Юлия Кантонистова. Школа вокала. London, Москва

Дыхание — основа звука в пении. Оно не просто подаёт воздух, а формирует опору, устойчивость и динамику фразы. Именно через дыхание тело управляет громкостью, устойчивостью, выносливостью голоса. И чаще всего певцы делают не технические, а сенсорные ошибки — то есть неправильно воспринимают сам процесс дыхания. Самая распространённая ошибка — попытка вдохнуть “в грудь”. При этом плечи поднимаются, грудная клетка зажимается, а поток воздуха становится поверхностным. На деле правильный вдох идёт вниз — в нижние рёбра и диафрагму...

Интонирование — это то, что отделяет пение от случайного набора звуков. Именно оно создаёт ощущение мелодии, направленности, логики внутри фразы. Когда интонация неровная, слушатель чувствует это мгновенно: фраза “проседает”, теряет энергию, звук будто уходит вниз или вылетает выше, чем нужно. Но выровнять её можно — и не за счёт “удачи”, а через систему, которая постепенно учит мозг и тело работать как единое целое. Одна из причин неровной интонации — это неравномерное распределение внимания. Исследования...

Когда мы слышим слово «талант», почти всегда внутри него прячется миф. Люди произносят его как приговор: «У него талант», — и этим как будто всё объясняется. Это слово слегка удобно: оно оправдывает успех одного и бездействие другого. Оно создаёт иллюзию того, что всё решено заранее, что есть люди «одарённые» и есть те, кому «не дано». И особенно часто это происходит в музыке, в вокале, в творчестве. Я вижу, как этот миф тормозит развитие людей. Он заставляет человека искать причину не в действии, а в судьбе...

Чувство музыкальности часто воспринимают как нечто врождённое, будто человек рождается уже со знанием гамм и синкоп. На деле всё устроено иначе. Музыкальность есть изначально, но она не структурирована под именно музыку. Мы все слышим разные звуки и тона, отличаем тембры, имеем чувство ритма - без них мы бы не могли ориентироваться в обычных бытовых действиях. Но они не всегда срабатывают сами по себе, когда внезапно нужно повторить мелодию или услышать интервал. Если попытаться объяснить, что происходит...

Очень многие думают, что вокал — это некий просто голос, и он сам по себе либо красивый, либо некрасивый. В начале своего пути те люди, которые не связаны с пением, воспринимают голос как что-то монолитное, что не меняется. Поэтому и возникает ощущение, что голос либо есть, либо его нет, что кто-то рождается с голосом, а кто-то — без него. Отсюда появляются выражения вроде «безголосый» и другие подобные. Но будучи человеком, который действительно разбирается в этом и любит видеть вещи такими, какие они есть, я уже давно заметила, что голос состоит из элементов...

В первой статье мы говорили о том, что привычное представление «в музыке семь нот» — это упрощение. На самом деле звуков двенадцать, и именно из этого полного набора рождается система. Но на этом история не заканчивается. Если рассматривать музыку только через призму гаммы, мы остаёмся в узких рамках. Настоящее богатство начинается там, где мы выходим за пределы семи нот. Представьте: у вас на клавиатуре белые клавиши — это гамма до мажор. А теперь возьмите только чёрные. Получится особая пятиступенная система — пентатоника...

Мы отовсюду слышим фразу: «В музыке семь нот». Так учат в школе, так пишут в учебниках, так привыкли думать многие люди. Кажется, что это абсолютная истина. Но стоит открыть пианино или достать синтезатор и просто пройтись по клавишам подряд — и привычная картина начинает рушиться. На самом деле звуков в музыке двенадцать. Двенадцать - и они повторяются снова и снова, создавая основу всей системы. Вы берёте ноту C (до), идёте вверх по всем клавишам подряд — белая, чёрная, белая, чёрная…иногда две...

Когда мы говорим о пении, многие представляют себе только ноты и мелодию. Но голос строится на теле. И в первую очередь — на дыхании. Диафрагмальное дыхание работает как тренажёрный зал внутри вас. Представьте: – живот — это насос, который качает воздух; – диафрагма двигается, как мощная мышца; – пресс работает, удерживая и создавая давление; – а сверху — свободная труба, через которую проходит воздух. Если эта система работает правильно, голос становится устойчивым и сильным. Связки работают свободно и резонация звучит...

Когда начинающие вокалисты впервые слышат: «Сет Риггз говорил, что дыхание неважно», это звучит как противоречие. Как же так? Разве не дыхание — основа пения? На самом деле Риггз был абсолютно прав для своих учеников. Но не для нас. Объясню, почему. В английском языке есть придыхания после взрывных глухих согласных (p, t, k), мощные согласные с последующим выходом воздуха, которые требуют давления воздуха снизу. Это значит, что англоговорящие люди всегда дышат диафрагмально, даже не задумываясь об этом...

Barbican, Джон Кейдж, книги, пластинки, дождь. ☔️ Ничего лишнего. Может от того что детство мое прошло в 80е, нравятся мне бетонные лабиринты с деревьями и книгами. Можно закопаться поглубже и побыть в мире интересного, услышать что думают люди. 🪐 Книги очень много дают для творчества. Развивают фантазию, учат мыслить, видеть мир глазами разных авторов. Вообще способность и желание быть объективным (насколько это возможно), как я заметила, напрямую зависит от количества прочитанных книг. 📕 Потому что каждый раз ты погружаешься в мир другого человека, другого восприятия, другой музыки...

Вокальное вибрато — это один из самых красивых и один из самых неправильно понятых элементов пения. Почти каждый ученик приходит с искажёнными представлениями: кто-то думает, что это «тряска», кто-то боится, что «вибрато не получится никогда», а кто-то уверен, что «оно само появится». Давайте разберём 10 самых распространённых заблуждений — и посмотрим, как на самом деле работает голос. Миф. Нужно специально «дрожать» связками или напрягать гортань. Реальность. Настоящее вибрато — это естественное...

Привет, друзья! Меня зовут Юлия Кантонистова. Я делюсь секретами вокала и помогаю вам научиться петь. Еще одна статья из цикла о вибрато, и сегодня мы поговорим о том, что делает вибрато современным: а именно посмотрим на его скорость, глубину и ритмику. Вы наверняка слышали такое вибрато: редкое, глубокое, медленное — «а-а-а-а-а». В какие-то времена и в рамках некоторых стилистик оно считалось или считается красивым. Но в современной эстраде и поп-музыке оно чаще воспринимается как «старомодное»...