительной, грамотной и эмоционально насыщенной. В отличие от классической драмы, здесь актер не скрывается полностью за маской персонажа. Он выступает в роли рассказчика: напрямую контактирует со зрителем, использует голос, жесты и воображение для создания образов, а также может переходить от повествования к мини-сценкам. Главное преимущество метода — минимализм...