Лариса Хайретдинова

Заголовок: «Я так нарисую!» 😏 Знакомая фраза? Я слышу её постоянно. И каждый раз улыбаюсь. Нет, дорогие мои, не нарисуете. И дело даже не в том, что я не верю в ваш талант. Дело вот в чем: даже я сама не могу идеально повторить свою же работу. Тот мазок, который родился спонтанно под определенное настроение? Его больше нет. Тот оттенок, который я замешала на кончике кисти, капнув чуть больше кобальта или охры? Это была магия момента. Художник пишет не просто красками. Он пишет своим состоянием, светом за окном, давлением на кисть, которое невозможно измерить в граммах. Именно поэтому настоящие качественные копии-это редчайший жанр искусства. Они стоят бешеных денег не потому, что кто-то жадничает. А потому что мастеров, способных: 1⃣ Повторить толщину и направление каждого мазка, 2⃣ Угадать последовательность наслоения красок (ведь нижние слои уже не видны), 3⃣ Попасть в тот самый «случайный» цвет, -единицы по всему миру. Это не копирование. Это хирургическая точность, помноженная на умение читать мысли художника. Так что, когда в следующий раз увидите работу, которая вам откликается - знайте: перед вами уникальный слепок души и момента. И он существует в единственном экземпляре. А вы могли бы повторить свою работу, которую сделали год назад?

Часто наши подписки -это зеркало того, как мы растем. Недавно перебирала ленту и поняла: мои визуальные предпочтения стали совершенно иными. Сейчас мой главный интерес - художники, работающие в традиционных техниках. Меня восхищает не просто результат, а глубокое знание материала. Когда за виртуозной прописью фонов, безупречной композицией, сложной анатомией и продуманными цветовыми соотношениями стоит настоящая школа и любовь к своему делу. Кстати, у меня есть маркер, который никогда не подводит в оценке искусства. Чтобы понять, нравится ли мне работа на самом деле, я представляю, что могу её купить. И спрашиваю себя: хотела бы я просыпаться рядом с этой картиной каждый день?

Как я выбираю картины для себя? Вообще,существует всего два пути: умом или сердцем. Умом- это когда картина становится инвестицией. Ты точно знаешь, что художник сейчас на волне, его цена растет, а владение его работой -это часть имиджа. Но сама картина при этом может быть тебе непонятна или даже не нравиться. Это рациональный выбор. Сердцем - это когда при встрече с картиной что-то щёлкает внутри. Необязательно что-то «красивое» или «приятное» (у всех ведь разное). Она может тронуть, согреть, удивить или пробудить воспоминание -как знакомый запах из детства. В этот момент неважно, какие у художника регалии и что думают искусствоведы. Важно только это неуловимое чувство, которое случается не так уж часто. Поэтому я уверена: в выборе «своей» картины каждый прав. А как выбираете вы? Умом или сердцем? #искусство #картина #какискусство #арт #живопись #выбор #искусствовсегдарядом

Текст, текст, текст… Мне казалось, что умение писать тексты художнику не очень нужно в жизни. Ты же все картинами рассказываешь. Оказалось, что интересны не только картины , но и сам человек , который их создает. То есть ты делишься своими эмоциями не только в процессе создания картины , но и хлеб покупая.Но есть нюансы. У вас было такое, что у тебя уже есть представление о человеке( неважно кто он по профессии), а потом читаешь его биографию или слушаешь интервью и все рушится? Но я подписана на многих художников и стала замечать, что мне очень нравится, когда говорят не только картины. Взяла себе за правило каждый вечер делать заметку, не знаю приживется ли оно, я так уже начинала учить испанский)

Как я выбираю картины для себя? Вообще,существует всего два пути: умом или сердцем. Умом- это когда картина становится инвестицией. Ты точно знаешь, что художник сейчас на волне, его цена растет, а владение его работой -это часть имиджа. Но сама картина при этом может быть тебе непонятна или даже не нравиться. Это рациональный выбор. Сердцем - это когда при встрече с картиной что-то щёлкает внутри. Необязательно что-то «красивое» или «приятное» (у всех ведь разное). Она может тронуть, согреть, удивить или пробудить воспоминание -как знакомый запах из детства. В этот момент неважно, какие у художника регалии и что думают искусствоведы. Важно только это неуловимое чувство, которое случается не так уж часто. Поэтому я уверена: в выборе «своей» картины каждый прав. А как выбираете вы? Умом или сердцем? #искусство #картина #какискусство #арт #живопись #выбор #искусствовсегдарядом

Выставка завершена. Вчера я забрала свои работы, а вместе с ними -бесценный груз: ваши впечатления и эмоции, оставленные в книге отзывов. Хочу сказать огромное спасибо всем, кто нашёл время прийти, всем, кто поделился своими мыслями и тёплыми словами о моих картинах. 💚 Читать ваши отзывы -это особое таинство и невероятная поддержка. Особенно сейчас, когда за окном непогода, ваши добрые слова и пожелания согревает изнутри и дают мощный заряд энергии для новых проектов. Это было прекрасное путешествие, и я бесконечно благодарна, что прошла его вместе с вами! Впереди -новые работы и идеи! Спасибо, что вдохновляете!💚💚💚 #благодарность #выставкакартин #персональнаявыставка #художник #творчество #книгаотзывов #спасибозаподдержку #искусство #вдохновение

