Культурная пятница

Продолжу про художников ЛФЗ (Ломоносовский фарфоровый завод) Алексей Воробьевский 1906 - 1992гг. Один из моих любимых художников по фарфору. Когда я пришла на завод в 1992 г. на практику, он все еще работал на заводе, но, как бы мы сейчас сказали, - на "удаленке". Будучи уже сильно в возрасте, художнику , вероятно было трудно добираться на завод, тогда завод "приехал" к нему. Раз в неделю к Алексею Викторовичу снаряжали машину с "бельём" (так называется глазурованный фарфор под роспись), а потом, по готовности забирали готовые расписанные изделия. Его костяной фарфор с "Русским балетом" пользовался особым спросом у японцев и его "гнали" тиражом. стоили тогда эти чашечки долларов по 200. Напомню - это лихие 90-е. Во времена учебы в художественном "фарфоровом" училище мы вздыхали и закатывали глаза, когда нам для повтора выдавали рисунки Воробьевского. Это было ну очень сложно. Технология такая: сначала переводишь рисунок на изделие при помощи кальки с дырочками и угля. Потом контур рисунка (обычно черный) отрисовывается пером. Если краска на скипидаре, то на этом этапе изделие отправляется в обжиг. Если краска приготовлена на сахаре, то просто даем высохнуть. Дальше рисунок "заливается" пером. Работа ювелирная. Нельзя переборщить с толщиной слоя, а то слетит в обжиге или потечет. А слишком тонкий слой может выгореть. А когда на втором курсе, на заводе мы увидели деколь (переводные картинки с керамическими красками) - мир рухнул!!! Возмущению нашему не было предела... Если посмотреть работы Воробьевского в ретроспективном ряду, то можно увидеть изменения стиля и "двунаправленность" его стилистики. Более раннее творчество - это влияние С. В. Чехонин, в то время художественный руководитель завода и член объединения «Мир искусства, ученик К.С. Малевича. Мирискуснические темы, цветовые решения близкие к Модерну, композиция - всё это роднило творчество Воробьевского, у которого кстати не было академического художественного образования, а только некие "рисовальные курсы" для беспризорников (коим и являлся Алеша Воробьевский) Его преподаватель порекомендовал его на фарфоровый завод, где художник и проработал до конца жизни. И второе направление в творчестве Алексея Викторовича - это тема Лубка, но творчески переосмысленная, более тонкая в исполнении. Изящная графика и яркие локальные цвета. В моей коллекции фарфора сохранилась моя первая "зачетная " работа первого курса - "Красная ветка" Воробьевского. Когда я ее рисовала, я еще ничего не знала о сказочном художнике Алексее Воробьевском и его фарфоровом мире Кукольного театра, Балета и Карнавала. #культурнаяпятницасбакалеевой #культурнаяпятницапрофарфор