Театры, спектакли

Недавно открыла для себя новый театр «Циники». Молодой, современный театр с камерной сценой, небольшим залом и отличной видимостью. Смотрела «Лолита 2.0» — смелую, провокационную интерпретацию знаменитого романа Владимира Набокова. Постановка не копирует оригинал, а переосмысляет его через призму XXI века. «Гумберт начинает угрожать. Он меня бросит, в конце концов. Он не мой отец и не обязан мною заниматься». Здесь мы увидим моноспектакль глазами самой девочки Долорес. Маленькая семилетняя девочка, которая прожила взрослую жизнь с пытками, страхом, болью, отчаянием, разочарованием. Которая, убегая, находила тоже самое. Минималистичное пространство превращается в гипнотическое поле игры: музыка, проекции, резкие световые контрасты, зеркальные поверхности создают ощущение «раздвоения» реальности. Юная, но такая талантливая актриса (Дарья), играя одна на сцене, держала весь поток эмоций, не давая расслабиться. Перемены настроения, ее страдания: «А что бы сказала мама? Если бы была жива… МАМА…» Ее переход от наивности к осознанию происходящего передан без мелодраматизма, но с ледяной точностью. Думаю, что в этом спектакле каждый увидит свое. Я увидела сломленную маленькую жизнь, что в наше время, к глубокому сожалению, актуально. Меня этот спектакль разорвал. Я эмпат, поэтому с самого первого действия я была в слезах. Мне хотелось обнять, уберечь, излечить эту девочку. Люблю такие спектакли, после которых хочется подумать.

Я люблю читать, слушать сказки, но особенно смотреть. Я посетила в Московском доме молодежи нашумевшую «Последнюю сказку». Заходя внутрь, уже веет восточными нотками: тематические фотозоны на ковре-самолете, кафе в восточном стиле — всё это придает особую атмосферу. Сюжет начинается с того, что молодая пара, Женя и Макс, отмечают годовщину. Но в паре не всё так гладко. Макс дарит маленькую бархатную коробочку, но, как и любая женщина, Женя с дрожащими руками и голосом приоткрывает её в надежде получить заветное колечко со словами: «Выходи за меня!» Но, увы и ах... там кнопка . Тысяча недопониманий и негодований. Вот тут мы и погружаемся в мир сказки. Восточной сказки. Последней сказки. Здесь мы увидим Джинна. Ну а как же без него?! Он будет исполнять желания. Таксист Аладдин, который довозит на ковре-самолете. Прекрасные и несомненные Шахерезада и Ясмин, Али-Баба, Султан Сулейман. Для зрителей приготовили: невероятно красивые и яркие костюмы, каждый из которых сверкал и переливался. Реалистичные декорации и световые проекции создают атмосферу восточной сказки. Очень впечатлил проходящий прямо по залу караван. Парящий над сценой ковер-самолет. Мы услышим живой оркестр и сильные голоса исполнителей. Три часа прошли ярко, масштабно, эффектно и незаметно.

