Мультимедиа Арт Музей, Москва

Лепка снеговиков — одно из самых популярных зимних развлечений. Однако если сами снежные фигуры недолговечны, то на фотографиях мы можем увидеть их даже спустя десятилетия. Интересно, что эта, на первый взгляд, простая детская забава имеет давнюю историю. Джорджо Вазари описал один из первых снеговиков, созданных как произведение искусства: в 1494 году во Флоренции Микеланджело по заказу Пьетро Медичи слепил во дворе дворца снежную скульптуру. Современники сочли ее настоящим шедевром. Скульптура Микеланджело осталась лишь в воспоминаниях современников, зато снеговиков XX века мы можем увидеть на фотографиях. Кадры, на которых дети лепят снежные композиции, смотрите на выставке «Новый год! 1890–2020-е годы. Фотографии и фотооткрытки из собрания МАММ».

🐴 Принесли небольшой подарок к новому году — делимся снимками из собрания МАММ.

Новый год! 1890–2020-е годы. Фотографии и фотооткрытки из собрания МАММ   С чем у вас ассоциируется канун Нового года? С ароматом мандаринов, хвои и предвкушением чуда. А что вы представляете, закрывая глаза? Перед вами — образы Нового года, запечатленные лучшими отечественными фотографами. На этих снимках оживают самые теплые моменты зимы: праздничные хлопоты, последние приготовления, долгожданные встречи… На фотографиях Всеволода Тарасевича, Евгения Халдея, Сергея Чиликова, Варвары Родченко и других классиков отечественной фотографии видно, как год за годом менялась жизнь: праздничные ритуалы, мода и даже новогодние украшения. Но одно остается неизменным — надежда, что загаданное под бой курантов желание обязательно сбудется. Возможно, эти кадры напомнят вам о чем-то знакомом: о звоне бокалов и случайно разбитых игрушек, о том, как в детстве пытались не заснуть до полуночи, о шумном застолье и тихом январском утре.

Сыр русско-швейцарский, сыр гаудэ — заморские сыры, расположившиеся на прилавках Сельхозвыставки в 1927 году. И это не московские витрины модного универмага. Молочное дело в селе Ижевском появилось в конце XIX века. На заливных ижевских лугах сенокосы кормили тысячи коров, а в самом селе появлялись первые образцовые производства. В 1905 году в Ижевском открылся сыроваренный завод Александра Чичкина — ученика Николая Верещагина, изобретателя знаменитого вологодского масла. Чичкин прошёл обучение в московской сельскохозяйственной академии, стажировался в институте Луи Пастера в Париже и привёз в Ижевское передовые технологии — его предприятие быстро стало одним из лучших в регионе. Завод Чичкина перерабатывал огромные объёмы молока, и стимулировал сельские хозяйства: крестьяне сдавали сырье и получали обратно сыворотку для откорма скота. После революции предприятие стало государственным, а затем перешло в аренду артели «Объединение», полностью заменив в Ижевском угасший бондарный промысел. Молочное производство росло, новый механизированный комбинат работал круглосуточно, выпускал сыры, масло, мороженое, сметану и квас, а позже сухие молочные продукты и стерилизованную сгущёнку. Предприятие строило дома для рабочих, при нем функционировала библиотека с фондом в тридцать тысяч книг. Ижевский комбинат стал одним из шести крупнейших молочных предприятий страны и существовал до 2006 года. Эта промышленная история — лишь малая часть большого повествования о селе Ижевское, которое задолго до индустриализации стало уникальным примером российского самоуправления. Больше историй можно узнать на выставке «Иван Филатов. История села Ижевское. 1890-е – 1930-е годы» в МАММ.

Сродни средневековым фрескам и книжным миниатюрам мозаики Владимира Грига выглядят так, будто художник увидел сюжеты собственных работ во сне. На самом деле, фантастические, почти галлюциногенные панно Грига сотканы из отсылок к самым разным сюжетам мировой культуры и историям, витающим в подсознании автора. Так Григ обращается к средневековой легенде о Святом Губерте. Будущий покровитель охотников и лесников Губерт провёл молодость в роскоши и забавах. Он разводил гончих псов, охота была его страстью, и Губерт не оставлял это занятие даже во время Великого поста. В Страстную Пятницу, когда всем верующим предписано соблюдать самые строгие ограничения, он по обыкновению отправился в лес на охоту. Ему навстречу из чащи вышел олень с сияющим нимбом над головой и распятием между рогами. Олень воззрился на Губерта и предрёк охотнику попадание в ад, если тот не встанет на путь праведный. Потрясённый лесным видением, Губерт отказался от удовольствий и посвятил себя служению Христу. Это сказание и легло в основу панно Грига «Необыкновенное путешествие Ти по памятным местам Святого Губерта». Однако главным героем мозаики Грига выступает не охотник Губерт, а репортер-путешественник Тинтин, герой популярной серии комиксов, за похождениями которого в 1920-1980-х с любопытством следили дети по всему миру. На глазах у всего мира Тинтин побывал в Стране Советов и в Америке, разгадал секрет «Единорога» и даже слетал на Луну. А теперь Ти путешествует сквозь пространства и эпохи и становится героем мозаик, столь похожих на средневековые фрески. На выставке «Спасибо вам, что были снами» Тинтин перепрыгивает с одного полотна на другое. Чтобы уследить за его приключениями, приходите в МАММ на выставку Владимира Грига. 📸 Владимир Григ. Необыкновенное путешествие Ти по памятным местам Св. Губерта. 2024 Предоставлено галереей GridchinHall

«Свадебные обычаи в каждой местности Спасского уезда... в общем, сводятся к одному и тому же — бесшабашному разгулу» Свадебная фотография, которую вы рассматриваете, сделана 29 апреля (11 мая) 1908 года, а венчались молодые двумя днями ранее — 27 апреля (9 мая) 1908 года. Гулять свадьбу несколько дней, а то и целую неделю в старину было в порядке вещей. В Ижевском, судя по мемуарам краеведа Серафима Агурейкина, торжества длились четыре дня. В первый день за невестой из дома жениха выдвигался «свадебный поезд» — пышная процессия сопровождала молодых на венчание. Вечером того же дня устраивали ужин в доме жениха, а потом и в доме невесты. На второй день — игры, обряды, гуляние по селу с гармонью и водкой, снова ужин в доме жениха. На третий день свадьбы опять вечеринка в доме жениха и на четвертый день вечеринка в доме невесты, чем и заканчивается свадебное торжество. Фотограф Иван Филатов, сделавший этот снимок, был частым и желанным гостем не только на свадьбах. Он был зван на ярмарки и на митинги, на сельские праздники и даже на похороны и запечатлел все значимые для ижевлян события с 1890-х по 1930-е. Сейчас увидеть уникальный фотографический архив Филатова можно в МАММ на выставке «История села Ижевское». 📸 Иван Филатов. Свадьба Евдокии Титовой и Владимира Алфутова. 1908 Собрание Музея К. Э. Циолковского

💤 Сегодня — день любителей поспать! Отмечаем и делимся снимками из архива МАММ. Вы знаете, кому это отправить…

В 1990-е годы в Россию хлынули два потока: деньги и дискурс. Оба они были критически осмыслены в проектах дуэта Дубосарский&Виноградов. В это время художники придумали концептуальный проект: создавать картины для воображаемого заказчика, идеально выражающего дух эпохи. Zeitgeist тогда определяли во многом хозяева жизни, «новые русские», их незамысловатые вкусы и стали воплощать в живописи Дубосарский и Виноградов. Золотая осень, девушки с обложек пикантных журналов, Арнольд Шварцнеггер на Красной площади, крутые бизнесмены — все эти желанные элементы художники выкручивали до гротеска, превращая в вырвиглазный китч. Подобный приём сродни стратегии Ильи Кабакова: в СССР, когда заказчиком было государство, он придумал себе персонажа, «детского иллюстратора средней руки», от его лица и выполнял заказы. Был безумно успешен. В 1990-е же заказчик сменился, но приём делегирования коммерческих работ персонажу остался — именно Дубосарский и Виноградов смогли создать определяющий для 90-х концептуальный проект. Симптоматично и то, что не все считали иронию и гипертрофированные образы могли восприниматься абсолютно серьёзно. Но это то, что касается денег. В 1994 году Дубосарский&Виноградов пишут картину «с» — критическое произведение, направленное уже не вовне, но внутрь арт-тусовки. Золотая осень, береза, символ России, а на ней выцарапано ножиком «Derida». В 90-е увлечение философией постструктурализма было знаком принадлежности к писку интеллектуальной моды. Сложно найти колонку арт-критика тех лет, в которой не были бы упомянуты мимоходом Барт, Фуко, Делез или Деррида. Порой это было уместно, но чаще нетно чаще — нет. Дубосарский и Виноградов визуализируют и буквализируют топорную экстраполяцию современной философии на российский контекст. Топорность подчеркивает и намеренная ошибка в написании фамилии философа. Именно работа «Деррида» является признаком художественного остроумия и, что очень важно, самоиронии Дубосарского и Виноградова: одно дело критиковать заказчиков, а совсем другое — родную тусовку! Увидеть эту и другие знаковые для российского современного искусства работы можно на выставке «Фундаментальный лексикон» в МАММ.

