Артвек

Антонио Канале (1697 — 1768), прозванный Каналетто (что значит «Канале-маленький», в отличие от его отца, художника-декоратора, также носившего имя Канале), прославился многочисленными картинами, запечатлевшими красоту Венеции. Лучшая из работ Каналетто в Эрмитаже — «Прием Французского посла в Венеции». В ней Каналетто не только документально точно запечатлен внешний архитектурный облик города, его знаменитые здания: Палаццо Дожей, библиотека святого Марка, церковь Санта Мария делла Салуте,—...

Дальнейшее развитие декоративной живописи в Италии в XVIII веке связано прежде всего с Венецией. Шесть огромных картин, занимающих одну из стен зала в Эрмитаже, написаны выдающимся венецианским художником XVIII пека Джованни Батиста Тьеполо (1696—1770). Пять из них (вертикального формата) предназначались для украшения дворца Дольфино в Венеции. Сюжеты из истории Древнего Рима, к которым обращается Джованни Тьеполо, должны были по мысли художника служить для его современников примером подлинного героизма, приверженности высокому гражданскому долгу, патриотизма...

Картина «Битва лапифов с кентаврами» - одно из многочисленных произведений крупного мастера живописи барокко Луки Джордано (1632-1705), прозванного современниками «фа престо» (по-итальянски: «делает быстро»). Исключительная плодовитость этого художника, которому приписывают более тысячи произведений, объяснялась не только его работоспособностью, но и большим спросом на его картины, отвечавшие вкусам и требованиям европейской знати XVII века. Художник использует эпизод из античного мифа, повествующего...

В центре зала Эрмитажа № 238, где представлены произведения многих выдающихся мастеров итальянского искусства XVII—ХVIII веков, находится декоративная скульптура Джузеппе Маццуолы (1644—1725) — «Гибель Адониса». Античный миф повествует о том, что юноша-охотник Адонис, не послушавшись совета своей возлюбленной, богини любви Венеры, пошел охотиться на дикого кабана-вепря и был им растерзан. Маццуола изображает как раз тот момент, когда разъяренный зверь бросается на юношу. Скульптор умело передает это стремительное движение...

Единственная в собрании музея картина, исполненная самим Караваджо, — «Лютнист» (1595 г.) находится в зале Эрмитажа № 232. Художник изобразил простого юношу из народа, с не очень красивым, но своеобразным, выразительным лицом, в скромной одежде, за будничным занятием. Перебирая струны лютни, он тихо напевает и одновременно прислушивается к мелодии. Взор обращен на нас. Караваджо стремится придать сцене убедительность реального события. Кажется, размеры рамы позволяют нам видеть всего лишь фрагмент реальной жизни...