Здравствуйте, дорогие читатели!
Я стараюсь для вас искать и рассказывать интересные истории о том, как снимали наши с вами любимые отечественные фильмы — потому что именно в закулисье очень часто и прячется настоящее чудо. Но сегодня мне захотелось обратиться тоже к классике, только уже зарубежной. И если вы любите фэнтези, если вам близок Толкин, если вы хоть раз всерьёз погружались в мир Средиземья, то, думаю, история о том, как снимали «Властелин колец: Братство кольца», вам точно понравится.
The Beatles хотели взяться за экранизацию
Как известно, Питер Джексон снимал не первую экранизацию Толкина. До него были и анимационные версии, и постановки, и даже наш советский телеспектакль «Хранители», который сегодня многие вспоминают с особым теплом.
Более того, в какой-то момент за Толкина даже хотели взяться The Beatles — планировали музыкальную версию и мечтали привлечь Стэнли Кубрика. Сильное заявление, но тот честно признал материал неподъёмным.
И вот это слово — «неподъёмный» — очень точное. «Властелин колец» долго считался именно такой книгой: слишком объёмной, слишком сложной, слишком дорогой, слишком рискованной для экрана.
Сами съёмки трилогии начались в 1999 году и продолжались 15 месяцев. Причём сценарий переписывался буквально на ходу. Изначально Джексон вообще думал уложиться в две части, но довольно быстро понял: такой мир нельзя впихнуть в сокращённую форму. В итоге каждая книга получила свой отдельный фильм — и, по-моему, это было единственно верное решение.
Средиземье строили не только на компьютере
Вот что особенно ценно в первом «Властелине колец»: при всей масштабности это ещё эпоха, когда кино делали руками, а не только мышкой и бесконечным зелёным экраном.
Перед съёмками команда создавала подробнейшую раскадровку, почти в виде комиксов. Потом приглашали актёров озвучивать эти сцены, а специалисты визуализировали отдельные эпизоды в 3D, чтобы заранее понять, как всё будет работать на экране. То есть Джексон фактически проигрывал фильм ещё до начала съёмок.
При этом многое строилось буквально с нуля. Например, огромные деревья в эльфийском лесу делали из полистирола, а листья раскрашивали вручную — каждый, чтобы зритель не заметил подделку. И в этом есть что-то трогательно старомодное.
Вся трилогия снималась в Новой Зеландии, и проект был настолько масштабным, что правительство страны даже создало отдельное министерство по делам «Властелина колец».
Уже одна эта деталь многое говорит о размахе.
Как делали хоббитов маленькими, а Гэндальфа — огромным
Одна из самых любимых зрительских иллюзий — разница в росте между хоббитами и людьми.
Во многих сценах использовали так называемую принудительную перспективу. Например, когда Фродо едет с Гэндальфом в повозке, они вовсе не сидят рядом, как нам кажется. Один актёр находится ближе к камере, другой — дальше. За счёт этого и рождается ощущение разницы в размере. Очень простой, почти театральный приём — и оттого ещё более изящный.
Но, конечно, одной оптикой всё не решишь. В ряде сцен использовали и хромакей, и дублёров — детей или низкорослых актёров, и увеличенные макеты рук.
Для хоббитов изготовили более 1500 пар латексных ступней и ушей. Причём это был самый настоящий расходный материал: изнашивались быстро, использовать повторно их было почти невозможно.
А сами актёры, игравшие хоббитов, проводили по часу неподвижно, пока им приклеивали эти ступни и приводили в порядок грим.
Кто мог сыграть Гэндальфа, а кто не дожил до четвёртого дня
С кастингом там тоже всё было очень драматично. Шону Коннери предлагали роль Гэндальфа, но он отказался — сценарий ему не понравился, точнее, он его просто не понял. И, знаете, история кино знает немало случаев, когда актёр уходит от великой роли просто потому, что не почувствовал момент.
Изначально Арагорна должен был играть Стюарт Таунсенд, но уже на четвёртый день съёмок Джексон понял, что образ не складывается: нужен был мужчина более зрелый, более тяжёлый внутренне.
Так в проект пришёл Вигго Мортенсен — и, как мне кажется, это было одно из лучших решений всей трилогии.
Ума Турман могла стать Арвен, но была беременна, и роль ушла Лив Тайлер.
Джейк Джилленхол пробовался на Фродо, но прослушивание провалил.
А вот Кристофер Ли, сыгравший Сарумана, был единственным человеком в основном актёрском составе, который лично знал Толкина.
И он, кстати, мечтал играть Гэндальфа, но возраст и физическая нагрузка уже не позволяли.
Маленькие чудеса съёмочной площадки
В таких фильмах всегда особенно люблю мелкие подробности, которые делают их живыми.
Например, момент, когда Гэндальф бьётся головой о потолок в доме Бильбо, не был прописан в сценарии — Иэн Маккеллен действительно ударился. Но Джексону эпизод так понравился, что его оставили в финальной версии.
А кольцо, которое Фродо роняет в снег, а потом поднимает Боромир, невозможно было снять в реальном размере.
Поэтому для сцены сделали огромную копию весом в три килограмма. Её потом Питер Джексон забрал себе на память.
В Ривенделле, когда над Братством кружится листва, листья были самые настоящие — ассистенты просто сыпали их сверху. А огромный праздничный торт на дне рождения Бильбо сделали из полистирола, и он неожиданно загорелся, когда в него воткнули свечи.
Они напоминают нам: великое кино состоит не только из денег и технологий, но и из десятков крошечных аварий, случайностей, выдумок и находчивости.
Актёры действительно стали Братством
После съёмок восемь из девяти актёров, игравших участников Братства, сделали себе татуировки с эльфийской цифрой 9. Только Джон Рис-Дэвис, игравший Гимли, отказался. Зато сам Питер Джексон набил себе эльфийскую десятку.
И в этом жесте есть что-то очень правильное. Значит, для них это была не просто работа, не очередной дорогой западный проект, а действительно общее переживание, почти часть жизни.
К слову, Вигго Мортенсен сам выполнял почти все трюки, постоянно травмировался, а мастер по изготовлению мечей Боб Андерсон называл его одним из лучших фехтовальщиков среди актёров, с кем ему доводилось работать.
А Шон Бин так боялся летать на вертолётах в горы, что иногда добирался до площадки по земле. Даже если эта история слегка приукрашена, в неё почему-то легко верится.
Вместо финала
Почему «Братство кольца» до сих пор смотрится так свежо? Почему, несмотря на все новые технологии, бесконечные цифровые миры и современные блокбастеры, к этому фильму хочется возвращаться?
Мне кажется, ответ довольно прост. Здесь Средиземье не просто нарисовали — его строили, придумывали, ощупывали руками. Здесь не только играли роли — здесь в них буквально вживались. Прям как Джон Р. Р. Толкин в свое время писал великое произведение. И я знаю, что найдутся знатоки, которые скажут, что книга лучше, и я с ними согласен. Но та экранизация, которую нам подарил Питер Джексон и вся его команда, навсегда останется и в памяти фанатов, и в истории кино. Величайшая книга, величайший фильм. И помните, даже самый маленький человек способен изменить ход будущего.
А вы любите «Властелин колец: Братство кольца», дорогие читатели? Какая сцена в первой части для вас самая любимая? И интересно ли вам, чтобы я так же подробно потом рассказал о съёмках «Двух крепостей» и «Возвращения короля»?
Очень жду ваших откликов в комментариях.
Удачи вам, смотрите большое кино, сделанное с душой, а не по конвейеру. До встречи!
С уважением, Дмитрий.
*Все фото взяты из открытых источников.
Нравятся такие истории? Если да — дайте знать, поставьте лайк, и я найду еще интересный материал.
Спасибо за вашу активность!
Если вам понравилось, подпишитесь, пожалуйста, на канал и прочтите также мои прошлые лучшие статьи: