Киноконцерн «Мосфильм»

Поздравление Карена Шахназарова с Днём России Уважаемые работники «Мосфильма», дорогие друзья! Примите мои самые искренние поздравления с Днём России! Вот уже более века киностудия «Мосфильм» остаётся одной из ведущих киностудий страны. Многие поколения мосфильмовцев создавали и продолжают создавать картины, которые служат сплочению нашего общества. В самые суровые времена именно здесь рождались фильмы, поддерживавшие дух народа, дарившие веру в Победу. Эти ленты и сегодня учат любить, верить, жертвовать и побеждать. Кинопроизводство в России на подъёме. В 2025 году в прокат вышло 217 отечественных фильмов. И это радует: такая страна, как наша, обязана иметь сильный, самобытный кинематограф, свой взгляд на мир. Значительная часть этой продукции создавалась на мощностях «Мосфильма», что ещё раз подтверждает: легендарная студия остаётся флагманом российской киноиндустрии. «Мосфильм» активно продвигает отечественное кино за рубежом, сохраняя культурный диалог между народами. Показы классики и новинок по всему миру доказывают: язык искусства не знает границ. Отрадно видеть, что наши фильмы объединяют людей разных стран, культур и поколений. По сути, «Мосфильм» сегодня — это единственная «мягкая сила» нашей культуры. С каждым годом День России обретает всё более глубокий смысл и становится подлинным символом единения нашего многонационального народа. Веками представители разных культур и национальностей вместе трудились на благо общего Отечества и вместе вставали на его защиту в эпоху лишений, становясь несокрушимой силой против общего врага. От всего сердца желаю всем нам не утратить связь с нашей уникальной историей, хранить верность дружбе народов и приложить все усилия для процветания великой России! Генеральный директор Киноконцерна «Мосфильм», кинорежиссер, Народный артист России К.Г. Шахназаров

В преддверии Дня России стартует флешмоб #МестоCилы»! Наша страна — это не только масштабная география, но и особые места, которые вдохновляют и дают энергию каждому из нас. Для кого-то — это горы Алтая, а для кого-то — уютный сквер в родном городе или двор детства. Для нас, работников «Мосфильма» — это, конечно, наша любимая киностудия! Флагман российской киноиндустрии! Присоединяйтесь к флешмобу и расскажите о своем уникальном месте силы! Как принять участие:  Выберите фото вашей вдохновляющей локации (офис, дом, сцена, любимое место прогулки и т.д), которое являются местом силы. Добавьте подпись: напишите пару предложений, почему именно это место вас заряжает, успокаивает или вдохновляет. Опубликуйте фото: выложите фото на своей странице в соцсетях и обязательно добавьте хэштег #МестоСилы. Давайте вместе создадим карту самых вдохновляющих мест нашей страны! #МестоCилы #ДеньРоссии #Мосфильм

Игорь Михайлович Слабневич (1921-2007) – оператор военных фильмов «У твоего порога», «Крылья», «Освобождение», «Сталинград» и др., поразивших зрителей и коллег-кинематографистов степенью достоверности изображенных событий. Как и многие кинематографисты своего поколения, Игорь Михайлович также прошёл дорогами Великой Отечественной войны. После окончания школы в 1941 году Игорь Слабневич был призван в ряды РККА. Вначале он был курсантом авиационного училища в городе Чебоксары, а затем — авиатехнического, в городе Астрахань. В мае 1942 года после прорыва немцев к Сталинграду Игорь Слабневич был направлен в противотанковую бригаду командиром орудия. Он участвовал в Сталинградской битве (награждён медалью «За оборону Сталинграда»), а затем под Сталинградом был переведён в танковый учебный полк. После окончания учёбы он был назначен командиром танка; воевал на Белорусском фронте, участвовал в прорыве немецкой обороны, где из двух десятков танков полка осталось только три, включая танк Слабневича. «Под Могилёвом, на реке Друть, участвовал в прорыве немецкой обороны. В танковом полку прорыва было около двадцати танков. Задача была — прорвать оборону и выявить её огневые точки. Приняли решение вести бой «психической атакой», что значит — развить предельную скорость, а она у танков «Т-34» была 60 км. Первая рота танков погибла, немцы зверски расправились с экипажами. В бой пошла наша вторая рота. У нас сгорело сразу семь танков из десяти. Мой танк был боеспособен, мы ворвались в лес. На корме у танков были десантные подразделения, оставшиеся в живых. Они заняли оборону вокруг танка, и таким образом мы удержали занятый рубеж. Я был награжден орденом Отечественной войны 1-й степени», - из воспоминаний Игоря Слабневича. Остаток военной службы Игорь Слабневич проходил в бронетанковой дивизии под Тулой, подготавливая танкистов для Югославской армии; в 1946 году он был демобилизован и, чтобы ближе познакомиться с интересовавшей его профессией кинооператора, устроился работать на киностудии «Мосфильм» - в качестве механика синхронной аппаратуры. В 1948 году Игорь Слабневич поступил во ВГИК на операторский факультет. В 1953 году с отличием окончил учёбу и был направлен на киностудию «Мосфильм».

