Найти в Дзене
Трудности перевода. Портбуке
Порт-буке(т) – это маленькая вазочка, которая крепилась к костюму (на корсаже) или держали в руках. В нее вставлялись живые цветы, и это был невероятно модный аксессуар эпохи рококо. В Россию эта традиция пришла из Европы вместе с модными новинками в районе 17 века. Но пик этих флоральных украшений приходится на 18 век и, в том числе, на эпоху прекрасного ювелира Иеремии (Жереми́) Позье. А вот в Европу традиция пришла с Востока еще в эпоху крестовых походов и географических открытий. Ведь на Востоке общение между мужчиной и женщиной было весьма ограничено...
2 года назад
Уже можно показать себя? Появление портрета
Термин «портрет» в Европе изначально означал «изобразительное воспроизведение» любого объекта. Только в XVII в. Андре Фелибьен придворный историк короля Франции Людовика XIV предложил употреблять «портрет» только для «изображения конкретного человека». Изображения Иисуса Христа, Богоматери не являются портретами – они написаны не с конкретного человека, это лишь обобщение. В христианском мире длительное время изображение реального человека не допускалось - реальный человек тогда был «недостоин» оказаться в одной плоскости со святыми...
2 года назад
Кто такой Опекушин, чем известен Муравьев-Амурский, или кто изображен на 5000 купюре
Будущий скульптор Александр Опекушин родился в 1838 году в с. Свечкино Ярославской губернии. Среди крестьян этого региона ремесло лепщиков и каменотесов издавна было традиционным промыслом. Поэтому неслучайно Опекушин увлекся скульптурой. Отец рано заметил творческие способности сына и получил у помещицы разрешение увести сына учиться в Петербург. В 1852 был принят на обучение в мастерскую известного петербургского педагога, академика скульптуры Давида Иенсена. У него же Опекушин останется помощником и благодаря учителю получит вольную...
2 года назад
В 1938 году насекомые выползли на жакет…    Сегодня Эльзу Скиапарелли считают культовым дизайнером-сюрреалистом. Многие оригинальные детали, костюмные находки, внезапные украшения, которые мы видим на модном подиуме– это то, что она придумала еще в 1930-х. В 1938 году она выпускает «Языческую коллекцию». Среди деталей было уникальное ожерелье. Скиапарелли создала идею насекомых, ползающих по шее, перебирающихся на одежду, и неожиданно сделала их модными.    Ожерелье создано из прозрачного родоида (специального типа пластика из ацетата целлюлозы) и разноцветных насекомых. Родоид был достаточно новым материалом. Это сегодня мы боремся с пластиком, а к 1930-м - это все еще чрезвычайно современный материал. И неслучайно экспериментаторы того времени взяли его на вооружение, в том числе и художники-сюрреалисты. Скиапарелли не боялась использовать новые, как сейчас бы мы сказали, альтернативные материалы, для своих проектов. Она оценила как необычное качество и эффект украшений, так и элемент неожиданности в дизайне за счет использования нетрадиционных материалов.    Некоторые эксперты считают, что на Языческую коллекцию Скиапарелли вдохновили картины Боттичелли, в том числе «Марс и Венера», где насекомые были растревожены героями и теперь летали в правом углу картины.    Что касается ожерелья с жуками, то было предложено носить его с костюмом из той же коллекции. Если рассмотреть жакет, то жуки также представлены на воротнике и возникает ощущение, что они буквально выползают из выреза и продолжают свое движение по костюму.    Кто же рискнул носить этот костюм?  Миллисент Роджерс была одной из ярких клиенток Эльзы Скиапарелли. Мэри Миллисент Эбигейл Роджерс была светской львицей, иконой стиля, коллекционером предметов искусства и наследницей крупного капитала. На внучку магната Генри Хаттлестона Роджерса (Standard Oil) смотрели все СМИ, а Vogue и Harper's Bazaar регулярно публиковали информацию о ее личной жизни и очередных покупках. Сегодня ожерелье и костюм хранятся в Музее Метрополитен (США) www.metmuseum.org/...927
2 года назад