Сквозь бури и сугробы… Несмотря на сильный мороз… Я всё-таки сходила на симфонический спектакль «Любовь сошедшая с экранов», который проходил в ММДМ в Светлановском зале. Очень люблю симфонические концерты, но когда увидела, что читать будет Игорь Верник и Вадим Верник. ДВА БРАТА. ДВА ГОЛОСА. ИСТОРИИ О ЛЮБВИ. Такое пропустить я не могла, однозначно иду, сказала я! (Я ещё смотрю с ним любимый сериал). Организаторы: Концертно-продюсерский центр Arte Musicum и Симфонический оркестр радио «Орфей» под управлением главного дирижёра Сергея Кондрашова. Светлановский зал поразил своим масштабом и великолепием. Изысканная отделка, в середине величественный орган и сцена, которая ждёт, чтобы на ней развернулось волшебство. Акустика великолепная, звук наполняет всё пространство, позволяет услышать каждую ноту, чистое, объёмное и выразительное звучание. Главное волшебство создавал Игорь Верник. Его мастерство рассказчика поразительно: он не просто читал тексты, а проживал каждую историю, делился ею с залом так искренне и эмоционально, что невозможно было остаться равнодушным. Через его интонации, паузы, взгляды мы видели не только слова — мы видели судьбы, переживания, мгновения большой любви. Открылся для меня Вадим Верник, приятный тембр голоса, умение тонко чувствовать текст, любовь к искусству и кино, эмоционально вовлечься в истории, передавая зрителям атмосферу и настроение фильмов. Особенно тронуло то, как тонко было выстроено взаимодействие между словом и музыкой. Оркестр не просто сопровождал рассказ — он вступал в диалог с ним, дополнял, усиливал эмоции. Дирижёр чутко следил за настроением, и вместе с артистом они создавали единую драматургическую линию, где каждая музыкальная фраза находила отклик в повествовании. Мы услышим «Завтрак у Тиффани», «Серенада солнечной долины», «Джейм Бонд», «Шербурские зонтики», «Последнее танго в Париже», «Ромео и Джульетта», «Пираты Карибского моря», «Однажды в Америке», «Крёстный отец» и многое другое… У меня случился великолепный вечер, тёплые воспоминания, которые хочется сохранить надолго.

Манюня! Наверное, нет такого человека, который хоть раз не слышал это название. Теперь, помимо сериала и книг, мы можем увидеть её на большой сцене. Прелесть, да?! Нам посчастливилось увидеть спектакль одним из первых. Спектакль проходил в замечательном месте для любителей искусств – МДМ. Современное, изящное, с узнаваемым силуэтом. Удобные кресла, отличная видимость с любого места. Не раз слышала, что Дом Музыки славится своей акустикой, и я убедилась в этом по-настоящему. Звучание инструментов и голосов передаётся чисто, что позволяет полностью погрузиться в искусство. Дом Музыки – это не просто концертная площадка, а настоящий храм музыки! Теперь о Манюне! Как-то с Марком случайно попали на сериал о рыжей девчонке, и, к слову, мы всей семьёй пересмотрели его полностью, а потом и читали книгу. Когда я спросила у Марка, хочешь ли ты посмотреть "Манюню" на сцене, ответ был однозначным: "Да! А Ба будет?!" – "Ну а как же без неё, сынок". Спектакль по книге Наринэ Абгарян. Наринэ Абгарян – популярная современная армянская русскоязычная писательница, автор бестселлеров «Манюня» и «Люди, которые всегда со мной». Режиссёр-постановщик – Арина Мороз. С первых минут мы погружаемся в колоритный мир армянского городка Берд, где все отмечают весёлый праздник Вардавар – это обливание водой, в котором принимают участие все, независимо от возраста (маленькие и большие зрители с удовольствием тоже приняли участие). Маленькая рыжая девочка, которая живёт с папой и бабушкой (Ба), знакомится с подружкой по имени Наринэ. Их жизнь будет полна ярких образов, забавных приключений и глубокого смысла. Актеры, словно ожившие персонажи из любимой книги, их игра настолько естественна, что кажется, будто мы сами оказались в гостях у бабушки и вдыхали свежий аромат пирогов. В спектакле много юмора и весёлых историй про генеральную уборку, про чудо-маску и вшей, индийские танцы Ба и, конечно же, коронная фраза Ба: «Господи, ты боже мой!», после которой лучше по щелчку исчезнуть. В зале было много цветов и громких оваций! Мы с Марком отлично провели вечер и вышли с отличным и весёлым настроением. На сцене играли всеми любимые актёры сериала: Ба – Джульетта Степанян Папа Юра – Навасардян Мама Надя – Мария Мано. Игра двух маленьких девочек-подружек была великолепна, горящие глаза было видно даже из амфитеатра. Манюня – Овчинникова Таисия Наринэ – Дадалян Сильвия. Кстати, на сцене Манюню можно будет увидеть в 12 городах: Иваново, Краснодар, Владимир, Ессентуки, Пенза, Ростов-на-Дону, Нижний Новгород, Новочеркасск, Ставрополь, Таганрог, Тольятти, Ульяновск.

