Искусство кино

Актер, выступивший продюсером эпохального фильма Милоша Формана, вспоминает об извилистом пути к экранизации романа Кена Кизи, получившей пять премий «Оскар» и ставшей одной из самых известных американских картин XX века. Вот несколько цитат: О выборе Милоша Формана в качестве режиссера: Когда мы проводили прослушивания разных режиссеров, мы были удивлены тем, насколько они держали карты при себе. На наших встречах они просто ничем не делились. Как начинающий продюсер я был очень наивен в своем представлении о том, чем они могли бы поделиться...

Первый фильм не показатель. Как и первый роман или первый спектакль. Один хороший (блестящий, поразительный, выдающийся, да хоть гениальный) фильм может снять каждый – при должном уме, культуре, собранности и везении. Ни таланта, ни профессии в этом перечне нет; о них будет свидетельствовать второй фильм. Наперво ты формулируешь, формируешь накопленное, личную картину мира, себя, в конце концов; в дебюте почти всегда есть накипь самовыражения, избыточная энергия тех двадцати, двадцати пяти, тридцати,...

Людмиле Ивановне 83 года, она испытывает проблемы с памятью и воспитывает внука. Алёше 16, он заканчивает школу и готовится к поступлению в Университет. В одно воскресное утро в дом врывается полиция. Алёшу арестовывают. Людмила Ивановна пытается понять, что сделал её внук. Слова «мемы», «репосты» и «экстремизм» незнакомы ей. Так начинается путешествие Людмилы Ивановны в глубины российской действительности. Сергей Кулешов. В одном из интервью вы сказали, что давали главной актрисе перечитывать Сорокина, «чтобы понять современный дискурс»...

Денис Рузаев. Мы хотели поговорить, как кураторство сочетается с киноведением, как оно может его расширять. Почему оно может быть даже более продуктивным, чем академическое исследование или выпуск журнала. Наум Клейман. Кураторство стало выделяться из так называемого программирования – старого понятия, предполагающего определенную последовательность показа фильмов, которое стало принято, скажем, в Бюро кинопропаганды. Я вспомнил, что у нас действительно был так называемый лекционный совет при Союзе кинематографистов, это была такая протокураторская деятельность...

Новый выпуск посвящен пересмотру фильмов и сериалов. Какие эмоции, потребности и задачи толкают нас периодически или регулярно это делать? Киноведка Ирина Марголина и кинокритикесса Екатерина Долинина...

С первых же фильмов стиль Белы Тарра называли аутентичным, а он сам представал охотником за исчезающим временем, режиссером, сливающимся с объективом настолько, что реальность — экранная — переставала нуждаться в оригинале. На фоне коллег он был вызывающе старомоден. Его не задевали обязательные для 1970-х дебаты об «окольных путях искусства» и невозможность заглянуть за границу образа. Он упоительно повторял, что дом — это дом, а апокалипсис — апокалипсис. Словно образ и мир сливались до полной неразличимости...

Лиза Владимирская. Мы встречаемся с Вами по важному поводу. Ваша книга «Эволюция неигрового кино, или как смотреть документальные фильмы» взяла награду на премии Дзиги Вертова. На кого она ориентирована — на профессиональную или широкую публику? Ольга Давыдова. Когда я ее писала, то думала прежде всего о студентах. Каждую осень в аудиторию приходят ребята, и мы с ними начинаем выяснять, что такое неигровое кино. И тут выясняется, что говорить о документальном кино сложно. Нужна какая-то оптика, инструментарий...

Одна из приятных закономерностей — победителем уже который год является фильм, ставший открытием нового имени (как это было с «Обходными путями» Кати Селенкиной в 2021 году и «Экспрессом» Руслана Братова в 2022-м) и имеющий абсолютно свой лаконичный авторский голос вне больших бюджетов (ко всем перечисленным добавим прошлогодний«Снег в моем дворе» Бакурадзе). «Картины» Сони Райзман в этом плане очень символически вписываются в ряд предыдущих победителей опроса ИК. В этом году в большей степени, чем...

С тех пор, как Боттичелли написал Венеру, плавающую на перламутровой скорлупе, никто не видел богиню любви выходящей из волн. Однако свидетелями именно этого чуда стали 12 мая 1953 года в одиннадцать часов утра две тысячи американских моряков с авианосца «Энтерпрайс», стоявшего на якоре в бухте Канна. Сначала они увидели, как из морской глубины всплыла на поверхность длинная прядь волос. Затем появилось лицо в капельках воды, которые блестели на солнце, подобно бриллиантам. Невинный и чувственный...

Эрика Бэлсом из Sight & Sound беседует с режиссером о его последнем фильме, преодолении собственной утраты через творчество, препарировании нашей реальности и поисках юмора даже в самых мрачных сюжетах. О превращении в нарратив личного опыта утраты: На самом деле это было связано с похоронами моей жены [в 2017 году]. Я был на многих похоронах, в том числе и своих родителей, но это было другое. Я был удивлен своей реакцией, и меня удивило, что я могу быть удивлен. Ты ожидаешь чью-то смерть, но, когда это происходит, это внезапно становится чем-то новым, совершенно неожиданным...

Эрика Бэлсом из Sight & Sound беседует с режиссером о его последнем фильме, преодолении собственной утраты через творчество, препарировании нашей реальности и поисках юмора даже в самых мрачных сюжетах. О превращении в нарратив личного опыта утраты: На самом деле это было связано с похоронами моей жены [в 2017 году]. Я был на многих похоронах, в том числе и своих родителей, но это было другое. Я был удивлен своей реакцией, и меня удивило, что я могу быть удивлен. Ты ожидаешь чью-то смерть, но, когда это происходит, это внезапно становится чем-то новым, совершенно неожиданным...

На большом экране кинотеатра «Аврора» Анатолий Белкин — легенда «неофициального искусства» 1970-х, создатель первого питерского глянца «Собака.ru» и исследователь болотной цивилизации — гуляет по кладбищу в Комарове, перебирает старые фотографии и велит режиссеру Юлии Бобковой «задавать свои глупые вопросы». Они припасены и на речной вояж по Грибаналу (с обязательными воспоминаниями о Венеции и вапоретто), и на экскурсию по коммуналке, и на выгул бодрой таксы. Белкин обильно острит: к примеру, архитектуру...