Обаяние истории

Морское кольцо: такие кольца были весьма популярны среди моряков и мужчин, любивших море и морские путешествия. Раньше моряки носили их как своеобразные талисманы, защищающие их в море. Хотя, конечно же, это золотое колечко было сразу создано для состоятельного клиента. Главное его украшение – удивительно прозрачный и крупный аквамарин. Кольцо было изготовлено ювелирами американской компании Tiffany & Co в 1893 году. Его ширина – 1,5 сантиметра. Если присмотреться повнимательнее к массивному кольцу, то можно увидеть, что на камне вверху выгравирован морской колокол, а снизу – компас. По бокам мы видим крупных рыб и двух сочных русалок, держащих в поднятых руках якоря, хвосты русалок переплетаются в основании. Скорее всего, якорь здесь – символ стабильности и безопасности, а компас – оберег, помогающий моряку всегда вернуться домой. Традиция носить кольца с морской тематикой или символами своих кораблей уходит в глубокую древность: этот обычай был распространен среди моряков всего мира. Да и сам зеленовато-голубой аквамарин, название которого переводится с латыни как «морская вода», всегда считался главным талисманом для тех, чья жизнь была связана с морской стихией. Не зря же его еще называют камнем моряков. Впервые это кольцо было продемонстрировано в Чикаго на Всемирной выставке, посвященной 400-летию открытия Америки. Там кольцо понравилось посетителям, и после окончания выставки его приобрел богатый бизнесмен, страстный коллекционер предметов искусства и филантроп Генри Уолтерс. Уолтерс был большим поклонником яхтинга и часто путешествовал по миру на своей огромной паровой яхте «Маргарита». Впоследствии бизнесмен завещал это кольцо, как и многие другие предметы искусства, Художественному музею Уолтерса, который он сам и основал. С тех пор полюбоваться на морское кольцо можно в музее в Балтиморе, в США. А как вам это оригинальное кольцо, читатели, есть ассоциации с морем или нет? 🌊😉 «Опять меня тянет в море, где небо кругом и вода. Мне нужен только высокий корабль и в небе одна звезда, И песни ветров, и штурвала толчки, и белого паруса дрожь, И серый, туманный рассвет над водой, которого жадно ждешь…», — английский поэт Джон Мейсфилд «Морская лихорадка», 1902 г. Читайте также загадочную историю красавицы Женевьевы Лантельм, которая пропала с яхты своего мужа-миллионера. 1-6) Морское кольцо, 1893 год, США (источник фото: Художественный музей Уолтерса, thewalters.org).

Щенячья нежность. Наверное, так можно назвать эту композицию, созданную из мрамора более 2 000 лет назад. Эта скульптура была найдена при раскопках Дома Фавна, самой роскошной и огромной римской резиденции в городе Помпеи. Скульптура датируется примерно I веком до нашей эры. Удивительно, что роковое извержение вулкана Везувия, которое произошло в 79 году нашей эры и унесло множество человеческих жизней, позволило донести до наших дней столько удивительных артефактов практически в первозданном виде: скульптуры, фрески, мозаики. Все они были погребены под слоем пепла и поэтому отлично сохранились. Скульптура была найдена еще в XIX веке. Эта композиция стояла в одном из внутренних садов виллы и, вероятно, служила украшением. Длина скульптуры – примерно 60 сантиметров, а ее высота – 30 сантиметров. Рассматривая ее внимательно, сразу становится понятно, что древние римляне любили собак. Четыре щенка спят, тесно прижавшись друг к другу. Скорее всего, скульптор подсмотрел эту жанровую сценку вживую. Так сразу и не поймешь в этом клубке, где и чьи тут мордочки, лапы и уши. Невероятно высок уровень искусства древнего мастера, который с легкостью мог передать трогательную позу щенков и безмятежность их сна! К своим домашним собакам римляне были сильно привязаны и хоронили их с почестями, посвящая им удивительно сердечные эпитафии. «Римская эпитафия собаке: Я плачу, провожая тебя в последний путь, так же, как радовался, когда пятнадцать лет назад принес тебя домой в своих руках», — из книги «Животные-компаньоны и мы: исследование взаимоотношений между людьми и домашними питомцами» под редакцией Энтони Л. Подберчека. Эти мирно спящие щенки, символизирующие покой, безмятежность и домашний уют, вызывают в душе самые добрые чувства, как и две тысячи лет назад. Наверное, скульптура еще и тактильно приятна, так и хочется ее потрогать. Посмотреть на нее сейчас можно в Италии, в Национальном археологическом музее Неаполя. Здесь ее так и называют – спящие щенки или четыре маленькие собачки. А что вы скажете об этой милой скульптуре, читатели? ❤️ Читайте также любопытную историю из Средневековья: как верный пес рыцаря де Мондидье изобличил коварного убийцу своего хозяина. 1-4) Спящие щенки, Римская эпоха, I век до н.э. 3) Дом Фавна, Помпеи

