Здравствуйте, дорогие читатели!
«По семейным обстоятельствам» фильм, который я пересматривал десятки раз и каждый раз ловлю себя на одном и том же ощущении — картина совершенно не стареет, как и многая советская классика в принципе. Ни в посыле, ни в юморе, ни в человеческой манере, которая за этим юмором стоит. И когда я стал подробнее изучать, как именно она создавалась, выяснилось, что за кадром было не меньше удивительных историй, чем на экране.
Пьеса, придуманная в метро
Всё началось не со сценария и не с киностудии, а с театрального заказа, который поначалу показался автору абсурдным.
В 1975 году драматургу Валентину Азерникову предложили написать пьесу о Москве и москвичах для Театра имени Моссовета. Он, по собственному признанию, едва не отказался: «Такие глупости писать не буду!» Но пока ехал домой в метро, его вдруг осенило: а что, если показать целый город через одну семью, через её главную московскую болезнь — квартирный вопрос?
Спектакль под названием «Возможны варианты» имел оглушительный успех. Через два года на «Мосфильм» обратились за правом экранизации сразу несколько режиссёров. Победил Алексей Коренев, уже прославившийся «Большой переменой».
А вот вам интересная деталь, когда чиновники узнали, что у автора пьесы о квартирном обмене нет собственного жилья, они были настолько поражены, что помогли решить жилищный вопрос и выписали Азерникову ордер. Так что фильм окупился для сценариста ещё до начала съёмок.
Кто мог оказаться на месте любимых героев
В советском кино кастинг часто был историей не менее драматичной, чем сам фильм. И «По семейным обстоятельствам» — не исключение.
На роль Лиды режиссёр Коренев поначалу хотел утвердить собственную дочь — актрису Елену Кореневу. Но на пробах органичнее оказалась Марина Дюжева, и роль досталась именно ей. Позже Дюжева признавалась, что поначалу ужасно волновалась рядом с мастодонтами, но ей создали такую атмосферу, что работалось легко и свободно.
На роль Игоря претендовали Станислав Садальский, Владимир Носик и Виктор Проскурин, но победил Евгений Стеблов, который играл эту же роль в театре на протяжении двух лет. Этот опыт и стал его решающим преимуществом.
А на роль логопеда очень хотел попасть Савелий Крамаров. Он даже обращался к самому Азерникову с просьбой замолвить за него словечко. Режиссёр даже пообещал ему роль, если основной кандидат откажется. Но основной кандидат — Ролан Быков — всё-таки решил, что упускать такого персонажа нельзя.
Один день, два дубля и шедевр на все времена
Ролан Быков в тот момент был занят съёмками своего собственного фильма по гоголевскому «Носу» и мог выделить чужому проекту всего один съёмочный день. Свою роль он буквально доучивал в лифте «Мосфильма», вырвавшись со своей площадки на несколько часов.
И вот он появился в кадре. И случилось то, что случается крайне редко: сцена родилась практически сразу.
«Фефочка» Леночка, приглашение на улицу «Койкого», легендарные «фефекты фикции» — всё это было снято за два дубля. Причём Быков импровизировал, добавлял, играл с текстом, а сидевший рядом Евгений Евстигнеев не мог сдержать смеха и буквально сползал на пол. Ну что за прелесть комедии!
Режиссёр выходил из себя: как же так, актёр смеётся в кадре! Но потом решил: оставить как есть. Потому что эта непосредственная, абсолютно живая реакция Евстигнеева только усиливала сцену.
И вот результат: эпизод, снятый за несколько часов человеком, прибежавшим со своей площадки и доучившим текст в лифте, стал визитной карточкой всего фильма. И одной из самых цитируемых сцен в нашей с вами памяти.
Маленькая Леночка с большой сумкой
Есть в этом фильме ещё одна прелестная деталь, мимо которой невозможно пройти.
Четырёхлетнюю Катю Василькову, сыгравшую девочку Леночку, нашли совершенно случайно. Её бабушка, актриса Зоя Василькова, просто привела внучку с собой на «Мосфильм». Девочка оказалась такой обаятельной, что её тут же утвердили.
И вот Катя пришла на съёмки — с большой вместительной сумкой. Планировала сложить туда весь свой гонорар, представляете?
Деньги ей, конечно, заплатили. Но актрисой она не стала. Родители решили, что нормальное образование важнее. Екатерина окончила филфак и сегодня работает в туристическом бизнесе. Но фраза «Скажи: рыба! — Селёдка!» до сих пор у многих вызывает улыбку.
Евстигнеев согласился ради любви
Евгений Евстигнеев тоже поначалу хотел отказаться от роли художника Николая Павловича — слишком был занят в других проектах.