Сокровища фондов ДКР: как скульптор «Мосфильма» возвращает к жизни историю Фонды Дома костюма и реквизита (ДКР) киноконцерна «Мосфильм» - настоящая кладовая уникальных экспонатов! В ходе планового отбора предметов для будущих съемок скульптор ДКР Сергей Николаев обратил внимание на неприметный бюст. Предмет, который многие принимали за рядовой гипсовый слепок, оказался редким чугунным бюстом, предположительно, датируемым началом XIX века. Подробнее - в материале Mosfilm.ru

Внимание, КАСТИНГ! Кинорежиссёр Карен Шахназаров приглашает принять участие в съёмках нового художественного фильма о Великой Отечественной войне. Для участия в массовых сценах приглашаются мужчины и женщины в возрасте от 25 до 60 лет, проживающие в г. Москве. Требуются натуральные типажи, без вмешательства и пластики, без следов пластической хирургии, без пирсинга и татуировок. Фотосъёмка для отбора состоится: 19 июня с 15:00 до 19:00  Адрес: Москва, Мосфильмовская 1, стр4. Сбор на кастинг осуществляется у проходной киностудии Мосфильм (внутрь заходить не требуется). Вас встретит ассистент режиссера с табличкой "Кастинг. Мосфильм. ВОВ" Будем рады видеть всех желающих!

Сегодня Международный день архивов — и мы поздравляем всех, кто хранит время и помнит каждый дубль. Ведь именно здесь, на «Мосфильме», у времени есть свой адрес. Архив студии начался вместе с переездом на Воробьёвы горы в 1930-е. С тех пор все документы, вобравшие в себя трудоёмкий процесс создания фильмов, тщательно сберегаются, систематизируются и переводятся в «цифру».  Сегодня фонды архива — это настоящая машина времени. Более 23 тысяч единиц: литературные и режиссёрские сценарии, стенограммы обсуждений, съёмочные журналы, постановочные проекты, где зафиксирован каждый шаг — от заявки на сценарий до потраченных на производство средств. По этим уникальным бумагам можно буквально покадрово восстановить историю большинства картин, снятых на студии за многие десятилетия.  Но кино создают люди. И ещё более 38 тысяч документов рассказывают о тех, кто стоял по ту сторону камеры: личные дела, приказы, служебные записки, выговоры и благодарности. Сегодня этот массив особенно востребован — справки, выданные архивом, подтверждают стаж работы, необходимый для оформления пенсий и не только.  Особая гордость — более 1000 альбомов актёрских фотопроб. Именно сюда регулярно обращаются федеральные телеканалы, студии документального кино и многие другие. Здесь оживают неповторимые мгновения кастингов и негаданные «если бы»: например, Евгений Петросян, пробовавшийся на роль Шурика в «Операции “Ы”», увидев свой альбом, не поверил глазам и сказал: «Спасибо, что вы это сберегли!».  К слову, о впечатлениях. Автор сценария «Бриллиантовой руки» и «Кавказской пленницы» Яков Костюковский признавался, что в архиве «словно очутился снова в том времени». А Эдвард Радзинский, искушённый исследователь, неизменно отмечал удивительную для архива чистоту и порядок. За этими словами — ежедневный труд хранителей. Спасибо каждому сотруднику архива «Мосфильма» за то, что прошлое нашей киностудии остаётся живым, доступным и абсолютно реальным. С праздником! #Мосфильм #ДеньАрхивов #АрхивМосфильма #ИсторияКино #ХранителиВремени

Сергей Февралёв: «Фильм «Щекотун» — это мой манифест серьезного разговора с детьми» На «Мосфильме» осуществляется работа над звуком и шумовым озвучиванием музыкальной сказки «Щекотун». Это режиссерский дебют известного художника-постановщика Сергея Февралёва, который решился на смелый эксперимент — поговорить с юным зрителем на взрослом, предельно искреннем языке. В картине, где оригинальная музыка является частью драматургии, а роли исполняют звезды театра и кино, создатели обещают новый, непривычный оттенок в палитре современного детского кинематографа. Подробнее - в материале mosfilm.ru

