Артфикшн
2845
подписчиков
Просто и понятно об искусстве
Как связаны Веласкес, Джокер и Папа Римский?
Когда Диего Веласкес приехал в Италию в 1650 году, он был там никому не известным испанским художником. Чтобы выделиться из толпы итальянских мастеров, он пошёл на гениальный рекламный ход: написал портрет своего слуги Хуана де Парехи и заставил того вместе с этим портретом показываться на глаза богатым итальянцам. Так стала распространяться слава о виртуозном испанском художнике. Вскоре Веласкесу заказал портрет сам Папа Римский! При работе над этой картиной Веласкес вдохновлялся портретами папы Павла III работы своего любимого художника - Тициана Вечеллио...
«Масленица» Бориса Кустодиева: сказка, рождённая вопреки обстоятельствам
Когда смотришь на «Масленицу» Бориса Кустодиева, кажется, что художник стоял на холме и наблюдал за сценой народного гуляния. Но на самом деле, в момент написания картины он был практически обездвижен из-за опухоли спинного мозга и многочисленных операций. А его мир сузился до размеров комнаты в петербургской квартире. Но в его памяти возникали удивительные сцены русской жизни, которую он любил: масленичные гуляния, ярмарки, чаепития. Его воображение дорисовывало эти сюжеты и превращало в жизнерадостные картины...
«Поцелуйный обряд» Маковского: праздник, ревность и боярская роскошь
На картине «Поцелуйный обряд» Константин Маковский показывает не просто старинный обычай. В этой сцене целая драма. Картина посвящена старинному ритуалу чествования гостей, описанному иностранными послами в XVII веке: после трапезы хозяйка каждому почётному гостю подносила кубок с вином, отпив из него, а затем скромно опустив взор, принимала от гостей поцелуи. Маковский изобразил не просто церемонию, а момент напряжённой драмы: старый боярин ревниво следит за молодой женой, подозревая её в тайной связи с гостем...
История кокошника: от куриного гребня до царской тиары
Если бы традиционный русский костюм заговорил, он рассказал бы свою историю через кокошник. Ведь в каждом регионе этот головной убор «звучал» по-разному. Слово «кокошник» происходит от древнерусского слова «кокошь», означавшего «курица» или «наседка». Считается, что прижилось оно благодаря характерной форме, напоминающей пышный куриный гребень. Хотя точных данных о сакральном смысле убора не сохранилось, этнографы полагают, что связь с птицей могла символизировать здоровье и многодетность владелицы...
От боба до короля: что скрывает шумный праздник на картине Якоба Йорданса из собрания Эрмитажа?
Якоб Йорданс изобразил популярный во Фландрии праздник Богоявления, известный также как День трёх волхвов, который праздновали 6 января. Главным ритуалом торжества было выпекание особого пирога с сюрпризом внутри. Чаще всего это был боб. Он символизировал Вифлеемскую звезду, которая указала волхвам путь к новорожденному Иисусу Христу. Тот, кому доставался кусок с бобом, объявлялся «Бобовым королём» и возглавлял торжество. Он выбирал себе королеву и назначал свиту, а остальные гости должны были подчиняться его шуточным указам...
Картина в деталях: «Охотники на снегу» Питера Брейгеля Старшего
Знаменитая картина нидерландского художника Питера Брейгеля Старшего «Охотники на снегу» относится к циклу «Времена года». Большинство учёных сходятся во мнении, что изначально в нём было 6 картин, из которых до до нас дошло только 5. Сегодня мы представляем себе подобный цикл или в четырех картинах, соответствующим временам года, или в 12, соответствующим количеству месяцев. Но в XVI веке в Нидерландах год делился на шесть периодов: помимо осени и зимы были ранняя и поздняя весна, а также раннее и позднее лето...
Картина в деталях: «Иван Грозный и его сын Иван 16 ноября 1581 года» Ильи Репина
Когда в 1885 году Илья Репин представил публике картину «Иван Грозный и его сын Иван 16 ноября 1581 года», реакция была подобна разорвавшейся бомбе. Репина обвиняли в очернении национальной истории, в тенденциозности и отсутствии патриотизма. Вершиной скандала стало решение императора Александра III запретить публичный показ картины. Впрочем, через несколько месяцев он был снят благодаря ходатайству художника Алексея Боголюбова. В то же время она получила восторженные отзывы от Льва Толстова и художника Ивана Крамского...
Почему Моисея часто изображали с рогами?
Не спешите искать здесь скрытый сатанинский смысл. Всё началось в IV веке, когда святой Иероним переводил Библию с древнееврейского на латынь. В книге Исход, где описывается, как Моисей спускается с горы Синай с двумя Скрижалями Завета, он перевёл фразу «лице его стало лучистым (или сияющим)» как «лицо его стало рогатым», потому что эти слова были созвучны. Так ошибка перевода породила многовековую художественную традицию. Средневековые художники буквально восприняли этот текст и стали дорисовывать Моисею рога в средневековых манускриптах и церковных изображениях...
«Воззвание Минина» Константина Маковского: народная эпопея в золоте и багрянце
Самая большая картина в России посвящена одному из самых драматичных периодов в истории страны - Смутному времени, когда правящая с IX века династия Рюриковичей прервалась, на трон стали претендовать самозванцы, в Москву вторглись польские войска, а по всей стране прокатились волны голода, грабежей и восстаний. Государство спасло народное ополчение, собранное в Нижнем Новгороде и возглавленное купцом Кузьмой Мининым и воеводой Дмитрием Пожарским в 1611 году. Константин Маковский объединил на своей картине сразу несколько исторических событий: 1...
Как Альбрехт Дюрер создал самое знаменитое изображение носорога, ни разу не видя его вживую
В XVI веке Европа пережила сенсацию: в Лиссабон прибыл живой носорог по имени Генда — экзотический дипломатический подарок королю Португалии Мануэлу I из Индии. В то время довольно часто дарили редких животных в качестве дипломатических подарков. До этого носорога в Европе видели только во времена Римской империи, а потом на протяжении тысячи лет считали его мифическим животным, чем-то вроде единорога. И вот, в 1515 году, носорог стал звездой Лиссабона: его выпускали на арену сражаться против слона...
Как различать архитектурные ордеры?
Архитектурный ордер — это своеобразная «грамматика» зодчества, строгий свод правил, определяющий гармонию несущих и несомых частей здания. Как в классической поэзии есть размер и ритм, так и в архитектуре ордер задаёт пропорции, форму и декорацию колонн и их завершения — антаблемента. В древней Греции было три ордера: дорический, ионический и коринфский. Первые два названы в честь дорийских и ионических племен, заселивших Грецию в конце 2 тысячелетия до нашей эры. Считалось, что массивные дорические...
Картина в деталях: «Менины» Диего Веласкеса
Картина «Менины» является визитной карточкой Диего Веласкеса и всей испанской живописи. Оно было создано в так называемый «Золотой век Испании», который охватывает XVI и первую половину XVII века и является периодом, когда Испанское королевство было самой богатой и большой страной мира с обширными колониями в Новом Свете. А королевская семья из рода Габсбургов – самой влиятельной и престижной династией Европы. Картина «Менины» долго называлась просто «Семья короля Филиппа IV», а название «Менины» ей было дано уже в XIX веке...
