На протяжении всей истории искусства цветы вдохновляли художников своей красотой. Некоторые из живописцев посвящали им все свои картины. От голландских натюрмортов до японских гравюр - у цветочного арта долгая и легендарная история. Каждый из мастеров привнес в этот вид искусства свой собственный, уникальный стиль. Изучая картины разных эпох, можно увидеть, как изменялись тенденции в живописи. Взгляните на некоторые из самых известных и запоминающихся шедевров. Возможно, они вдохновят вас, и вы начнете рисовать цветы? Цветочный натюрморт Амброзиуса Босхарта (1617 г...

Начало истории тут: В художественных практиках – живописи, архитектуре, литературе, музыке – существуют специфические представления о значении и смыслах цвета: знаменитое - "Я - художник, я так вижу". Традиции применения цвета в искусстве формировались на основе: - физических особенностей мастера – возможностей зрения (подробно об аномалиях восприятия поговорим в следующих историях); - возможностей получения пигмента (вещества, которое преломляет свет в теле - создает иллюзию цвета); -ценностей культуры - смысл цвета всегда зависит от того, что лежит в основе мировоззрения эпохи...