🎩 «Что за прелесть эти сказки!» - а мы добавим: и экранизации! Сегодня, в день рождения Александра Сергеевича Пушкина, пересматриваем любимые фильмы, созданные на «Мосфильме». Листайте карусель и выбирайте фильм для праздничного вечера! ✨ «Капитанская дочка» (1958) — классическая историческая драма Владимира Каплуновского, удостоенная множества кинонаград. Любовь и честь на фоне грозного пугачёвского бунта. «Сказка о царе Салтане» (1966) — волшебный мир Александра Птушко: Царевна Лебедь, 33 богатыря и белка с золотыми орешками. Шедевр комбинированных съемок и уникального изобразительного решения. «Метель» (1964) — тонкая, атмосферная новелла Владимира Басова. А гениальный вальс Георгия Свиридова превратил экранизацию в символ русской усадебной романтики. «Выстрел» (1966) — психологическая драма Наума Трахтенберга. История об отсроченной дуэли, чести и тайнах Сильвио, затаившегося до времени. «Руслан и Людмила» (1972) — масштабное фэнтези Александра Птушко. Настоящая вершина советской киносказки: головы великанов, полёты на карлике Черноморе и Лукоморье, воплощенное на экране. «Станционный смотритель» (1972) — проникновенная телекартина Сергея Соловьева. Неподражаемый Николай Пастухов в роли Самсона Вырина и роковой гусар Никита Михалков. «Сказ про то, как царь Пётр арапа женил» (1976) — ироничная и красочная историческая фантазия Александра Митты по неоконченному роману великого поэта. Владимир Высоцкий в роли Ибрагима Ганнибала — это надо видеть! Каждая из этих картин — высокохудожественный памятник пушкинскому слову, созданный прославленными режиссерами «Мосфильма». Делитесь, какую картину будете пересматривать сегодня и почему? 👇 #Мосфильм #Пушкин #ДеньРожденияПушкина #СоветскоеКино #Экранизация #ЗолотаяКоллекция

Сегодня поздравления с юбилеем принимает Барбара Брыльска! Помните, как её героиня выгоняла незадачливого Женю Лукашина из Ленинграда в Москву, а в итоге... влюбилась! Роль Нади Шевелевой в «Иронии судьбы» сделала польскую актрису родной для миллионов советских зрителей. И вот уже полвека мы пересматриваем эту картину – не мысля без нее Новый год. Режиссер картины долго искал исполнительницу главной роли – в пробах участвовали Светлана Немоляева, Людмила Гурченко, Антонина Шуранова, но убедительнее всех оказалась именно Брыльска. Кстати, уже успевшая к тому моменту сняться у мосфильмовцев Юрия Озерова - в киноэпопее «Освобождение,» и Александра Зархи – в ленте «Города и годы». Позже Эльдар Рязанов восхищался работоспособностью и профессионализмом актрисы: «Она всегда приходила на съемку готовой, зная наизусть текст (для нее, польки, особенно тяжелый), выучив слова и мелодию песни. Должен сказать, ее пример не вредно было бы перенять некоторым нашим замечательным, но зачастую расхлябанным «звездам».

Сказки, маски и дорога к звёздам: съёмки в павильонах «Мосфильма» В мае - июне в павильонах «Мосфильм» осуществлялась работа сразу над тремя разножанровыми проектами: семейным фэнтези, историческим детективом и биографической драмой. В павильонах снимались сцены картин «Баба Яга и Лесная царевна» и «Дубровский. Русский Зорро», а также продолжаются съёмки фильма о Валентине Терешковой «Чайка». Mosfilm.ru cобрал главное о каждом из проектов. Подробнее - в материале Mosfilm.ru

Действительность на грани фантастики: как реальность переиграла художественный вымысел Когда фильм перестаёт удивлять, мы, зрители, скептически усмехаемся: «Ну конечно, так я и поверил!» Сегодня этот скепсис пора направлять не на экран, а в зеркало. Мы живём в моменте, когда самое невероятное, что может предложить художественный вымысел, - это уже героическая попытка угнаться за реальностью. Функцию главных поставщиков самых поразительных сюжетов вместо писателей и кинематографистов, кажется, уверенно взяла на себя… сама действительность. Подробнее - в авторской колонке редактора mosfilm.ru

Художник, создавший мир «Иванова детства»: Евгений Черняев (1921 - 1992) Евгений Черняев — художник-постановщик, чей талант стал визуальным фундаментом для одного из самых пронзительных фильмов о войне. Работая над дебютной полнометражной картиной Андрея Тарковского «Иваново детство» (1962), он решал сложнейшую задачу: показать мир, увиденный глазами 12-летнего мальчика, потерявшего на войне родителей и ставшего разведчиком. Мир, где реальность страшнее любого кошмара, а сны о довоенном счастье обжигают больнее огня. Черняев не просто создавал декорации — он собирал атмосферу, где каждый предмет, каждая деталь работают на обострённое восприятие ребёнка, потерявшего детство. «Если бы «Иваново детство» мне пришлось снимать не в 1961, а в 1976 году, я, наверно, всё равно бы настаивал на чёрно-белом изображении. Есть определённая прелесть в монохромном тональном решении, не говоря уже о том, что некоторые темы могут быть наиболее точно раскрыты именно в чёрно-белом изображении», - отмечал оператор фильма Вадим Юсов. Смотрели «Иваново детство»? Делитесь в комментариях, какая сцена запомнилась вам больше всего #Мосфильм #ИвановоДетство #АндрейТарковский #ЕвгенийЧерняев #ХудожникПостановщик #ИсторияКино #СоветскоеКино #Эскизы #Закулисье #Кинематограф