Все уже ворвались в рабочую атмосферу, а у меня остался привкус новогоднего настроения! Под Новый год мечты особенно сбываются!!! Я очень давно хотела увидеть вживую ту красоту, о которой была наслышана. Вечер, когда занавес медленно поднимается, будто раскрывая тайну, — и вот уже волшебство начинает шептать первые слова. «Щелкунчик» в Театр танца «Гжель»— не просто спектакль, это волшебный сон и рождественское чудо, где каждая нота Чайковского, словно падающий снежок, освещает путь в мир фантазии. Эту чудесную музыкально-хореографическую сказку поставила заслуженный работник культуры РФ Екатерина Миронова. Зал небольшой, с хорошим подъёмом. Читала, что лучше брать третий ряд, но Марк любит всегда сидеть на первом. Решила рискнуть, и это было правильным решением. Ведь мимо нас будут проходить артисты в невероятно красивых и впечатляющих костюмах, которые мы могли разглядеть. Здесь мы не увидим пуант, но главное сокровище этого спектакля — его исполнители, которые продемонстрировали высочайший уровень мастерства. Зал с замиранием смотрел битву Щелкунчика с Мышиным Королём, нежный вальс цветов, в котором присутствовали лёгкость и полёт. Каждая деталь, будь то расписные стены, сверкающие ёлочные игрушки и сказочные костюмы, продумана до мелочей. Чувствуется, что вложили всю душу и передали зрителям. Я была в восторге как ребёнок, но скажу больше: мой муж, который совсем не театрал, в восторге был не меньше меня. Всем, кому ещё не удалось увидеть своими глазами это чудо, очень рекомендую. Уверена, вы не останетесь равнодушным!

А мы зря выходные не теряем и берем от них все возможное. Мы решили получить весь спектр положительных эмоций и отправиться к ручным альпакам в парк «Пача Мама», который находится в г. Домодедово, в парке «Взлет». Парк уютно расположился среди заснеженных высоких деревьев и елей, создается ощущение погружения в природный уголок с волшебной атмосферой. Посещение в самом парке проходило в формате экскурсии. Это отличный способ узнать интересные факты о животных и безопасно с ними пообщаться. Гид перед посещением подробно объясняет, как правильно гладить и кормить обитателей парка. Экскурсии проходят каждый час с 12:00 до 19:00. Отдельно докупать корм не нужно. Слайсы моркови выдаются у гида. Наша экскурсия началась с милых вислоухих кроликов. Эти милашки с обвисшими ушками покорили сердце Марка, он с трепетом и нежностью кормил каждого. Кролики очень дружелюбные, особенно к деткам! Следующие, к кому мы отправились в гости, — это были камерунские карликовые козочки. Тут уже я испытала невероятный восторг. Козы плохо переносят одиночество, поэтому рядом с ними обязательно должны жить сородичи. Они показали, как умеют прыгать и качаться на их собственной качели. Ну и следующие были, конечно же, альпаки. Тут уже вся наша семья не выдержала от этих милых мордашек в вязаных фартучках и кокошниках. Они не агрессивны, не кусаются и не плюются без причины. Они спокойные и дружелюбные, что делает их безопасными для общения даже с маленькими детьми. Эти животные с удовольствием идут на контакт с людьми, особенно когда видят в руках угощения. Их мягкая шерсть, спокойные движения и нежные глаза помогают снять стресс, улучшить настроение и снизить уровень тревожности. На территории есть фотограф, по желанию можно сделать памятные фотографии с животными. Обязательно загляните в сувенирную лавку, уверена, вы найдете, что приобрести. Также можно классно отметить день рождения! Сотрудники и животные сделают его незабываемым. Ну а я хочу сказать: в современном мире, где полно суеты и стресса, каждый из нас ищет уголок спокойствия и радости. И порой, чтобы найти его, не нужно отправляться в далекие страны. Достаточно приехать в гости в парк «Пача Мама».

