Киноконцерн «Мосфильм»

125 лет назад родилась известная детская поэтесса, радиоведущая и киносценарист Агния Барто (1901-1981). Одним из самых известных сценариев, написанных пером Барто, является «Подкидыш». Идея истории о девочке-потеряшке пришла к Агнии Барто и актрисе Рине Зеленой во второй половине 1930-х годов. На тот момент у обеих еще не было опыта работа с кинематографом, однако на «Мосфильме» сценарий сразу был утвержден. Снимать картину было поручено режиссеру Татьяне Лукашевич. Действие фильма разворачивается в яркой летней Москве конца 30-х годов. Мать пятилетней Наташи уезжает за город, оставив дочь на попечение старшего сына Юры. Однако мальчик, увлекшись компанией зашедших в гости одноклассников, не замечает, что Наташа выбирается из квартиры и отправляется гулять по улицам. Картина изобилует московскими пейзажами – Чистые пруды, Манежная площадь, улица Горького, ВДНХ. В «Подкидыше» собрался блестящий актерский состав – Ростислав Плятт, для которого фильм стал первой заметной киноработой, Фаина Раневская, Петр Репнин, Ольга Жизнева. Соавтор сценария Рина Зеленая также снялась в картине, исполнив роль домработницы Ариши. Наибольшей сложностью стал поиск подходящего ребенка на роль Наташи. В итоге роль исполнила Вероника Лебедева. Фильм вышел на экраны зимой 1940 года и собрал в прокате более 16 миллионов зрителей. Он получил много рецензий в прессе и был воспринят критиками в основном положительно. Современные киноведы считают «Подкидыша» одним из первых семейных фильмов в отечественном кино. В годы Великой Отечественной войны негатив ленты был утрачен, однако ее удалось восстановить благодаря позитивной копии, сохранившейся в Госфильмофонде СССР. В 1988 году «Подкидыш» был отреставрирован, а в 2010 – колоризирован.

Креативный сектор обретает особую значимость в экономике и создает интересные потребительские продукты По данным Росстата, в 2024 году вклад креативной экономики в ВВП России составил 4,1 процента, или 7,5 триллиона рублей. В 2021-м было 3,9 триллиона (3,2 процента), так что прогресс налицо. Хотя цель еще выше — согласно концепции развития творческих индустрий, к 2030 году их вклад в ВВП страны должен вырасти до 6 процентов. Президент фонда «Наука. Искусство. Технологии» Елена Орлова отметила, что одной из самых активно развивающихся креативных индустрий остается кинопроизводство. «За 2025 год в России было снято около 500 кинокартин, а кассовые сборы новинок били рекорды по стране. После ухода зарубежных фильмов из проката на отечественном рынке произошел заметный рывок в сторону производства собственного контента, и зритель на него откликается», — подчеркнула эксперт. Для Киноконцерна «Мосфильм» 2025-й также стал годом значительных достижений и интенсивного развития по всем ключевым направлениям деятельности. Павильоны и натурная площадка «Санкт-Петербург - Москва» были задействованы в съемках более 65 крупных кино- и телевизионных проектов. А на производственно-технической базе мосфильмовской Тонстудии осуществлялось постпроизводство почти 130-ти кинокартин, сериалов и мультфильмов.

На этой неделе отмечается 195 лет со дня рождения известного русского писателя Николая Лескова (1831-1895). Способ повествования, получивший название «лесковский сказ», выделяется тем, что решающее значение приобретает фигура рассказчика. Одним из самых популярных произведений Лескова, написанных в таком стиле, является очерк «Леди Макбет Мценского уезда». Пьеса послужила вдохновением для многих театральных адаптаций, а также была многократно экранизирована. В 1989 году свою экранизацию представил режиссер Роман Балаян. Сюжет фильма строится вокруг Катерины Измайловой – жены богатого купца, вышедшей замуж не по любви. Целыми днями Катерина мается от безделья и в итоге вступает в порочную связь с молодым приказчиком Сергеем. Их любовь и страсть приводят к страшным преступлениям… Дуэт Катерины и Сергея на экране составили Наталья Андрейченко и Александр Абдулов. Эта роль принесла Андрейченко номинацию на кинопремию «Ника» в категории «Лучшая женская роль». Роль Аксиньи исполнила Татьяна Кравченко. А вы смотрели экранизацию Романа Балаяна?

На производственно-технической базе мосфильмовской Тонстудии осуществляется звуковое постпроизводство фильма «Девятая планета» - фантастического боевика со звездным составом (кинокомпания СТВ). В ленте режиссера-дебютанта Николая Рыбникова сыграет покоривший Каннский фестиваль Юра Борисов, одна из самых ярких звезд российского кино Ирина Старшенбаум и еще несколько известных артистов. Подробнее - в материале mosfilm.ru

Уже на этой неделе в российский прокат возвращается легендарная картина Андрея Тарковского «Андрей Рублев». По прошествии 60 лет с первого показа фильм сохраняет свою популярность и влияние на мировой кинематограф. Первоначальная идея постановки «Андрея Рублева» принадлежала Василию Ливанову, который поделился ей с Андреем Тарковским. В 1962 году Тарковский совместно с Андреем Михалковым-Кончаловским приступил к написанию сценария. Будущий фильм получил рабочее название «Начало и пути». Более полугода у авторов ушло только на изучение многочисленных исторических материалов. К прочтению первых вариантов привлекались известные искусствоведы и историки, специалисты по эпохе Андрея Рублева. Тарковский и Кончаловский обращались в различные музеи, библиотеки и архивы, просматривали старинные коллекции и получали консультации. Несмотря на это, сценарий подвергся многочисленным исправлениям и уточнениям со стороны худсовета и руководства Госкино. Только в октябре 1964 года сценарий был наконец запущен в подготовительный период.