Как я пытаюсь впихнуть невпихуемое, или Мой расписанный день. Моя любознательность и маленький перфекционизм постоянно требуют попробовать всё и сразу, да еще и сделать всё идеально Спасает только одно -детальное расписание. И вот что я поняла живя по расписанию: ✅Я ничего не забываю; ✅Делаю всё неспеша и без паники; ✅А в конце дня приятное чувство: «Я молодец! Этот день был уникальным, плодотворным и неповторимым». Теперь расскажу про мои активности. Помимо ежедневного рисования по 6-8 часов, в неделю входят: 🧘‍♀️Йога- три раза в неделю, 🏊‍♀️Плавание- один раз в неделю, ♟️Шахматы- два раза в неделю занятия + ежедневные мини- тренировки с приложением, 🇬🇧Английский, каждый день по полчаса 🎵Музыка, почти каждый день🤣 И новое увлечение- игрушки из папье-маше! А ещё мечтаю попробовать ватные. Но есть один день, который принадлежит только мне -воскресенье! В этот день нет планов, тренировок и дедлайнов. В воскресенье можно: ▪️Пойти в музей или на выставку; ▪️Наготовить вкусняшек и залипнуть в сериал под тёплым пледом. А как вы отдыхаете от планов? #мойдень #таймменеджмент #расписание #продуктивность #хобби #отдых #любознательность #перфекционизм

Вторая часть. Прошло четыре дня просушки игрушки. Сушить надо просто в помещении, не на батарее, так как может растрескаться. Я сушила, поставив на пергамент для выпечки, ничего не прилипло, вазелином не смазывала. Через четыре дня игрушка потемнела и стала легче. Я не стала шлифовать, так как мне нужны неровные поверхности, но если есть желание и необходимость, то можно пройтись мелкозернистой шкуркой. Приступаем к грунтовке. Для этого нужен акриловый грунт. Его можно купить как в строительном магазине (цена радует, да и объем большой), так и в специализированных магазинах для творчества. Разводим небольшое количество грунта. Он должен быть по консистенции как сметана. И начинаем сверху вниз наносить грунт. Секретики от меня: наносить удобнее, ровнее и быстрее обычным косметическим спонжем. А в те места, где он не может достать, можно пройтись плоской или круглой кисточкой. Дальше ждем сутки, пока высохнет. По идее, грунт сохнет три часа, но лучше перестраховаться, и я не тороплюсь. В следующей части расскажу про покраску.

Папье-маше из яичных лотков. Начинаю свои эксперименты с разными рецептами папье маше для игрушек! Первый блин вышел не комом, но с нюансами 😉 Итак, первый рецепт: 1. Лоток из-под яиц рвём на мелкие кусочки, складываем в кастрюлю. 2. Заливаем водой так, чтобы она была на 2 см выше бумаги. 3. Варим 30 минут, затем погружным блендером превращаем всё в пюре. 4. Отжимаем массу через марлю, чтобы ушла лишняя вода. 5. Смешиваем массу с клеем ПВА (на 100 г массы - примерно 100 г клея). Клей лучше добавлять понемногу. 6. По желанию можно добавить крахмал и мелкодисперсный мел (тоже по 100 г). 7. Всё тщательно вымешиваем и сразу лепим! Завтра попробую другой рецепт -расскажу о результатах! Лайфхак (а точнее, анти-хак): Я сразу не нашла нужный мел,поэтому взяла обычный школьный и натёрла его на тёрке. Так делать не советую -он потом начал вылезать в процессе сушки 😐 Уже нашла на Ozon мел«тонкодисперсный», жду посылку. По отзывам, должен подойти.

Часть вторая Ещё одна интересная и полезная находка для художника, снова подсмотренная у других, - простая и удобная вещь для рисования и построения. На Ozon она называется так: пропорциональная линейка, разделитель, масштаб для рисования, многофункциональный инструмент, разделители для чертежей. С её помощью стало гораздо легче измерять пропорции при построении рисунка и проверять их в процессе работы. Можно менять масштаб, передвигая крепления, что позволяет вести рисунок очень точно и легко.

Я подписана на разных художников и часто в их рилсах из мастерских подсматриваю идеи для организации рабочего процесса и пространства (моя самая большая мечта -иметь мастерскую с возможностью проживания), а также всякие интересные и полезные штуки или просто что-нибудь блестящее. Расскажу о своих находках, а вы делитесь в комментариях своими. Часть первая Съёмник скоб. Он же -антистеплер, металлический съёмник скоб для обивки, многофункциональный подъёмник скоб. Вот такое разнообразие названий может быть у одной очень нужной вещи. О, если бы я знала о ней во времена своей учебы! Я бы избежала кучи пластырей, и у меня остались бы целыми три отвёртки и шило (да-да, шилом я пыталась поддевать особо крепко сидящие скобы, которые бывают, когда снимаешь холст с подрамника у очень хороших производителей). Итак, вариантов этого инструмента масса, можно выбрать подходящий. Я пользуюсь всеми тремя в зависимости от прочности скобы. Принцип работы с ними объяснять не стану -там всё просто. Увидел скобу, поддел кончиком съёмника, надавил -скоба поднимается, удаляешь её плоскогубцами или руками. Покупала самые бюджетные варианты на Ozon. Если у кого-то есть свои находки -делитесь! Завтра будет вторая часть... #находкидляхудожника #полезныенаходки #антистеплер #организациявмастерской #рисуемдома