Лучшим решением было перед Новым годом посетить Театр Марионеток, посмотреть спектакль «Проделки Мышиного Короля». «Если заглянуть в окно, там непременно будет ёлка. Что бы ни говорили, но все люди верят в Новый год, а значит, в сказку, и точно знают, зачем зажигается ёлка». Представьте себе мир, где оживают сказки, где крошечные существа совершают великие подвиги, а добро всегда побеждает зло. Именно такой мир в который раз нам показывает Театр Марионеток. Спектакль мы смотрели в уютном театральном кафе. Нас ждали прекрасные декорации, куклы, которые произвели высокое впечатление. «Господин Время» и «Госпожа Музыка» знакомят маленьких зрителей с невероятной и волшебной историей. Находчивый герой противостоит Мышиному Королю и его проделкам. Благодаря мастерской игре кукол зрители погружаются в атмосферу сказочного мира. Детям предложили быть частью этой сказки и помочь сразиться с мышиной армией, чтобы освободить Щелкунчика. Ну и, конечно же, как без Деда Мороза и Снегурочки! Дети вместе с родителями и главными героями водили хоровод, пели песни и кричали: «Ёлочка, гори!» Посещение данного спектакля станет отличным способом познакомиться с классической сказкой, услышать знаменитую музыку П. И. Чайковского. Спасибо Театру Марионеток за чудесное предновогоднее настроение.

Продолжая новогоднюю тематику, мы с Марком отправились в полюбившийся нам театр «Куклаб» на спектакль «Дед Надзор» по одноименной книге Рёрвика Бьёрна. Эта история не совсем банальна, как в любой сказке со снеговиками и Бабой Ягой; это настоящий новогодний детектив, где расследования ведут Поросенок и Лис. В канун Нового года, когда все взрослые и дети ждут Деда Мороза с подарками и чудом, в загадочном лесу лесные обитатели ждут Деда Надзора он же Надзиратель. Поросенок и Лис по случайности попадают на стоянку Охламонов, которые рассказали странную традицию: начиная с декабря и до самого Рождества они должны угощать по специальному рецепту Деда Надзора, иначе Рождество не наступит. Дед Надзор не так уж и прост: он танцует под Майкла Джексона в солнцезащитных очках и в мантии от ванной шторки. Лис и Поросенок решили скорее разузнать, кто же на самом деле этот самый Дед Надзор в странном костюме. На помощь приходят дети, находя невидимые следы животных, составляя фоторобот и разгадывая важные улики. Спектакль сопровождается юмором и смешными фразами: «отвратный плюндель», «клюкоржики». Дед Надзор — это новый и интересный взгляд на современные ёлки. В холле стоит большая пушистая ёлочка, на которой игрушки можно разглядывать очень долго. После спектакля всем детям раздают подарки, нам досталась пряничная ёлочка, которую мы с удовольствием и большим интересом сделали. Спасибо театру за весёлое и новогоднее настроение.

Недавно открыли для себя театр Камерный театр КукLab и вот уже во второй раз приходим смотреть с любовью на замечательные спектакли. В этот раз мы смотрели новогодний спектакль «Щелкунчик» с песочной анимацией. Заходя в зал, нас встретили: -чтец (Евгения Таныгина); -мастер песочной анимации (Алёна Зокова); -музыкант (фортепиано, Дарья Смирнова); -музыкант (кларнет, Сергей Нанкин). С первых минут спектакль погружает в волшебную атмосферу рождественской сказки. Это негромкая, но эффектная и тонкая постановка, где большая роль отводится песочной анимации. Благодаря этому каждая сцена выглядит словно маленький фильм в миниатюре. Песок у мастера, словно волшебные крупинки, завораживающе переливается из одной картины в другую. Музыкальное сопровождение идеально дополняет визуальный ряд. Знакомые мелодии Чайковского звучат по-новому, но сохраняют ту самую волшебную интонацию, которую мы любим с детства. Детям предлагают участвовать в «Вальсе цветов», а также играть в бубенцы под заданный ритм. С уверенность могу сказать, что первое знакомство со «Щелкунчиком» можно доверить театру «Куклаб». Мы смотрели и слушали не просто «Щелкунчика», а отправились в настоящее путешествие в мир сказок. Также театр не перестает удивлять своим подходом к детям! После просмотра спектакля всем детям предложили подняться на второй этаж для мастер-класса. Детей учили, как правильно делать основу для рисунка и давать волю своей фантазии. Кто-то рисовал Щелкунчика, кто-то — ёлку.