Но когда он прочитал сценарий и увидел трогательную любовную линию двух взрослых людей, которые находят друг друга, передумал.
Режиссёр так обрадовался, что специально для Евстигнеева расширил роль. Например, эпизод с хозяином-алкоголиком, который по сценарию должен был достаться герою Стеблова, отдали именно Николаю Павловичу.
И это было абсолютно правильное решение. Евстигнеев сыграл своего художника настолько сдержанно, тепло и по-человечески, что его персонаж стал не просто комедийной фигурой, а одним из самых трогательных мужских образов в советском кино.
Цензура: Брежнев, Чехословакия и вырезанный унитаз
А вот когда фильм был снят, начались уже настоящие, совсем не комедийные трудности.
Кому-то из редакторов Госкино вдруг показалось, что логопед, не выговаривающий половину букв, — это пародия на Леонида Брежнева, у которого действительно были проблемы с дикцией. На финальный просмотр приехала одна из самых строгих начальниц Гостелерадио. Вся съёмочная группа замерла в ожидании приговора.
К счастью, комедия чиновнице понравилась. Сцену с логопедом разрешили оставить. Но нервов она всем потрепала изрядно.
А вот другому эпизоду повезло меньше. В реплике героя Владимира Басова о том, что в квартире стоит чешский унитаз, цензоры усмотрели намёк на ввод советских войск в Чехословакию в 1968 году. Эпизод посчитали идеологически опасным и вырезали из фильма, даже не сообщив об этом режиссёру. Увидеть эту сцену зрители смогли только через 15 лет, уже в перестроечные времена.
Сегодня всё это, конечно, звучит почти анекдотично. Но тогда такие вещи могли стоить фильму жизни, как мы с вами знаем.
Москва конца семидесятых — как ещё один герой
Отдельное удовольствие — смотреть на Москву, которая в этом фильме стала полноправным действующим лицом.
Площадь Никитских Ворот, свежепостроенное здание ТАСС, Ленинские горы, Северный речной вокзал во всём его великолепии, новостройки на Ленинском проспекте, Рижский вокзал — фильм стал настоящей экскурсией по предолимпийской столице.
Кстати, Рижский вокзал выбрали для финальных сцен не случайно. Он был самым «тихим» из московских вокзалов, и там можно было организовать съёмки без помех для пассажиров. Правда, уехать с него в Грузию, как это делают герои фильма, было невозможно: оттуда ходили поезда только в Прибалтику. Но кино — на то и кино.
«Качественный ширпотреб», который пережил всех критиков
После выхода фильма профессиональная критика встретила его прохладно. Рецензенты называли картину легковесной, бессмыслицей, зрелищем на один раз. Даже сами актёры поначалу не ожидали такого успеха.
Евгений Стеблов спустя годы признавался:
«Мне казалось: то, что мы делаем — это такой очень хороший, очень качественный ширпотреб. Но сейчас я могу сказать, что был неправ. Потому что время показало, что в этой картине есть что-то такое, что идёт к сердцу зрителя… странная это вещь — зрительская любовь. Непредсказуемая».
Настоящее кино далеко не всегда определяется мнением критиков. Иногда зрительское сердце оказывается точнее любой рецензии. И «По семейным обстоятельствам» — один из лучших тому примеров.
Вместо финала
Почти полвека прошло, а фильм не стареет. И дело, конечно, не в квартирном вопросе, который по-прежнему актуален. Дело в чём-то гораздо более простом и важном: в том, как эти люди разговаривают друг с другом, как ссорятся, как прощают, как смеются, как неловко любят.
Это фильм не про квадратные метры. Это фильм про то, что иногда, чтобы решить семейные проблемы, нужно просто перестать искать варианты обмена и начать искать друг друга. Даже если для этого придётся съездить на улицу Койкого.
А какой эпизод из «По семейным обстоятельствам» вы помните лучше всего, дорогие читатели? Легендарную сцену с логопедом, трогательную историю Галины Аркадьевны и художника, или, может быть, маленькую Леночку с её «селёдкой»?
Очень жду ваших воспоминаний в комментариях.
Удачи вам, пересматривайте хорошее кино — оно умеет согревать даже спустя десятилетия.
До встречи!
С уважением, Дмитрий.
*Все фото взяты из открытых источников.
Нравятся такие истории? Если да — дайте знать, поставьте лайк, и я найду еще интересный материал.
Спасибо за вашу активность!
Если вам понравилось, подпишитесь, пожалуйста, на канал и прочтите также мои прошлые лучшие статьи: