Анна Ульман

Она называется «Подсолнухи». 2023 год, сухая пастель, акварель, гуашь на бумаге. Размер небольшой — 25 на 32 сантиметра, но в этой маленькой работе поместилось целое лето. О чём эта картина? О том самом мгновении, когда солнце ещё щедро, но вечерние тени уже становятся длинными, а в воздухе появляется лёгкая, щемящая нотка прощания. Лето уходит. И хочется его удержать — хотя бы на листе бумаги. Я выбрала подсолнухи не случайно. Для меня они всегда были больше, чем просто цветы. За ними стоит древняя история, которую я очень люблю...

Я заварила чёрный чай. Смягчила его молоком. Это лучший чай для успокоения. На завтрак готовила гренки с сыром и колбасой — любимый завтрак сына. Настроение было обычное, рабочее. Я сидела с телефоном, листала новости в Контакте. И вдруг… Среди фотографий в одном посте я увидела свою работу. Я взвизгнула. Тихонько. Похихикала. Перечитала несколько раз. Оказалось, что выбрали 10 художников, которым подарили бонус — бесплатную подачу второй работы на выставку «Пересечения 2026». Я уже знала, что победителей огласили, ни на что не рассчитывала...

В прошлые выходные мы с ученицей дописали «Ирисы» Ван Гога. Длилось это больше месяца. По субботам. По 2 часа. Иногда с перерывами на простуду, семейные форс-мажоры и 7 утра по ту сторону океана (да, она за океаном, я в деревенской глуши России). Как мы дошли до этой картины? Я предложила несколько вариантов на полгода вперёд. Ученица выбрала Ван Гога. Но начать боялась. Честно скажу: я часто слышу от своих, что Ван Гог — «распиаренный» и «примитивный». А ещё вечно лезут эти разговоры про его больную голову...

Друзья, сегодня хочу рассказать вам об удивительном художнике и его картине, которая лично меня тронула до глубины души. Знакомьтесь: Фредерик Лейтон — один из главных английских художников XIX века. Он так часто писал обнажённую натуру, что в 1857 году его работы просто сняли с выставки в пуританской Америке — сочли слишком откровенными. И вдруг — такая картина. «Медовый месяц художника», 1864 год. Холст, масло. Сейчас хранится в Музее изящных искусств в Бостоне. Смотрим: молодая жена заглядывает через плечо мужа-художника, пока тот работает...

Для меня одна из таких — «Волшебница Шалот» Джона Уильяма Уотерхауса. 1888 год, огромное полотно (почти два метра!), которое сейчас хранится в галерее Тейт в Лондоне. А за ним — древняя легенда, перепетая поэтом Теннисоном, и целое братство художников-бунтарей — прерафаэлитов. Они восстали против академической скуки, против холодных, правильных картин. Им хотелось яркого цвета, живых чувств и настоящей драмы. Как в старых легендах. Как в жизни. Что за история здесь разворачивается? Девушка по имени Элейн живёт в башне на острове Шалот, недалеко от замка Камелот...