Музей Актуального Реализма

Очередная статья цикла "Театральные художники в коллекции Музея Актуального Реализма Вадим Федорович Рындин (1902-1974) - театральный художник, сценограф, педагог, академик Академии художеств СССР (1964), народный художник СССР (1962), награжден орденами и другими государственными наградами. В разные периоды он работал главным художником театра им. Е Вахтангова, театра им. Маяковского, Большого театра; преподавал в Московском художественном институте им. Сурикова. Рындин был одним из самых востребованных...

Продолжение рассказа о работах театральных художников, представленных Музеем Актуального Реализма на выставке произведений, пополнивших коллекцию музея в 2025 году. Любовь к театру и особенно к балету у Татьяны Георгиевны Бруни (1902-2001) возникла в детстве: сказалось ее происхождение из итальянской семьи художников и музыкантов, переселившихся в Россию еще в начале 19 века. Ее прадед и дед были известными художниками, отец – музыкантом, многие потомки этого не угасшего до наших дней рода до сих пор посвящают себя изобразительному и другим искусствам...

Вторая статья цикла "Театральные художники в собрании Музея Актуального Реализма В Музее Актуального Реализма хранится 9 работ Василия Ивановича Шухаева, 7 эскизов театральных костюмов представлены в экспозиции "НОВОЕ-2025". Все они созданы во второй половине 1940-х годов и относятся к сложному периоду жизни выдающегося русского художника. Впрочем, в его судьбе практически и не было простых времен, за исключением, разве что, ранней молодости: еще до революции Шухаев стал весьма известным живописцем, примыкал к объединению "Мир искусства"...

Белла Ахмадулина в одном из своих стихотворений сравнивает театральное творчество со стихосложением, театр – с поэзией, поэта – с режиссером или дирижером. Действительно, природа искусства едина, творческий процесс развивается по неким высшим, общим законам, и «божества» разных искусств лишь на первый взгляд чужды друг другу. Так, в природе театрального творчества изначально заложено качество визуальной зрелищности, отсюда – огромная роль художника в сценическом процессе, полностью осознанная еще в конце 19 века...

В своих воспоминаниях Игорь Михайлович Орлов, отметивший в 2025 году свой 90-летний юбилей, пишет, что художником он стал благодаря детским впечатлениям: с началом войны шестилетний Игорь с мамой и братом оказался в деревне недалеко от Елабуги. Природа этих мест – широкая Кама, бескрайние луга и могучий сосновый бор - поразили воображение мальчика. «Любовь к природе и нелюбовь к городу у меня оттуда», - подчеркивает художник. С детства он был одарен какой-то удивительной способностью видеть, чувствовать...