Алина Бушуева

Начало весны в этом году омрачают политические события. Люди продолжают внутренне сжиматься, да и как иначе в таких условиях. Я же чувствую себя на удивление спокойно. И это вовсе не черствость, а результат внутренней работы. Я тоже хочу скорейшего разрешения конфликта самым благоприятным образом для всех вовлеченных сторон. Мне грустно, что до такого дошло. Я спрашивала себя, а что я могу сделать, чтобы внести хоть капельку позитива в сегодняшний день. И мне пришло в голову, что единственное мне доступное - это делиться чудом сотворения. И может кого-то оно согреет. Художники счастливые люди, потому что оставляют место волшебству. Позволяют себе рисовать, писать, получать удовольствие от творчества. У меня есть новое видео, совсем короткое. Может кому-то оно поднимет настроение. Это мой вклад в этот мир. Мой дар. Смотреть здесь vk.com/...522 Источник:vk.com/...522

Те, кто пробовал изображать воду, зеркала и другие отражающие поверхности, знают, как сложно передать их. Как сделать так, чтобы написать гладь реки или озера? С одной стороны мы понимаем, что видим отражение всех предметов, с другой просто изобразив отражения в воде, не удается передать воду. Где же здесь собака зарыта? А проблема в ТОНЕ. Внимательно присмотревшись, мы увидим тональную разницу неба и воды. Бывает, что вода светлее, но чаще она темнее по тону. И, соответственно, все отражения темнее, менее яркие. Это же правило касается и зеркал, где дополнительно нужно еще посмотреть масштаб отражений - они всегда меньше самих предметов. Просто? Да. Начинающий художник должен понимать, что отражение всегда отличается по тону от реальности. Всё остальное - относится к характеру воды. Плавные мазки дадут эффект спокойного характера, резкие - течения, крупные пятна цвета - стоячую воду. Исаак Левитан. Весна. Большая вода Исаак Левитан. Озеро. Источник vk.com/...134

Хочешь РИСОВАТЬ С НАСТАВНИКОМ? Надоели бесконечные марафоны на 1000 участников, где учитель демонстрирует свой классный уровень, а ты даже вопрос задать не можешь? Ты за это готов платить? За стресс, когда не понял и не успел? Или все-таки хочется внимания к себе+результат+душевность? Тогда коучинг или репетиторство. Дорого? Есть вариант в 5 раз дешевле. Хочешь информацию? Пиши "Хочу" vk.com/...ora  и мечта осуществится ( подходит взрослым). vk.com/...495

ОБ УЧИТЕЛЯХ И УЧЕНИКАХ Сегодня мне хочется написать пост о том, как мы выбираем себе учителей. На что смотрим?Конечно, в первую очередь смотрим на то, что человек сам умеет делать. Как он рисует, нравятся ли его работы? Это первая мысль, которая приходит в голову. И она правильная, ведь если человек пишет абстрактные работы, то учить реализму ему скорее всего не интересно. Что же касается личного творчества учителя, то если вам нравятся его работы, - это здорово. Но это не означает, что вы будете рисовать точно так же. Чтобы было понятней, вспомним пример великого учителя-художника Павла Чистякова. У него была собственная методика преподавания, революционная для Академии конца XIX века. И его знаменитые ученики - Репин, Серов, Врубель. Похожи ли эти художники друг на друга или на своего учителя? Ответ очевиден. Так, почему же Чистяков был тем самым педагогом, к которому стремились попасть на обучение многие выдающиеся личности того времени? Все очень просто - он разработал свою собственную передовую технологию преподавания, свой метод, не потерявший актуальность сегодня. Поэтому выбирая учителя важно выбрать не художника, который здорово рисует, а человека который здорово может научить, владеет технологией. Павел Чистяков, Портрет М. А. Григорьевой»1862 год, Валентин Серов, Портрет Генриетты Гиршман (1907) Источник: vk.com/...106

АКВАРЕЛЬНАЯ ЖИВОПИСЬ Акварель водорастворимая краска. Используется для бумаги, доступна - ее можно найти в любом магазине канцтоваров. Для того чтобы начать писать акварель, нужны минимальные затраты. Удовольствие писать профессиональными красками выйдет чуть дороже, зато качество живописи сразу возрастет. Для начала можно взять коробочку в 12 цветов. В более крупных наборах, например в 24 цвета, возможностей больше. Кисти используют беличьи или синтетику. Принято считать, что сами техники акварельной живописи сложны: слои должны получаться прозрачными без мути и осадка. Для этого необходимо опытным путем определить для себя те смеси и сочетания красок, которые художник будет использовать, чтобы не "забить лист", "не засушить" работу, не испортить ее. Однако, начинающему художнику надо знать, что не удавшиеся места легко смыть под струей проточной воды кистью. И после высыхания бумаги переписать. Важно, чтобы для акварели была выбрана хорошая бумага. Лучше, если ее плотность будет не менее 300 г/м, и в составе будет хлопок. Но начинать первые пробный работы можно не бумаге от 200 г/м. В принципе для этой цели может подойти хороший плотный ватман, - когда-то на нем все и учились, используя одну бумагу и для рисунка, и для живописи. И самое главное в работе акварель — огромное желание и хорошее настроение. Мэри Уайт. Портреты.