Театры Москвы с Юлией Подвиг

Новогодние каникулы — время чудес, и Илья Авербух каждый год создает настоящее семейное чудо на льду.   Всеми любимая с детства сказка «Буратино» в этом году впервые поставлена на льду. Получилось масштабное, душевное и невероятно талантливое путешествие в детство, которое объединило в себе три поколения легендарных имен. Илья Авербух объяснил, что выбор темы был символичен. В год 50-летия культового фильма Леонида Нечаева и накануне 90-летия сказки Алексея Толстого ему хотелось  воссоздать на льду добрую сказку, которая учит нас: взрослеть через свои ошибки, верить в чудеса и главное найти каждому в жизни свой золотой ключик, открывающий двери в СЧАСТЬЕ 🩷, пусть и свое для каждого из нас. Это любимая история, которая с детства знакома каждому.   Очень понравилось живое исполнение музыки Алексея Рыбникова. Знакомые с первых нот мелодии («Бу-ра-ти-но!») вызывают радостные эмоции не только у детей, но родителей и бабушек с дедушками, которые возвращаются в свое детство.   Блестящий состав на льду: олимпийские чемпионы —непревзойденный Алексей Ягудин (в смешной, но важной роли Таракашки, друга Буратино), Татьяна Тотьмянина и Максим Маринин (Лиса Алиса и Кот Базилио), Максим Шабалин (папа Карло). Их мастерство и актерское обаяние оживляют каждую их роль, но для меня открытие в плане актерского мастерства на льду стала Алиса Двоеглазова в роли Буратино! Ее энергия, техника и непосредственность идеально воплощают дерзкого, любопытного и доброго деревянного мальчишку. А появление легенды советского фигурного катания и тренера Тамары Москвиной (представьте ей 84 гола, и она не только каталась, но и фигуры исполняла), в роли черепахи Тортиллы, было очень трогательным моментом, символизирующий преемственность поколений. В своей речи в конце спектакля именно об этом она и сказала, как важно передавать свою мудрость и опыт  молодому поколению, и вместе с юной Алисой они, держась рука за руку, вышли на поклоны.   Шоу Авербуха я обожаю за его стиль. Это и масштабные декорации, и фееричные костюмы, и виртуозная работа с видео-рядом и пиротехникой, и актерски поставленные номера. Он даже в шоу «Ледниковый период» из каждого танца пары создавал целый мини спектакль, что уж говорить о целой постановки.   Ледовое шоу «Буратино» Ильи Авербуха совместило в себе: ностальгию для взрослых, захватывающее приключение для детей, высочайший уровень фигурного катания от звезд первой величины и ту самую магию которая заставляет верить в чудеса. Это больше, чем шоу — это теплая и искренняя встреча с любимыми героями, которая напоминает: «Я сделан на радость людям». И эта радость в зале чувствуется на протяжении всего шоу. Мне кажется, потому сам Илья Авербух излучает внутреннюю теплоту и счастье, у него получается так искренне передать это в своих постановках, которые буквально оживают на льду.

Посетив практически все театры Москвы, я выработала для себя особый ритуал: каждая поездка в Санкт-Петербург — это обязательно встреча с его театральной жизнью. В этот раз моим выбором стала «LDM. Новая сцена», и знакомство с театром я начала с мюзикла «Демон Онегина».   Сразу скажу это тот редкий случай, когда мюзикл производит неизгладимое впечатление и, не успев выйти из театра, в него хочется вернуться 🔥Мюзикл просто потрясающий. Здесь гармонично и идеально подобрано все: Костюмы, декорации, хореография, образы героев и музыка.  Начну с героев, выбрать из которых фаворита в этом спектакле мне было сложно.   Евгений Онегин, в исполнении Ивана Ожогина, это 100% попадание в образ. Я видела Ожогина на московской сцене и отмечала его особенную, отстраненную красоту. Здесь же эта холодность и внутренняя надменность стали сутью его героя. Его Онегин — не просто скучающий денди, а человек-крепость, которую пытается разрушить собственный демон. Голос, статика, взгляд — все передало характер героя.    Демон (Евгений Чесноков) — абсолютное открытие вечера, я бы его назвала главным героем мюзикла. Его герой только с помощью движений заворожил весь зал, его пластика — это отдельный язык: изломанный, чувственный, зловещий и прекрасный одновременно. Он не просто сопровождал Онегина — он был его тенью, его искушением, его внутренним голосом. А как он вел свою игру с Татьяной! То окутывая ее грезами, то разрывая их. От этого безмолвного, но невероятно мощного присутствия было невозможно отвести глаз.    Татьяна (Надежда Алексеева) -хрустальная, нежная, ранимая, глубокая и трогательная. Устимова создала не наивную девочку, а женщину с огромным, чутким сердцем, способным на всепоглощающую любовь.    Еще одна очень запоминающаяся роль няни, которую сыграла Гогитидзе Манана. Это настоящая добрая, милая нянюшка, которая и приласкает, и погадает, и споет колыбельную.  В ее исполнении песня про «чертенека» стала одной из самых эмоциональных сцен всего спектакля.   Сценография и костюмы — это отдельный восторг таланту постановщиков. Вращающаяся сцена творила чудеса: гостиные усадеб плавно сменялись зимним катком, а потом и мрачным местом дуэли. Все было динамично, кинематографично. Но особый режиссерский блеск — в работе со светом и цветом. Момент, когда жизнерадостная, пестрая комната Ольги в секунду обесцвечивается, едва она узнает о гибели Ленского, — это гениальная визуальная метафора шока и горя.  Герои не играли на сцене, было ощущение, что они там живут , а я наблюдаю в щелочку за происходящем в их жизни. Эта искренность игры — высшая похвала всему актерскому составу.  Отдельный восторг — атмосфера самого театра. Веселый интерактив с актерами в антракте, и фотосессия с героями после финального поклона — это та самая благодарная обратная связь, которая делает вечер по-настоящему особенным и дает ощущение соприкосновения с актерами.   LDM создал мюзикл, который одновременно был интеллектуальным, глубоким, визуально красивым и при этом невероятно увлекательным.   Я очень надеюсь вернуться еще в театр , перед началом спектакля на экране показывали, какие мюзиклы в нем есть еще, да и мюзикл «Демон Онегина» тот редкий для меня спектакль , на который однозначно пришла бы повторно. Не удивлена, что многие пишут в отзывах , что смотрели его по несколько раз.

