GetLens Get Lens

📸 Забавно, что новое редакционное задание на сегодня идеально совпало с моей личной ситуацией по покупке (или лучше сказать попытке покупки) новой камеры - таких совпадений не бывает 😏. Тем не менее, это отличный повод объяснить на всю честную аудиторию, почему я несмотря на смелые обещания в роликах и постах, и даже самые искренние намерения, в 2026 году так до сих пор и не обновил свою старенькую семилетнюю Canon EOS R. И дело даже не в деньгах - я трижды собирался ехать, сначала за EOS R5, а потом за EOS R5II. Звонил Дане, мол “Отложите одну штучку - себе заберу” (чувствую, в следующий раз он уже не поверит), но в самый последний момент отказывался от покупки. Почему?➡️➡️➡️

📸 Как бы это странно не звучало, но сегодняшнее редакционное задание я приберег напоследок в качестве “фантазий на тему”, а ещё потому, что без должной подготовки такой пост вряд ли бы зашёл… Согласитесь, начать с него, заранее не обсудив с вами темы “влияния ИИ”, “изоляцию от трендов”, “манифест минимализма”, “аналоговое мышление в цифровую эпоху” и “печать фотографий, как высшее проявление роскоши” было бы стратегически неграмотно, ибо все вышеописанные темы так или иначе влияют на оценку того, как преобразиться наше с вами ремесло лет этак через десять-пятнадцать. А случится это неизбежно, ибо, во-первых, процесс уже пошел, а во-вторых, современные технологии настолько, так скажем, демократизировали сам процесс фотосъемки, а нейросети настолько расширили горизонты её возможностей, что фотография, в том виде в каком мы её помним, в ближайшие годы обязательно эволюционирует и видоизмениться. И вот до чего, и как конкретно, я и предлагаю с вами сегодня пофантазировать, чтобы, как минимум, успеть вписаться в, что называется, “новый ландшафт” и попытаться найти своё место уже при новом режиме. Моё мнение такое…➡️➡️➡️

📸 Обратная ситуация от “8 фраз клиента, после которых стоит отказаться от съемки”, когда вам, напротив, очень хочется сохранить уже почти свершившийся заказ, но снимать заведомо провальную идею, которую настойчиво продвигает клиент - нет. Т.е. как бы так сделать, при наступлении вышеобозначенной оказии, чтобы сами собой сложились взаимоисключающие факторы, когда прям-таки еле себя сдерживаешь, чтоб в лоб не заявить, что вообще-то “план го… безвкусный, я не хочу в нём участвовать, я брезгую!”, но при этом выполнить свой профессиональный долг, минимизируя риск потерять клиента. Идти на полное подчинение, заведомо зная, что идея клиента провальная, и никакие правки её не вытянут - это верный путь к тому, что никто ничего не выиграет от такого сотрудничества: - вы впустую потратите время и, велика вероятность, что испортите репутацию, - а клиент, скорее всего, не будет удовлетворен результатом, потому, как не сможет решить с его помощью поставленную задачу, или позже сам разглядит, что план был сомнительным, а вы его об этом не удосужились предупредить. Поэтому первое правило, когда идейный клиент настойчиво продвигает сомнительную концепцию грядущей съемки, которую сам и придумал - это не обвинять и обесценивать его мнение, а найти решение, которое устроит всех и приведёт к качественному результату. А для этого:➡️➡️➡️

📸 “Одна камера, один объектив, пара хорошей обуви и открытость мысли - вот и всё, что нужно для хорошей фотографии!”. Этой цитатой швейцарского стрит-фотографа Йенса Крауеря я решил ответить сразу всем, кто с иронией интересовался, как именно проводить “внутреннюю работу посредством экспериментов и создания чего-то более личного и глубокого, работая с контекстом и смыслами…”, о которой шла речь в двух последних публикациях. Оговорюсь сразу, это не какое-то жесткое правило - больше временный (☝️), но довольно мощный творческий прием, позволяющий найти путь к собственному авторскому стилю через сознательные ограничения. Как это работает?➡️➡️➡️

📸 Знаете, что я с прискорбием заметил, друзья мои? У половины из тех, кто ожесточенно борется за превосходство одних камер над другими в комментариях под нашими публикациями, имеют если не уже сформировавшийся синдром GAS (Gear Acquisition Syndrome), то, как минимум, его зачатки. С чего я так решил? А сам несколько лет назад от него неистово избавлялся, когда в один момент осознал, что покупка новой камеры никак особо не улучшает качество моих фотографий, хотя с моей точки зрения на тот момент - именно новых “железок” мне и не хватало для прорыва в видении, идеях и привлекательности итоговых снимков. По факту же я пытался решить проблему поиска вдохновения и новых идей для съемок посредством покупки нового гаджета, а не через постановку конкретных творческих задач и поиска новых способов интерпретирования реальности, которые куда успешнее вывели бы меня из образовавшегося творческого тупика. Вообще, что такое синдром GAS (Gear Acquisition Syndrome) и как его распознать?➡️➡️➡️