Телеканал «Мосфильм. Золотая коллекция» представляет спецпроект «Золотые легенды Мосфильма». Его герои - «звезды» Мосфильма, проживающие в Санкт- Петербурге. Ведущий цикла - Дмитрий Харатьян встречается с легендарными актерами, которые в разные годы снимались на главной киностудии страны и внесли свой вклад в «Золотую коллекцию Мосфильма». Вместе с ведущим проекта мы побывали в гостях у Игоря Скляра, Сергея Мигицко и Михаила Боярского. Это были необыкновенные встречи, наполненные искрометными актерским историям, воспоминаниями о Мосфильме, своей молодости, первыми впечатлениями с киностудии и съемках в фильмах, ставших классикой отечественного кино. Подробнее - в материале Mosfilm.ru

Одним из популярных вопросов советского кинематографа можно, безусловно, назвать будущее, неотъемлемой частью которого представлялся научно-технический прогресс и освоение космоса. Покорение Вселенной поднимает не только технические, но и прежде всего человеческие дилеммы – какова цена прогресса для человечества? Ярким примером осмысления этой дилеммы является научно-фантастическая драма Андрея Ермаша «Лунная радуга», снятая по одноименному роману С. Павлова. Фильм вышел на экраны в 1983 году. Действие картины разворачивается в ближайшем будущем. В разных районах Земли зарегистрированы «черные следы» и именно в тех же местах – необъяснимые атмосферные аномалии и магнитные бури. Специально созданной оперативной группе удалось обнаружить связь «следов» с космической катастрофой на Уране, в результате которой остались в живых только четверо... Главные роли исполнили Владимир Гостюхин, Игорь Старыгин, Василий Ливанов, Юрий Соломин и Георгий Тараторкин. Сценаристом картины выступил Валентин Ежов, а композитором – Эдуард Артемьев. Для сцен изображения недалекого будущего использовалась архитектура Токио, в частности, 30-этажное здание Shinjuku NS Building с панорамным лифтом. Специалисты «Мосфильма» провели цифровую реставрацию «Лунной радуги». Уже сегодня новая версия в качестве 4К будет доступна на официальных каналах «Мосфильма» на видео-хостингах. Не пропустите!

С декабря в Национальном музее искусства и фотографии на «Мосфильме» открыта основная экспозиция «В космос русской души». Это первая и пока единственная выставка, побывавшая на борту Международной космической станции. Среди представленных работ — фотографии, сделанные с МКС летчиком-космонавтом и фотографом Олегом Кононенко. Организаторы проекта подчеркивают, что экспозиция «В космос русской души» — не просто культурная инициатива. Это манифест и исследовательская программа, цель которой — через искусство, фотографию и поэзию отправиться в самое захватывающее путешествие: в бесконечные глубины национального духа, где рождаются мечты о космосе и общем будущем человечества. Подробнее о выставке - в материале mosfilm.ru

10 февраля – День памяти великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. В этот день 189 лет назад поэт погиб от ранения, полученного на дуэли с Дантесом. Однако оставленное Пушкиным культурное наследие продолжает жить и воспитывать новые поколения. Большую роль играет оно и в кино – многие годы произведения великого поэта пытаются осмыслить и разгадать кинематографисты по всему миру. Сегодня вспомним примеры ярких советских экранизаций. Режиссер Александр Птушко не раз обращался к творчеству Александра Пушкина. В 1972 году он снял двухсерийный фильм «Руслан и Людмила» по мотивам одноименной поэмы. Главные роли исполнили Валерий Козинец и Наталия Петрова. Эта картина стала последней работой режиссера Птушко и многими кинокритиками воспринимается как вершина его творчества. «Руслан и Людмила» получил первый приз на Международном кинофестивале в Италии. В 1976 году вышел фильм Александра Митты «Сказ про то, как царь Петр арапа женил», поставленный по мотивам неоконченного исторического романа Пушкина «Арап Петра Великого». Роль арапа Ибрагима Ганнибала исполнил Владимир Высоцкий, а роль царя Петра – Алексей Петренко. Для Владимира Высоцкого это стало не единственной экранизацией произведения Александра Пушкина – в 1979 году он исполнил роль Дон Гуана в многосерийном фильме Михаила Швейцера «Маленькие трагедии». Фильм был поставлен по одноименному циклу сочинений, написанных Пушкиным в селе Болдино. Связующим звеном картины послужила вольная интерпретация незавершенной повести Александра Сергеевича «Египетские ночи». В экранизации Швейцера пушкинских героев на экране воплотили Георгий Тараторкин, Сергей Юрский, Валерий Золотухин, Иннокентий Смоктуновский, Леонид Куравлев и другие признанные артисты.