🔱Продолжение рассказа о Владимирском дворце   Еще одним потрясением был для меня  зимний сад, действующий с 1910 года в стиле модерн с сохранившимися фонтаном и вазами.   Отдельно нужно сказать и о великолепном танцевальном зале- месте, где в 1873 году прошел первый в истории бал в русском стиле (гости были в костюмах допетровской эпохи!). Николай II, будучи в юном возрасте, остался под таким впечатлением от этого бала, что позже повторил его в Зимнем дворце, будучи уже императором.   В этом же зале прошел в 1914 году, перед войной, и последний бал  в честь дочерей Николая II Татьяны и Ольги.   Рядом с танцевальным залом уникальный дубовый банкетный зал, войдя в него, кажется , что ты попал в русскую сказку. С виду кажется, что зал обит  весь деревом, на самом же деле это панели, с искусной лепниной имитирующей деревянные. Банкетный зал украшают 5 больших полотен художника Василия Верещагина:  «Добрыня Никитич освобождает пленницу от Змея Горыныча», «Илья Муромец на пиру у князя Владимира», «Алёша Попович сражается с Тугариным Змеевичем», «Дева-заря», «Солнечное божество». Картины специально написаны на грубом холсте, не покрыты лаком и напоминают старинные шпалеры.   Удивительно, но этот дворец настоящий везунчик. Он, находясь в самом центре Ленинграда, пережил войну и блокаду без прямых попаданий, а с 1917 по 1920 год был под охраной иностранного посольства, а после там разместился дом ученых.    Этот дворец настоящее произведение искусства и это единственный дворец, который дошел до наших дней без изменений!!!! Практически все здесь подлинное: люстры, зеркала, вазы, рабочие камины.   Мне очень хотелось передать вам, своим рассказом, мой восторг от увиденной красоты, но, конечно, я советую посетить его и не только увидеть, но и услышать множество интересных фактов от экскурсовода.  Экскурсия получилась не просто архитектурной, а глубоко исторической и личной, раскрывающей жизнь, вкус и судьбу семьи князя Владимира. Это уникальная возможность прикоснуться к подлинной, «живой» истории России. Рекомендую всем!

