Эдуард Шилец

ИСТОРИЯ АНСАМБЛЯ БОНИ М История Boney M. — это история яркого немецкого диско-проекта, который покорил весь мир в 1970–1980-х годах. Я подобрала главные вехи этого пути. Как всё началось Основателем группы стал немецкий музыкальный продюсер Фрэнк Фариан (настоящее имя — Франц Ройтер). В конце 1974 года он записал композицию «Baby Do You Wanna Bump?». В её основе лежала ямайская мелодия Al Capone в исполнении Prince Buster. Фариан сам записал все вокальные партии (и мужские, и женские) на студии Europa Sound Studios в Оффенбахе, используя многоканальный магнитофон. Под псевдонимом Zambie он выпустил сингл в 1975 году. Трек стал хитом в ФРГ, Нидерландах и Бельгии. Успех породил спрос на живые выступления. Фариан понял: ему нужна вокально-хореографическая группа, чтобы выступать на сцене. Название Boney M. он придумал, вдохновившись австралийским детективным сериалом, где главного героя звали Бони (сокращённо от Наполеон Бонапарт). Букву «M.» добавили для более эффектного звучания. Позже участники придумали легенду: «M.» означает четыре черты — разные характеры и стили квартета. Сначала в проект вошли Мэйзи Уильямс, Шейла Бонник и танцоры под псевдонимами Натали и Майк. Но вскоре Фариан заменил троих участников. К 1976 году сформировался окончательный состав: ямайские вокалистки Лиз Митчелл и Марсия Барретт; модель и танцовщица Мэйзи Уильямс (с острова Монтсеррат); диджей и танцор Бобби Фаррелл (с острова Аруба).  Все они в подростковом возрасте перебрались в Западную Европу. Творческий путь и хиты Мировую славу группе принесли не студийные записи, а живые выступления. Главные партии в студии (помимо самого Фариана) исполняли Лиз Митчелл и Марсия Барретт. На концертах все участники пели своими голосами. Среди знаковых релизов: «Daddy Cool» (1976) — первый международный хит, возглавивший чарты многих европейских стран; кавер на песню Бобби Хебба «Sunny»; «Ma Baker» (1977) — диско-версия тунисской народной песни с новым текстом; альбом «Nightflight to Venus» (1978) с хитами «Rasputin», «Rivers of Babylon» и «Brown Girl in the Ring». Интересный факт: песня «Rasputin» стала хитом в Европе, но в СССР её не оценили и даже запрещали исполнять на концертах. При этом Boney M. вошли в историю как первая западная поп-группа, прорвавшая «железный занавес»: в 1978 году они дали 10 концертов в Москве, и им разрешили снять видеоклип на Красной площади. За свою историю группа получила множество наград, собрала около двухсот золотых и платиновых дисков и даже попала в Книгу рекордов Гиннесса за объёмы продаж. Изменения в составе и распад В 1981 году Бобби Фаррелл решил заняться сольным творчеством. На его место пришёл профессиональный певец Рэджи Цибо (из Ганы). Однако фанаты не приняли замену, и в 1984 году Фариан вернул Фаррелла. Группа действовала как квинтет до 1986 года. В начале 1986 года Фариан объявил о завершении проекта. Позже участники пытались возродить коллектив: в 1989 году под брендом Boney M. выступали Митчелл и Цибо (Фариан поддержал идею и помог с синглом Stories), но в 1990 году группа распалась окончательно. При этом Фариан официально признавал оригинальным только тот состав, в котором участвовала Лиз Митчелл. После распада Судьба участников сложилась по-разному. Бобби Фаррелл скончался в 2010 году в Санкт-Петербурге после выступления на частной вечеринке (причина — остановка сердца). История Boney M. — это пример того, как студийный продюсер (Фариан) смог создать феноменальный международный успех, грамотно комбинируя карибский колорит, танцевальную музыку и яркие визуальные решени

ИСТОРИЯ ПЕСНИ "ЗВЁЗДНАЯ СИРЕНЬ" Песня, известная по первой строке «Стучала в окна звёздная сирень», на самом деле называется «Два белых снега». Её авторы — композитор Юрий Саульский (народный артист РСФСР) и поэт Леонид Завальнюк. История создания Саульский и Завальнюк написали эту песню для спектакля Ивановского театра «Страсти в стиле диско», который ставился ещё в 1980 году. В этой постановке звучала версия ВИА «33 1/3», состоявшего из выпускников эстрадного факультета Гнесиных. Музыканты дополнили аранжировку пространными джазовыми соло на рояле и гитаре. Путь к популярности В июле 1981 года музыканты группы «Машина времени» сдавали новую концертную программу худсовету «Росконцерта». По правилам того времени в программу обязательно должны были входить сочинения членов Союза композиторов, и песня Саульского и Завальнюка вошла в репертуар группы. Позже песня перешла в репертуар «Группы Ованеса Мелик-Пашаева», куда вошли участники «Машины времени» и «Воскресения». Музыканты записали её в подвале дома культуры в полуразрушенной церкви, и этот вариант отличался от версии «Машины времени». Впоследствии группа исполняла её на концертах. В 1982 году песня прозвучала в телеспектакле «Повесть о молодых супругах» по пьесе Евгения Шварца, задав меланхоличный тон одной из сцен. Самый известный вариант исполнения принадлежит супружескому дуэту Татьяны Рузавиной и Сергея Таюшева. Их запись 1983 года прозвучала на концерте «Песня-84». Почему «Звёздная сирень»? В тексте песни образ «стучащей в окна сирени» — это поэтический приём, создающий атмосферу весеннего вечера. Автор использует олицетворение: ветки сирени «стучат» в стёкла, «ловится» ночь на «тонкой нитке звука», а «выпадает» два снега — первый и последний. Эти строки передают ощущение хрупкости момента, контраста между теплом ночи и холодом снега, между свиданием и разлукой.  Так песня, написанная для театра, обрела самостоятельную жизнь, пройдя путь от любительских постановок до всесоюзной известности в разных аранжировках.

