CinemaMatur

Или "Как каждый желающий может побывать на сцене татарского театра." Сегодня пишу о трагикомедии "Без ветрил"/"Җилкәнсезләр". Впервые на сцене татарского театра она была поставлена в 1926 году самим автором - Каримом Тинчуриным. Первоначально произведение называлось "Без вёсел и парусов". По названиям можно догадаться, что речь пойдет о людях не обладающими определенными целями, либо оказавшихся обезоруженными перед обстоятельствами. За прошедшие с момента премьеры почти 100 лет, еще не менее 7 режиссеров воплощали на сцене своё видение этой пьесы...

Поставил её главреж театра - Туфан Имамутдинов. Спектакль заявляет себя как "хип-хопера" по пьесе Ильгиза Зайниева и вдохновлен первой татарской рэп-группой "İttifaQ" Ильяса Гафарова, чьи песни красной нитью проходят через весь сюжет и задают ритм истории. Теперь, раз речь идет о такой экспериментальной постановке, то и в рецензии я позволю себе использовать сленговые слова. Конечно, чтобы быть в коннекте с произведением! После музыкального рэп-интро, в углу сцены остается некий герой-рассказчик, который проводит нас к основной истории...

Поставил спектакль театральный режиссер, ныне художественный руководитель театра кукол “Экият”, а в будущем еще и директор театра им. Камал Ильгиз Зайниев. Он же написал для постановки пьесу основанную на воспоминаниях своей бабушки. Конечно, цель спектакля - рассказать не только о ее судьбе, но и отразить как жили, о чем думали и мечтали люди в середине прошлого века. Попробуем разобраться - была ли цель достигнута? 1950-е года. Татарская деревня. За окном снежный зимний вечер, а в доме на длинной лавочке сидят вплотную, смеются, играют в “колечко” и танцуют местная молодежь...

Аристотель писал, что есть два необходимых момента для понимания трагичности мифа - страх и сострадание. Событие трагично только тогда, когда оно расценивается с точки зрения того, что должно было бы осуществиться, но не осуществилось. То есть, есть тот, кто оценивает. Сразу уточню, что страх у Аристотеля подразумевает, что у нас есть надежда на минование грядущего зла (ведь о безнадежном никто не размышляет). Основываясь на вышенаписанном, режиссер и сценарист Дэвид Мэмет считает, что если переносить этот принцип на драму, то для финала необходимы два элемента: неожиданность и неизбежность...

- так восклицает Ибрагим, герой спектакля, а вместе с ним восклицает в душе и зритель, когда казалось, что трагичнее уже быть не может. Речь идет о постановке по произведению Ркаила Зәйдуллы - "Ашина" в Татарском государственном театре драмы и комедии имени Карима Тинчурина. Режиссер – Ильсур Казакбаев. Из мистики зрителям оставили наблюдающую с высоты гор волчицу Ашину (Науметова Гульназ). По одному из народных преданий - она праматерь тюрков. Когда-то давно, человеческие дети убили ее волчат. Позже,...