Много дворцов обошла я в Санкт-Петербурге и казалось мне, что удивить меня трудно. Но нет, в этот раз я попала в совершенно потрясающий по красоте, и главное, по сохранности подлинников дворец.   Это дворец великого князя Владимира Александровича, ныне Дома ученых.   Попасть сюда можно только с экскурсией, дворец не имеет статуса музея, поэтому самостоятельно посетить дворец невозможно. К тому же экскурсии проводятся не каждый день, поэтому билеты разбираются быстро.   По многочисленным хорошим отзывам я выбрала экскурсионное агентство Privalov Net.    В назначенный час в небольшой группе мы вошли в великолепную парадную дворца.   Дворец, расположенный прямо около Зимнего дворца и дворцовой площади, был построен за поразительно короткие 4 года (с 1867) и  стал роскошным свадебным подарком от родителей Владимиру Александровичу (он был третим сыном Александра II и Марии Александровны).   При своей уникальности (каждая из комнат создана в разном стиле), дворец для того времени был наполнен новаторскими инженерными достижениями. До 1909 года во дворце  было газовое освещение, после проведено электричество.   Его фасад напоминает итальянское палаццо, а с высоты план здания образует загадочную цифру 8. Внутри — целый мир в 365 комнатах, где разнообразные стили элегантно сменяют друг друга.   Экскурсия началась с парадной лестницы в стиле французского ренессанса, выполненной из белого мрамора.  Ее кессонные потолки с лепниной и пророческой фреской, изображающей бога искусств, поражают. Невероятно, но князь Владимир позже стал президентом Императорской  Академии художеств, отдав служению искусству 33 года! Больше всего меня поразили сохранившиеся  зеркала 1803 года, расписанные масляными красками во Флоренции. Вы только представьте себе, эти зеркала видели отражения великих людей, а красота и роспись зеркал не померкли за столетия. На зеркалах  изображены цветочные сады. Каждое зеркало разное и единственное в своем роде!   Далее нас ждала малиновая гостиная — цвет Владимирского двора. Подлинная люстра весом 338 кг и потолок, напоминающий дворец дожей, завораживают.   Владимир Александрович был известным меценатом, покровительствовал многим художникам, собрал ценную коллекцию живописи.   Во дворце собрано более 600 произведений искусства, и ключевое среди них — «Бурлаки на Волге» Репина, которую заказал именно князь Владимир, поддержав тогда еще малоизвестного гения.   Особое восхищение — Золотая гостиная в стиле неорококо, по праву женская. Все 29 предметов здесь подлинные, включая грушевый рояль. Здесь выступали Шаляпин и бывал частым гостем Дягилев с труппой. Кстати, Русские сезоны в Париже финансировались в том числе и князем Владимиром!   Отдельный восторг заслуживает Будуар Марии Павловны или Мавританская гостиная, выполненная в восточном стиле, она напоминает богатую шкатулку, и не зря здесь хозяйка хранила свою коллекцию яиц Фаберже.   Богатый интерьер наполнен множеством интересных деталей, но его доминант — камин, выполненный из каррарского мрамора с золочёным узором. Над камином  висит картина «Девушка с обезьяной» — одно из любимых полотен Великого князя.    Назначение комнаты интересно — она использовалась в качестве курительной, где Мария Павловна встречалась с подругами.   Проходя из зала в зал мы узнали  множество подробностей  дворца: о тайной винтовой лестнице с тайником для драгоценностей (удивительно, что во время революции Марии Павловне, жене Владимира Александровича, удалось спасти все драгоценности и с помощью верных людей вывезти их в Англию), узнали мы о домовой церкви, которая располагалась  на 4-м этаже, но, к сожалению, именно она не сохранилась, до наших дней, о тайном окошке через пол, расположенном на третьем этаже, рядом с детскими комнатами, именно через него дети князя наблюдали за приехавшими на бал гостями, ведь до определенного возраста,  детям нельзя было присутствовать на балах.   Во дворце сохранилось и  великолепное пространство передней комнаты Марии Павловны с камином, нишами и подлинными вазами.

08 декабря 2025 года на сцене Государственного Кремлевского Дворца состоялся традиционный, самый долгожданный, грандиозный праздничный новогодний концерт «НАШ НОВЫЙ ГОД».   Ведущими праздничного вечера стали Аглая Шиловская, Александра Ребенок, Валдис Пельш и Вадим Галыгин.    Это был невероятный концерт фантастических звездных дуэтов.    С добрыми рождественскими поздравлениями на сцену вышли  лучшие звёзды российского шоу-бизнеса, спев парами песни о любви и зиме, и создав зрителям праздничное, новогоднее настроение: Филипп Киркоров, Лев Лещенко, SHAMAN, Аида Гарифуллина, Алексей Воробьев, Лариса Долина, Пелагея, Полина Гагарина, Валерия, Алсу, Наталья Подольская, Владимир Пресняков, Стас Михайлов, Таисия Повалий, Стас Пьеха, Сосо Павлиашвили, Александр Малинин, Слава, MOT, Uma2Rman, Александра Воробьева, Сергей Трофимов, Лиза Трофимова, Жасмин, Юлия Паршута, Люся Чеботина, Егор Крид, Зара, Олег и Родион Газмановы, группа «Новые Самоцветы». Каждый дует подарил зрителям песню и добрые новогодние пожелания.    Группа «Тодес» своими танцевальными номерами поддерживала выступление артистов, придавая еще больше зажигательного настроения, так и хотелось не только подпевать, но и танцевать.    Особую новогоднюю и праздничную атмосферу создавали новогодние декорации сцены и, конечно, нарядные костюмы участников.   Артистки просто, в буквальном смысле слова, блистали в своих вечерних платьях, поражая их стилем и красотой.    Любимые песни добавили радостное настроение и зарядили позитивов на эти зимние вечера.   Каждый год новогодний  концерт в Кремле превосходит все ожидания зрителей.    Пусть каждому из нас будет с кем помечтать и подпевать звездам песни о любви в новом году!