Золотая рыбка с человеческим лицом. Она напоминает кулон или подвеску, но на самом деле это сосуд для сурьмы или духов. Создан этот изящный предмет был в XIX веке в Индии. Подобные контейнеры использовали индийские красавицы для хранения кайала (или сурьмы). Этим черным порошком они щедро подводили свои глаза и брови для придания им яркости и влажного блеска. Да и не только женщины активно использовали сурьму для макияжа, но и индийские мужчины, так как в Индии считалось, что сурьма помогает от сглаза и обладает лечебным эффектом при проблемах с глазами. Сосуд сделан из золота и украшен драгоценными камнями: два рубина служат глазами для рыбки, а на ее лбу – каплевидный изумруд, возможно, изображающий священный знак в индуизме – тилаку. Размеры упитанной рыбки: 20,2 на 6,1 сантиметра. Любопытно, что талантливый мастер придал рыбе некое подобие человеческого лица. А также он достоверно изобразил чешую, плавники, хвост и усы рыбы, придав телу рыбы естественный изгиб. Во рту она держит маленькую рыбешку, которая служит пробкой для сосуда. Рыба сделана с подвижными частями тела, поэтому можно слегка сгибать ее хвост и тело, а также двигать рыбку в ее рту. Возможно, мастер изобразил золотого махсира – огромную рыбу семейства карповых, обитающую в Индии. Здесь ее считают священной рыбой, именуя речным тигром или гималайским усачом. В 1875 году этот золотой сосуд был преподнесен будущему королю Великобритании, а на тот момент еще принцу Уэльскому – Эдуарду VII во время его тура по Индии. Подарил принцу рыбку махараджа княжества Морви Вагджи II Раваджи. Неизвестно, был ли впечатлен подарком британский принц, но все презенты от махараджей он, естественно, увез с собой. С тех пор золотая рыбка хранится в коллекции британской королевской семьи в Лондоне. А что вы скажете о таком оригинальном сосуде для косметики, читатели? 🙂 Читайте также о беспутном старшем сыне Эдуарда VII – принце Альберте Викторе Уэльском, первом женихе Марии Текской. 1-5) Золотая рыбка, Индия, ок.1875 г. 3) Эдуард VII в поездке по Индии 6) Улыбка индийца

