Мультимедиа Арт Музей, Москва

5 июня в 19:00 в МАММ пройдет лекция «Художник в эпоху искусственного интеллекта» Дмитрия Булина — одного из самых талантливых и известных молодых фотографов России, лауреата конкурса Still Art, автора пяти персональных проектов в МАММ. Лекция проходит в рамках образовательной программы II Международной биеннале «Искусство будущего». На лекции Дмитрий Булин расскажет о своем творчестве, об использовании ИИ в процессе создания произведений и о тех перспективах, которые серия HONOR 600 открывает для фотографов и создателей контента. При поддержке HONOR. Билеты. Билеты

Друзья, рады сообщить о продлении II Международной биеннале «Искусство будущего». Экспозиция, исследующая взаимодействие искусства, науки и инновационных технологий продлится до 13 сентября. Также к летнему периоду мы подготовили обновленную программу: · новые циклы лекций и мастер-классов; · еженедельные кинопоказы авторского кино и специальную программу к Биеннале; · специальные интерактивные занятия для детей; · серию мероприятий на крыше музея. Расписание событий и билеты в музей доступны на сайте музея.

В новом выпуске подкаста Первого канала Ольга Свиблова рассказывает, как менялось российское современное искусство с начала 2000-х: о появлении музеев и частных институций, влиянии российских коллекционеров и формировании новой визуальной культуры у людей. В выпуске обсуждаются впервые прошедшая в 2005 году Московская Международная биеннале, участие России в Венецианской биеннале в 2007 и 2009 годах под кураторством Ольги Свибловой, съемки фильма «Черный квадрат», искусство будущего, а также влияние социальных сетей и цифровой среды на человеческую психику.

30 мая в 10:00 и в 11:00 в МАММ совместно с Yoga Space пройдет йога-практика, направленная на работу с вниманием, дыханием и концентрацией. Практику проведет преподаватель Михей Павлов, который более 26 лет работает с традиционными йога-практиками и исследует их соединение с современными подходами к работе с телом и дыханием. Практика пройдет в пространстве экспозиции Виктора Полякова «Деконструкция неба» и станет продолжением художественного высказывания — попыткой прожить тему неба через дыхание, внимание и движение. В основе занятия — работа с дыханием как инструментом концентрации и внутреннего баланса. Участники смогут исследовать связь тела и пространства, а также способность сохранять устойчивость и внимание в меняющемся ритме.

28 мая в 19:30 в МАММ пройдет лекция Константина Анохина — академика РАН, нейробиолога, доктора медицинских наук, профессора, директора Института перспективных исследований мозга МГУ имени М.В. Ломоносова. Приходите, чтобы узнать, как развитие ИИ меняет наши представления о природе сознания, творчестве и границах человеческого опыта. Билеты на сайте mamm.art

27 апреля в Мультимедиа Арт Музее прошла церемония вручения премии «Жизнь впереди» для художников, работающих на стыке технологий и искусства. Рассказываем о лауреатах премии подробнее! Первое место и грант 500 тысяч рублей на реализацию новых проектов получил Юрий Чернышев. Его работа «Это не я» основана на личных фотографиях художниках, которые он загрузил в нейросеть. Она «оживила» снимки и создала немного искаженные образы — похожие на то, как мы сами помним прошлое. Сравнивая эти изображения со своими мыслями, художник размышляет о том, как устроена память и личная, и общая. Работу можно увидеть на биеннале «Искусство будущего» в МАММ.

Ольга Свиблова в подкасте Первого канала рассказывает о трансформации российского современного искусства конца 1980–1990-х: от неофициальной культуры и сквотовских мастерских до первых галерей и институций. В выпуске обсуждаются художники эпохи и основание Мультимедиа Арт Музея, а также роль фотографии: с середины 1980-х она становится одним из ключевых медиумов времени, позволяющим точнее и живее фиксировать стремительные изменения реальности.

Энгармонический рояль, созданный по заказу Владимира Одоевского во второй половине XIX века, стал редким экспериментом в истории музыкальных инструментов. В его октаве — 19 клавиш вместо привычных 12. Медиатор Полина Лесик рассказывает о том, как был задуман этот уникальный инструмент и какое место он занимает в экспозиции биеннале «Искусство будущего» в МАММ.

