Найти в Дзене
Статьи

Статьи

Сборник статей о художниках и искусстве
подборка · 13 материалов
Aрт-ярмарка в Париже. В этом году произошел ребрендинг ярмарки, чтобы подчеркнуть ее амбиции и связь с событиями в Базеле, Майами и Гонконге. Мероприятие проходит в Гран-Пале. Участвуют 194 галереи из 42 стран, 51 из них впервые. Программа включает три секции: - Galeries; - Emergence; - новая Premise с 9 уникальными презентациями. Среди авторов – испанец Nazario, француженка Жюльетт Рош и американец Уолли Хедрик. Также предусмотрена бесплатная программа выставок и лекций. Art Basel 2024
Скульптуры, вдохновленные природой: Даниэль Закх и его работы «Так как для меня как скульптора главным материалом является пространство, я заинтересовался идеей трехмерного ответа на абстракции Рихтера.» – Даниэль Закх Даниэль Закх, ученик Захи Хадид, вернулся в Россию для самостоятельной работы. Он исследует границы скульптуры и архитектуры, применяя уникальные алгоритмы для визуализации природных явлений. Серия INFLOW отражает влияние природы на формы, а ELASTIC LIMIT создает масштабные настенные скульптуры, напоминающие дюны. Мастер сотрудничает с ASKERI GALLERY
#ИскусствоНаСтраницах Эштон Дори и ее «Нью-Йоркская школа»   «Мы хватались за все новое и, несмотря на атмосферу Нью-Йорка, работали над всем, чем угодно, кроме самих себя.» – Дори Эштон   В книге Дори Эштон «Нью-Йоркская школа и культура ее времени» (1972) исследуется значительное влияние Нью-Йоркской школы на искусство XX века. Автор рассматривает формирование абстрактного экспрессионизма и роль художников в контексте американского общества 1930-1950-х годов. Эштон задает важный вопрос о времени, необходимом для признания живописи в американской культуре. Автор подчеркивает, что ее работа посвящена не только искусству, но и художникам, формировавшим культурный ландшафт.
Искусство в моде Ирландский модельер Джонатан Андерсон завершил праздничное шоу Loewe, вдохновляясь Ван Гогом и Мане. Модели в легких платьях без корсетов, с кроссовками, делили сцену с работой Трейси Эмин. Высокое мастерство, переосмысленные платья и отсылки к классике – все это радовало глаз и подчеркивало десять лет его успехов. «Мне нравится идея, что они что-то вроде рок-звезд в стиле пин-ап. Как в музее или на концерте – это переживания, которые хочется взять с собой на память.» – сказал модельер о художниках.  Больше об искусстве Вы найдете на моем Телеграм канале: https://t.me/art_duko
Андрей Люблинский: мастер визуальных парадоксов «Для меня главное, чтобы в городах было как можно больше разных арт-объектов.» – Андрей Люблинский Андрей Люблинский – профессиональный дизайнер и художник, куратор в ВШЭ. Прославился антропоморфными и зооморфными объектами, среди которых — «красные человечки» в Перми. Его работы на стыке искусства и дизайна пронизаны оптимизмом и юмором. Люблинский создает яркие инсталляции и паблик-арт проекты, вызывая активный интерес и дискуссии. В его наследии — гигантская колбаса на фасаде в Петербурге и масштабные инсталляции на ВДНХ. Больше работ художника тут: https://t.me/andrey_lublinsky Больше об искусстве Вы найдете на моем Телеграм канале: https://t.me/art_duko
Александр Родченко: конструктивист, дизайнер и фотограф авангарда
Александр Родченко был одним из самых влиятельных художников русского авангарда. Его новаторская работа в области живописи, дизайна, фотографии и графики оказала огромное влияние на развитие современного искусства. Александр Родченко родился в 1891 году в Санкт-Петербурге в семье прачки и театрального бутафора. В 1910 году он поступил в Казанскую художественную школу, где изучал живопись и графику. В 1916 году переехал в Москву и присоединился к группе художников-авангардистов, в том числе Владимиру Татлину и Василию Кандинскому...