«А я люблю не только чтоб писали, издавали, хвалили... Я еще люблю полежать на солнце и ровно ничего не делать... А еще, вдруг, заняться кино-фото и черт знает чем... и быть ребенком, забыть все..» 5 декабря 1891 года родился Александр Родченко. Искусство XX века невозможно представить без его фотомонтажей, без плакатов, без шрифта, который теперь называют «шрифтом Родченко», и без идей конструктивизма, которые он развивал. Ключевая фигура русского авангарда, Родченко экспериментировал с материалами и техниками, пробовал себя во многих направлениях, не ограничиваясь одним, и произвёл революцию в живописи, фотографии и дизайне. Его работы хранятся в крупнейших музеях мира — среди них MoMa, Музей Людвига, Русский музей, а наиболее масштабная коллекция его фотографий представлена в собрании МАММ. За годы существования музей организовал более пятидесяти выставок Родченко в России и за рубежом, основал Школу фотографии и мультимедиа его имени и ведёт исследовательскую работу, сотрудничая с наследниками художника. 📸 Неизвестный автор. Александр Родченко с трубкой 1916 Собрание МАММ

3 декабря в 19:30 в МАММ пройдет авторская экскурсия по выставке «Иван Филатов. История села Ижевское. 1890-е – 1930-е годы» с Дмитрием Горбачем. Ижевское прославилось тем, что его жители — крестьяне — выкупили себя из крепостной зависимости у помещика Николая Демидова в 1832 году. Это случилось за 29 лет до отмены крепостного права в Российской империи (крепостное право было отменено в 1861 году). В июне 1832 года император Николай I завизировал сделку между крестьянами и помещиком. Единовременно волю получили 12 тысяч человек. В 1896 году уроженец села, Иван Филатов, открыл в нем фотостудию. Она просуществовала до конца 1930-х годов — на снимках Филатова запечатлены тектонические изменения в исторической и социальной жизни, произошедшие со страной за эти десятилетия. В 2022 году группа энтузиастов выкупила пустующий особняк и сейчас занимается созданием «Дома Филатова» — музея фотографа-самоучки. На экскурсии Дмитрий Горбач — сотрудник научно-фондового отдела Рязанского историко-архитектурного музея-заповедника, учёный секретарь проекта «Дом Филатова» — расскажет захватывающие личные истории, стоящие за каждым снимком и погрузит вас в историю села Ижевское. Билеты.

Кто тут первый модник на селе? Солидный бородач в начищенных туфлях на шнуровке? Молодой осанистый учитель в форменном кителе? Или смазливый парнишка в отглаженных брюках да в пиджаке нараспашку? Ключ к разгадке — как раз в вальяжной позе последнего. Этот юноша неслучайно расстегнул пиджак: так он демонстрирует свой широкий кожаный ремень. На рубеже XIX-XX веков такой пояс считался чрезвычайно модным аксессуаром. Подобные ремни носили велосипедисты, а езда на велосипеде в те времена всё ещё была причудой аристократов. Всеобщим развлечением и популярным транспортом велосипед стал полвека спустя, но вот мода для господ велосипедистов распространилась по стране значительно раньше и ещё в начале XX века проникла в гардеробы прогрессивных горожан и состоятельных провинциалов. Докатилась она и до села Ижевское, где жили весьма небедные люди. Местные крестьяне на велосипедах не ездили, но знали толк в бондарном промысле и на этом сколачивали целые состояния – на лето уезжали в крупные портовые города бочки делать, а осенью возвращались домой не только с деньгами, но с модными обновками для себя и для семьи. По старым фотографиям можно проследить, что ижевляне считали модным, во что одевались каждый день, как наряжались по праздникам или по случаю визита в ателье местного фотографа Ивана Филатова. Больше его снимков — в МАММ на выставке «Иван Филатов. История села Ижевское. 1890-1930-е годы». 📸 Иван Филатов. Владелец мануфактурного магазина, член потребительского общества Иван Романов, астроном и учитель Степан Ивкин и неизвестный. 1910-е Собрание Музея К. Э. Циолковского

Дата 7 июля 1988 года вошла в историю: в московском «Совинцентре» прошёл первый и последний в СССР аукцион Sotheby’s. Это был слом старого порядка и торжественный выход неофициального советского искусства из подполья на международную сцену. Впервые наряду с авангардом и «официальными» художниками — вроде Ильи Глазунова — в торгах участвовали работы нонконформистов: Гриши Брускина, Ильи Кабакова, Эдуарда Штейнберга, Ивана Чуйкова и других. За них боролись представители крупных западных коллекционеров, в том числе Элтона Джона и Дэвида Боуи. Тогда, в 1988-м, событие вызвало широкий общественный резонанс: в прессе обсуждали допустимость выкупа советского искусства иностранцами, судьбу национального культурного наследия, новую роль музеев. А сегодня этот аукцион воспринимается как символ гласности. С первого удара аукционного молотка отсчитывается история отечественного рынка современного искусства. Работы художников, участвовавших в московском Sotheby’s, сегодня можно увидеть на выставке «Фундаментальный лексикон» в МАММ. Предаукционная выставка Sotheby’s «Русский авангард и советское современное искусство» в Совинцентре, Москва. 2–7 июля 1988 Фото: Александр Лаврентьев