Чем ближе декабрь, тем ближе приближаемся к волшебству! Мы снова были в [club122921835|Цирк Чудес] ! Горящие глаза моего ребёнка в этом театре меня постоянно радуют! На этот раз мы пришли смотреть спектакль "Волшебная Лампа Алладина". Сказа со счастливым концом. Где побеждает добро и любовь. Так как Марк уже был, он меня подготовил, что нужно идти заранее. Мы должны успеть поиграть с аниматором и сделать мастер-класс. Пришли мы за 30 минут до начала. С самого входа мы попадаем в детские мечты, много светящихся шаров и игрушек, лавка со сладостями, на против мастер-класс с разноцветным песком. На втором этаже аниматор развлекает детей, но и взрослые в сторонке не стоят, а принимают активное участие. Две яркие и красочные фото зоны, лавка с продажей игрушек, попкорн сладкий и соленый. В общем мой ребенок успел все. Но самое интересное нас ожидала впереди, а именно сам спектакль. Все как и в классической сказке Алладин, Джинн, Жасмин. Алладин- искренний юноша, делает все возможное во имя своей возлюбленной. Джинн- харизматичный, веселый и талантливый. Жасмин- ранимая, нежная и влюблённая девушка. Спектакль сопровождался, живым вокалом артистов, танцами, акробатическими и цирковыми трюками, а так же и опасными! Не один раз замирал от увиденного. Особенно привлекло внимание сценические эффекты: яркое появление джинна, волшебные превращения и некоторые иллюзии выполнены зрелищно и профессионально — это добавляет шоу магии и вовлекает зрителей всех возрастов. Яркое переливание костюмов не оставило без внимания ни одного зрителя.Но и по традиции Цирка Чудес зрители не просто сидят и смотрят, а принимают активное участие. Дети и взрослые танцевали вместе с Джинном. Взрослые с играли на сцене свою версию "Волшебной Лампы Алладина" (p.s.было очень смешно). Мы посмотрели воздушных акробатов, эквилибристов, стрельба из лука, гимнастка змея. Но и конечно же никуда без ковра самолета, который вызвал восторг у детей. Шоу длилось около двух часов с антрактом. И по традиции, после окончания замечательного представления, все желающие могли сфотографироваться с любимыми героями из сказки. Марку очень понравилось! Спасибо за горящие глаза моего ребенка Цирку Чудес!

Недавно побывали на спектакле «Тёплый хлеб» в театре [club120826865|Театр «Оранжевое небо»] остались под большим впечатлением! Перед спектаклям, в холле детей ждали шары, чай/кофе с сушками и конфетами. Марк был этому безумно рад! Театр не большой, но уютный. Камерный зал с хорошим подъемом, видно будет даже из последних рядов. Постановка по рассказу К. Паустовского оказалась очень душевной и теплой. История о мальчике Фильке, и его ошибке.Спектакль ненавязчиво, но очень убедительно говорит о важных вещах: сострадании, ответственности за свои поступки, как не нужно себя вести с животным и людьми. Артисты полностью погружают зрителя в атмосферу происходящего. Красочные декорации и костюмы создают настоящую сказочную деревню, а живое исполнение музыки придает свою изюминку в спектакле Казачьи песни и русские народные мелодии органично вплетаются в повествование, придавая спектаклю особый колорит. Марк который день напевает казачью песню! Так она ему понравилась!. Спектакль длится всего час. Возрастной цент 6+ оправдан. Марк все же вынес урок, как все таки не нужно себя вести! и это не может не порадовать! А я, осталась в тронута до глубины души. Местами ком в горле, местами прослезилась. Потрясающая игра актеров! Однозначно рекомендую «Тёплый хлеб» к просмотру! Это тот случай, когда театральная постановка не просто развлекает, но и воспитывает, оставляет после себя светлое чувство и повод для добрых разговоров.