Танцевальный центр IDC

Многие современные родители одержимы идеей: «Мой ребенок должен быть лидером!». Они записывают детей на курсы ораторского мастерства, в секции единоборств, заставляют быть первыми в классе, в спорте, в творчестве. Но давайте честно спросим себя: а нужно ли это вообще? И главное - нужно ли это самому ребенку? Попробуем разобраться без розовых очков и громких лозунгов. Родительская тревога - главный двигатель этого тренда. Нам страшно, что ребенок затеряется в жестком мире, не сможет пробиться, будет ведомым, не добьется успеха...

Кастинг в детское профессиональное отделение IDC: как попасть в команду, где танец раскрывает личность. В мире современной хореографии редко встретишь школу, которая готовит не просто танцоров, а по-настоящему сильных, думающих, разносторонних артистов. IDC - именно такая. И каждый год мы проводим один‑единственный кастинг, чтобы набрать ребят в профессиональное отделение. В этом году - 29 августа в Санкт-Петербурге и 30 августа в Москве. Почему стоит обратить внимание именно на этот набор? Профессиональное отделение IDC - это не «танцевальный кружок» и не секция выходного дня...

Давайте честно. Один урок ничего не решает. Ребёнок не успевает ни адаптироваться, ни почувствовать атмосферу, ни понять, нравится ли ему танец. На первом занятии он чаще всего стесняется, теряется в новом пространстве — и это абсолютно нормально. Но родители хотят «понять всё сразу». «Посмотрим, зайдёт или нет». На самом деле это больше проверка не ребёнка, а собственных ожиданий. Правда в том, что танец раскрывается только в системе. Чтобы сложилось объективное понимание, нужно минимум месяц: ребёнок осваивает базу, начинает доверять педагогу, вливается в коллектив...

Все знают, какой сильной и одновременно губительной для ребенка бывает родительская любовь. Конечно, для каждого его ребенок – самый лучший, самый любимый, самый талантливый, самый – самый. А потом случается так, что несколько «самых-самых» попадают в один коллектив, и вот тут начинается борьба на выживание ( и хорошо, если в переносном смысле). Для танцевального мира это база, которая существует уже очень давно. Ну а как родителям подготовить ребенка к такому? Перед тем, как отдать ребенка в конкурентную среду, его нужно подготовить, и начинать это стоит делать уже дома...

Талантливые дети рождаются часто. Особенно в танцевальной среде — тело чувствует, музыка понятна, взгляд живой. Но, к сожалению, не всегда хватает одного только таланта. Часто приходится спасать не ребёнка, а талант — от родителя. Мы, педагоги, можем вложиться на сто процентов. Научить слышать музыку, почувствовать движение, развить сценическое мышление. Но если рядом — мама, которая считает, что “на конкурсе важны только первые места”, или папа, который “хотел сына-футболиста, а не вот это всё” — педагог превращается в сапёра...

Да, вы правильно прочитали. Ни стаж, ни харизма, ни даже талант педагога иногда не могут справиться с тем, что происходит вне стен танцевального класса — в чатах, где взрослые обсуждают, делятся мнениями, влияют, критикуют и… формируют атмосферу, в которой растёт и учится ваш ребёнок. Атмосферу, в которой педагогу потом приходится работать. Педагог задаёт вектор. Родительский чат — векторное поле. Представьте: педагог объясняет детям про дисциплину, старание, уважение к процессу. А потом кто-то...

Парадокс. Родители хотят, чтобы ребёнок танцевал красиво, уверенно и технично. Но школу выбирают… по геолокации. Или «где подружка занимается». Или «тут красиво». Или «нравится администратор». А потом — через год: – Почему у нас нет прогресса? – Почему мой ребёнок всё ещё не на сцене? – Почему у Маши с другого коллектива уже места и кубки, а у нас нет. Потому что вы выбирали не результат, а комфорт. А они выбрали результат. Хотя, конечно, в идеале хорошая школа совмещает всё это вместе. Давайте честно...

«Пять, шесть, семь, восемь» — этот набор цифр знаком каждому танцующему человеку. Это тот самый язык, на котором привычно разговаривать в танцевальном зале. А что от танцоров еще ожидать, они умеют только двигаться? Это не так. Почему танцы — интеллектуальный вид творчества, и почему это не так просто, как кажется? Действительно, хорошо двигаться, быстро схватывать хореографию и обладать музыкальностью — недостаточно для того, чтобы танцевать. Нужно думать! А как тогда устроен мозг танцора и чем...

Знакомо? Нам — очень. Ребёнок, подросток, взрослый танцор — начинает расти. Стопы уже не болтаются. Ноги натянулись, верх растанцевался. Музыкальность появляется, держит быстрый темп сложных хорео. Но потом ты смотришь и понимаешь — всё это добро висит на характере, который… остался в 2018-м. Он не выдерживает конкуренции. Обидчив. Закрывается, если не поставили в первую линию. (Именно туда, где «видно» и красиво.) Ждёт, что его похвалят. А если не похвалят — всё, привет, драма, «меня тут не ценят», «всё зря»...

В 95% случаев это обнаруживается хореографами слишком поздно. Давайте разбираться, что значить слышать музыку? Говоря простыми словами, это когда ребенок, танцовщик начинает уметь не просто бездумно гасить без остановки хореографию или импровизацию, а начинает уметь останавливаться. Выделять движениями и лексикой музыкальные темы. Одно время считалось, что если на высокие ноты работать вверху (по уровню), а на низкие уходить ближе к партеру, то это показатель высшей степени музыкальной подготовленности...

А Вы уверены, что это ребёнок хочет вставать в 8 утра в воскресенье на чемпионат? Иногда кажется, что в зале больше волнуется мама у стеклянной стены, чем сам танцор на разминке. И пока он путается в связке, она уже создала для него план на сезон: первое место, медаль, слёзы счастья. Желательно — под кадром для сторис. Мы, взрослые, страшно любим превращать занятия танцами в карьеру. И часто начинаем спрашивать: «Тебе понравилось?», «Ну что, что тебе сегодня сказал педагог, похвалил?» Занятия незаметно...

и «аккуратно, дипломатично» напоминать хореографу, ради чего они ходят в вашу школу, команду, коллектив? Если относиться к школе танцев, как к сфере услуг, то, конечно, разумеется, могут. На самом деле на стадии набора в школу, проведения родительских собраний, донесения ключевых смыслов хореограф сам определяет, что можно, а что нельзя. Очень многие хореографы понимают, что выстроили неверную систему отношений с учениками и родителями уже слишком поздно, и когда коллектив состоит наполовину из...