Арт-Дюко | Дюкова

4.12 стартует выставка Виктора Попкова в Третьяковской галерее Работы Виктора Попкова раскроют его эволюцию от ясности ранних работ к метафоричности размышлений о памяти и взаимоотношениях. Художник осмысляет вечные темы жизни и смерти. Посетить галерею можно будет до мая 2025! Адрес: Кадашевская набережная, 12

Ещё одна 100-ка вам в ленту, к чему бы это? - «А это к тому, что ваша картина жизни сегодня снова выходит в стиль «постмодерн» – тонкий хаос и искусственная гармония!» До 13 января 2025 года в Центре Помпиду пройдет юбилейная выставка «Сюрреализм. Столетняя выставка (1924-1969)». Здесь покажут произведения Сальвадора Дали, Рене Магритта, Жоана Миро и многих других. Выставка объединит картины, скульптуры, фотографии и литературные документы. В центре — «Манифест» Андре Бретона, который можно будет изучить с помощью мультимедийных устройств. Вас ждет увлекательное путешествие по сюрреалистической вселенной: от снов и бессознательного до мифологических существ. Кто в Париже, обязательно загляните!

Приближается НоЧь иСкуССтв – 3 и 4 ноября. Думаю, все уже знают, что это ежегодная культурная акция, которая даёт возможность всем желающим бесплатно посетить: ◦ выставки; ◦ мастер-классы; ◦ концерты; ◦ спектакли. В этом году акцент на современных художниках и великих личностях прошлого, определивших направление искусства. Конечно, меня больше интересуют выставки – программа тут: https://ночьискусств.москва/exhibitions

Aрт-ярмарка в Париже. В этом году произошел ребрендинг ярмарки, чтобы подчеркнуть ее амбиции и связь с событиями в Базеле, Майами и Гонконге. Мероприятие проходит в Гран-Пале. Участвуют 194 галереи из 42 стран, 51 из них впервые. Программа включает три секции: - Galeries; - Emergence; - новая Premise с 9 уникальными презентациями. Среди авторов – испанец Nazario, француженка Жюльетт Рош и американец Уолли Хедрик. Также предусмотрена бесплатная программа выставок и лекций. Art Basel 2024

Скульптуры, вдохновленные природой: Даниэль Закх и его работы «Так как для меня как скульптора главным материалом является пространство, я заинтересовался идеей трехмерного ответа на абстракции Рихтера.» – Даниэль Закх Даниэль Закх, ученик Захи Хадид, вернулся в Россию для самостоятельной работы. Он исследует границы скульптуры и архитектуры, применяя уникальные алгоритмы для визуализации природных явлений. Серия INFLOW отражает влияние природы на формы, а ELASTIC LIMIT создает масштабные настенные скульптуры, напоминающие дюны. Мастер сотрудничает с ASKERI GALLERY

#ИскусствоНаСтраницах Эштон Дори и ее «Нью-Йоркская школа»   «Мы хватались за все новое и, несмотря на атмосферу Нью-Йорка, работали над всем, чем угодно, кроме самих себя.» – Дори Эштон   В книге Дори Эштон «Нью-Йоркская школа и культура ее времени» (1972) исследуется значительное влияние Нью-Йоркской школы на искусство XX века. Автор рассматривает формирование абстрактного экспрессионизма и роль художников в контексте американского общества 1930-1950-х годов. Эштон задает важный вопрос о времени, необходимом для признания живописи в американской культуре. Автор подчеркивает, что ее работа посвящена не только искусству, но и художникам, формировавшим культурный ландшафт.

Искусство в моде Ирландский модельер Джонатан Андерсон завершил праздничное шоу Loewe, вдохновляясь Ван Гогом и Мане. Модели в легких платьях без корсетов, с кроссовками, делили сцену с работой Трейси Эмин. Высокое мастерство, переосмысленные платья и отсылки к классике – все это радовало глаз и подчеркивало десять лет его успехов. «Мне нравится идея, что они что-то вроде рок-звезд в стиле пин-ап. Как в музее или на концерте – это переживания, которые хочется взять с собой на память.» – сказал модельер о художниках.  Больше об искусстве Вы найдете на моем Телеграм канале: https://t.me/art_duko

Андрей Люблинский: мастер визуальных парадоксов «Для меня главное, чтобы в городах было как можно больше разных арт-объектов.» – Андрей Люблинский Андрей Люблинский – профессиональный дизайнер и художник, куратор в ВШЭ. Прославился антропоморфными и зооморфными объектами, среди которых — «красные человечки» в Перми. Его работы на стыке искусства и дизайна пронизаны оптимизмом и юмором. Люблинский создает яркие инсталляции и паблик-арт проекты, вызывая активный интерес и дискуссии. В его наследии — гигантская колбаса на фасаде в Петербурге и масштабные инсталляции на ВДНХ. Больше работ художника тут: https://t.me/andrey_lublinsky Больше об искусстве Вы найдете на моем Телеграм канале: https://t.me/art_duko