Мультимедиа Арт Музей x а.мерч — лимитированная коллекция по мотивам работ Эрика Булатова В ноябре 2025 года не стало Эрика Булатова — классика российского и мирового искусства. Он ушел оставив позади свой свет — в картинах, книгах и идеях. Мультимедиа Арт Музей и бренд а.мерч представляют лимитированную коллекцию одежды, созданную по мотивам произведений художника. В нее вошли футболки, сумки, лонгсливы, худи и свитшоты на молнии. Коллекция создана с деликатным и уважительным отношением к художественному наследию. Ее задача — не воспроизвести произведения буквально, а сохранить ощущение глубины и пространства, которое всегда присутствует в работах Булатова. МАММ связывает с Эриком Булатовым многолетнее сотрудничество. В 2024 году в музее прошла его персональная выставка «Живу дальше», а затем проект «Чудесное путешествие», где была показана другая сторона творчества художника — иллюстрации к детским книгам, над которыми Булатов вместе с Олегом Васильевым работал почти тридцать лет. Приобрести одежду из коллекции можно только в магазине музея: Остоженка, 16 (-1 этаж).

Огромные аэростаты проплывают над хрустальными крышами домов, диковинные растения в саду освещает электрический снаряд в виде солнца, а к земному шару приближается разрушительная комета. Это — реальность, увиденная глазами загадочного героя рассказа «4338-й год. Петербургские письма». В тексте читатель найдет описание «магнетических телеграфов» — прообраза электронной переписки; машин, создающих литературные тексты, в духе современных нейросетей; прототипы поисковых систем и многое другое. Этот рассказ был написан и опубликован в 1835 году князем Владимиром Фёдоровичем Одоевским — философом, прозаиком, музыковедом — одним из ярчайших представителей русской культуры своего времени. Произведение, по праву открывающее историю отечественной научной фантастики, содержит целый ряд поразительно точных предсказаний. Предаваясь фантазиям, Одоевский оказывается настоящим визионером. До описанного автором 4338 года нас по-прежнему отделяют более двух тысячелетий, однако значительная часть его пророчеств уже стала неотъемлемой частью нашей повседневности. Владимиру Одоевскому на биеннале «Искусство будущего» посвящено два проекта. А рассказ «4338-й год. Петербургские письма» с иллюстрациями Павла Пепперштейна был выпущен музеем специально к открытию нового сезона. Купить эту книгу можно на -1 этаже в магазине МАММ.

🥞 Блинная неделя! Прощаемся с зимой и всего через один понедельник встречаем весну. В традиционной крестьянской культуре масленичные гуляния были коллективным карнавальным действием. Пиры, игры, катания, переодевания и завершающее праздник сожжение чучела — символическое прощание с зимой и старым циклом жизни. Развитая мифология и обрядность вовлекали всю общину в единый ритм праздника. В 1950–1960-е годы элементы Масленицы были включены в советскую праздничную культуру. Обряды утрачивали сакральные смыслы, но сохраняли зрелищность. Со временем праздник всё больше превращался в форму досуга, однако коллективные гуляния остаются и сегодня. Делимся снимками из собрания МАММ.

Поэтика руин — европейская традиция осмысления античного наследия, ставшая популярной в живописи барокко, легко узнается в изображении Рима на полотне Владимира Грига. Этот жанр сформировали Юбер Робер, Алессандро Маньяско, Джованни Баттиста Пиранези и другие художники. Древние памятники, фрагменты колонн и арок, фигуры созидающих архитекторов — всё это складывалось в монументальный образ, где прошлое и настоящее сливаются воедино. Здесь руины — не свидетельство упадка, а символ торжества времени, размышление о вечности и возможности будущего, прорастающего сквозь пласты истории. Этот же принцип оживает в мультивселенных Грига. Подобно барочным каприччо, его работы строятся на усложненной композиции, напряженной организации пространства и предельной насыщенности образа. Архитектура доминирует над пейзажем, античная статика соседствует с причудливыми персонажами художника, а фрагменты соединяются в цельное сценическое действие. Рим здесь предстает городом-палимпсестом — вечным пространством, где сквозь наслоения эпох проступает контур новой реальности. Совершить прогулку по фантастическим мирам из стекляруса Владимира Грига и рассмотреть их во всех деталях можно до 15 февраля.