ИСТОРИЯ ВИА "ВЕСЁЛЫЕ РЕБЯТА" История вокально-инструментального ансамбля «Весёлые ребята» началась в 1966 году в Москве. Его основателем и бессменным художественным руководителем стал пианист, композитор и аранжировщик Павел Слободкин. Создание и первые успехи Ансамбль был создан при «Москонцерте». Название «Весёлые ребята» было выбрано в честь знаменитой советской музыкальной комедии 1930-х годов режиссёра Григория Александрова с музыкой Исаака Дунаевского и Любовью Орловой в главной роли. Это должно было подчеркнуть преемственность поколений. Уже в 1968 году коллектив стал первым ВИА в СССР, получившим звание лауреата Всесоюзного конкурса на лучшее исполнение молодёжной песни и первую премию. В 1969 году ансамбль снова стал лауреатом Всесоюзного конкурса, на этот раз — на лучшее исполнение советской песни. Расцвет и хиты Большой успех принёс первый миньон, выпущенный фирмой «Мелодия» в июле 1970 года. Пластинка разошлась рекордным тиражом — 15 миллионов экземпляров. Всесоюзную популярность получили песни «Алёшкина любовь» (ставшая своеобразным маркером для советской эстрадной и рок-культур), «Люди встречаются», «Портрет работы Пабло Пикассо», «Когда молчим вдвоём». В начале 1970-х годов Павел Слободкин пригласил к сотрудничеству молодых авторов: Юрия Антонова, Вячеслава Добрынина, Сергея Дьячкова и Олега Иванова, которые написали для ансамбля ряд песен. Наиболее плодотворным оказалось сотрудничество с композитором Давидом Тухмановым, который создал для коллектива множество популярных песен, включая «Как прекрасен этот мир», «Легко влюбиться», «День без выстрела на Земле». В 1974 году в коллектив пришла молодая певица Алла Пугачёва. В 1975 году она одержала победу на Международном конкурсе «Золотой Орфей» в Болгарии, завоевав Гран-при за исполнение песни «Арлекино» в аранжировке Павла Слободкина. После этого «Весёлые ребята» записали для Пугачёвой её первую сольную пластинку. В 1976 году на Международном конкурсе грамзаписи в Праге ансамбль получил звание лауреата и первую премию. В 1981 году «Весёлые ребята» успешно выступили на Всесоюзном фестивале на лучшее исполнение советской поп-музыки «Ереван-81» и были удостоены главного приза. В 1988 году Министерство культуры СССР и РСФСР утвердили ВИА «Весёлые ребята» в статусе музыкального театра. С середины 1980-х годов коллектив несколько раз становился лауреатом Всесоюзного песенного фестиваля «Песня года». В связи с 25-летием творческой деятельности ансамбль дал серию юбилейных концертов и выпустил двойной альбом с лучшими песнями разных лет. Особенности творчества Ансамбль стал первым вокально-инструментальным коллективом на эстраде, который включил в свои программы произведения классической музыки. Пять исполнителей смогли создать иллюзию звучания целого оркестра. Особенностью коллектива была постоянная смена состава. В разные годы в ансамбле выступали будущие звёзды эстрады: Александр Градский, Алексей Глызин, Александр Буйнов, Александр Барыкин, Вячеслав Малежик и другие. Последующие годы После распада СССР ансамбль временно прекратил активную концертную деятельность. Однако в 2005 году Павел Слободкин собрал новый состав музыкантов. Ансамбль возобновил выступления, участвовал в фестивалях, выпускал новые записи. 8 августа 2017 года Павел Слободкин скончался. После этого история оригинального ансамбля завершилась. Несмотря на это, название «Весёлые ребята» продолжает существовать. По состоянию на 2026 год в коллективе работают Илья Змеенков (гитара), Андрей Концур (вокал, клавишные), Михаил Решетников (вокал, труба, губная гармошка), Александр Черевков (вокал, гитара), Иван Пашков (вокал, бас-гитара) и Юрий Андреев (ударные).