Ну чем еще могла резать фрукты самая могущественная императрица Великих Моголов? Конечно же, ножом из нефрита, усыпанного рубинами и изумрудами. Этот полупрозрачный камень всех оттенков зеленого невероятно ценился на Востоке. Считалось, что нефрит – камень чистоты и благородства, что он может даровать своему владельцу долголетие, излечить от болезней и принести удачу. Этот роскошный нож датируется XVII веком и особенно ценен тем, что принадлежал женщине. Сохранившиеся личные вещи прекрасных обитательниц восточных гаремов – большая редкость. Предположительно, его преподнес драгоценной Нур-Джахан ее могущественный супруг, падишах Великих Моголов Джахангир. Кстати, дама эта была абсолютно невероятной: на тот момент, когда падишах познакомился с ней, она была уже немолода по меркам той эпохи (ей было 34 года), являлась вдовой с ребенком и не принадлежала к королевской семье. Но ничто из вышеперечисленного не остановило пылкого Джахангира, который совершенно потерял голову от красавицы и взял ее в свой гарем двадцатой женой. Свадьба пары состоялась в 1611 году в городе Агра в Индии. А спустя время эта умная и решительная женщина стала не только главной супругой падишаха, но и его соправительницей. Как говорил сам Джахангир о Нур-Джахан: «Она достаточно сильна и мудра, чтобы править, а мне ничего не надо, кроме куска мяса и бутылки вина» («Исторический лексикон: история в лицах и событиях: XVII век», ред. Ю.С. Осипов). Этот падишах был страстным покровителем искусства и обожал нефрит, сделав его во времена своего правления одним из самых популярных камней. Рукоятка ножа сделана из нефрита. С двух сторон нож отделан рубиновой эмалью, а ножны инкрустированы резными изумрудами, изображающими пышную растительность. А верхушка рукоятки выполнена в виде головы попугая. Этих красочных говорящих птиц часто держали в гаремах. Возможно, так падишах намекал на яркую индивидуальность любимой жены или на ее необыкновенное красноречие. Ножны украшены расшитой парчой и золотой оправой. Выглядит нож дорого, богато! Он изящно изогнут и предназначен для разрезания мягких фруктов. Может быть, Нур-Джахан, окруженная придворными дамами и служанками, резала им сочные дыни или ароматное манго… Сейчас этот уникальный предмет, как свидетель позабытой эпохи, хранится в Индии. Его можно увидеть в музее Салар Джанг, расположенном в городе Хайдарабаде. А как вам этот 400-летний артефакт, читатели? 🙂 Читайте подробнее о потрясающей судьбе императрицы Нур-Джахан. 1-5) Фруктовый нож императрицы Нур-Джахан 3) Нур-Джахан с портретом Джахангира

Вскоре грядет год Огненной Лошади по восточному календарю. Говорят, что страстная лошадь не выносит рутины, заряжает всех энергией и разгоняет тьму. Грациозно наклонив голову, рыжая лошадка смотрит на нас искоса, стоя на постаменте. Этому удивительному по красоте созданию более 1100 лет! Лошадь сделана из глины, покрытой глазурью, во времена правления императорской династии Тан. На ней эффектная зеленая попона, седло и оригинальная сбруя в виде причудливых медальонов с растительными узорами. Древний мастер талантливо изобразил лошадь ферганской породы, которая была завезена в Китай из Центральной Азии. В Поднебесной их считали невероятно красивыми созданиями, ценя за невероятную выносливость и быстроту. Китайцы даже обожествляли ферганских лошадей, приписывая им различные сверхъестественные навыки, и поэтично называли их «небесными конями». Считалось, что они могут преодолевать любые расстояния, быть посредниками между небом и землей и что им ничего не стоит легко доскакать до рая. Эти великолепные животные стали неотъемлемым символом императорской власти и были признаком высокого статуса. Такие лошади принадлежали только аристократам. Впоследствии подобные фигуры лошадей часто находили в гробницах императоров и их приближенных: они сопровождали умерших в мир иной, чтобы и там служить им. Высота фигуры – 68 сантиметров. Мастер с большой достоверностью показал всю мощь и грацию мускулистого тела животного. Крайне эффектно смотрится сочетание белой гривы с челкой на морде лошади с янтарной окраской туловища! А красочная глазурь настолько влажная, что кажется, будто она до сих пор стекает, как вода, с тела лошади. «С пяти Гор юноша на восток от Золотого Рынка В серебряном седле, на белом коне мчится в весенний ветер... Опавшие цветы примяв все, в каком направлении едет? - С улыбкой въезжает к хуской деве, в ее винный погреб. Седло в серебре, с белою мордой конь. На зелени поля - защита от грязи, парча. И в мелкий дождь, и в ветре весны, когда опадают цветы, Взмахнет плетью, прямо промчится к деве хуской пить», — китайский поэт Ли Бо, VIII век. Кстати, зеленая попона специально сделана шероховатой, чтобы имитировать мех. Конечно, невероятно трогает душу мастерство древнего скульптора! Эта статуэтка была продана в 1998 году на аукционе Christie’s анонимному покупателю из Великобритании за 472 тысячи долларов и теперь, наверное, украшает дом какого-нибудь богатого коллекционера. Интересно, что принесет нам этот год Красной Лошади? 🤔 Читайте также, как в 2021 году на гаражной распродаже в США была найдена старинная пиала династии Мин. 1-5) Фигура ферганской лошади, Китай, 618 - 907 гг. н.э.