Я люблю кино с детства. Кинематограф учил жизни, эмоциям. Помогал развиваться интеллекту, умственному и эмоциональному.
Фильмы обсуждали за семейным столом. Сестра и брат рассказывали о поразивших их кинематографических впечатлениях и это звучало круче любых сказок.
Узнав о любимых кинокартинах человека можно сделать предварительные выводы о его характере и моральных ценностях.
Билет в кинотеатр всегда для меня был билетом в другую реальность. Я не просто люблю кино, я почитатель этого вида искусства.
В прошлом я публиковал несколько очерков о любопытных кинокартинах.
Кинематографические впечатления начала 2026 года:
Очерк об одном из самых любопытных социальных фильмов ужасов:
Об одном из самых моих любимых фильмов, о поиске себя и опыте принятия потери:
Духоподъёмный фильм, первый, который я смог посмотреть после ухода Мамы:
Два фильма о преодолении кризиса 60-летия:
Мой очерк о фильме - биографии "Роднина"
Восторг от современной кинематографической версии "Графа Монте - Кристо"
В этом году, после просмотра результатов вручения премии "Оскар" 15 марта 2026 года я испытал удивление из-за некоторых решений академиков, и решил разобраться сам поглубже в теме: "Что сейчас происходит в мировом кинематографе". А "Оскар" независимо от отношения к самой награде по прежнему является (являлся) индикатором трендов в этом виде искусства.
Я специально за три последних месяца просмотрел 17 фильмов (всех победителей и лауреатов) в основных номинациях, с целью сделать выводы для себя и поделиться со своими читателями. Возможно кому-то я сэкономлю время и уберегу от лишнего разочарования.
Ибо вопросов после просмотра этих "шедевров" 2025 года у меня осталось много.
Из 17 фильмов:
Только четыре я могу рекомендовать к обязательному просмотру широкой аудитории.
Пять могу посоветовать, но не уверен, что они однозначно всем понравятся.
Восемь же кинокартин я сам забуду очень быстро (или не забуду как образец того, как не надо снимать кино) - но абсолютно точно посоветую своим читателям не тратить время за бесполезным просмотром "бегущих картинок".
Сегодня хочу обсудить с Вами номинацию "Лучший международный фильм".
Сначала приведу историческую справку: за все время существования премии "Оскар", только три картины из СССР получали её:
"Война и Мир", 1968 год, режиссер Сергей Бондарчук
"Дерсу Узала", 1975 год, режиссер Акира Куросава
"Москва слезам не верит", 1980 год, режиссер Владимир Меньшов
И один российский фильм, в далёком уже 1994 году, "Оскар" получил Никита Михалков за кинокартину "Утомленные солнцем".
В целом же в номинации "Лучший международный фильм" чаще всего побеждали кинокартины из Италии (14 раз) и Франции (12 раз).
Но давайте вернемся к результатам церемонии 2026 года. Всего за золотую статуэтку боролось пять кинокартин. Я выскажу своё мнение о каждой и располагаю их в очерке по степени личной оценки: от самой мне не понравившейся, до той что оставила у меня наиболее благоприятные впечатления.
На последнем месте фильм из Ирана "Простая случайность", один из самых переоцененных фильмов прошлого года.
Достаточно сумбурная история о том, как некий иранский диссидент узнает в случайно встреченном человеке своего мучителя - надсмотрщика во времена тюремного заключения. Поддается эмоциям - похищает его с целью совершить возмездие. Теряет уверенность в своей правоте. Для поддержки собирает нескольких бывших сокамерников. И оставшуюся часть времени они совместно катаются в фургоне с одурманенным подозреваемым, предъявляя претензии ему и друг другу.
В результате победит гуманность и вера в доброту людей.
Скучно, неоригинально, неинтересно, сумбурно, наигранно.
Помимо номинации на Оскар за "Лучший международный фильм", так же получил номинацию за сценарий (совершенно непонятно как можно восхищаться плохо прописанной историей) и и стал триумфатором Каннского кинофестиваля 2025 года, получив "Золотую пальмовую ветвь".
Вообще ранее режиссер уже получал и главные призы Берлинского и Венецианского кинофестиваля и других киносмотров поскромнее.
От себя добавлю Джафар Панахи является одним из главных борцов с Иранским правительством в глазах мировой общественности, и кажется именно этим обусловлена любовь к его работам на различных форумах и фестивалях. Как звучали строчки про любовь Дездемоны и Отелло:
Она его за муки полюбила, А он её — за состраданье к ним.
Мой вердикт: Не тратьте время на описание непонятной нам политической борьбы, непонятных обычаев, в крайне среднем по всем параметрам фильме: начиная от слабого сценария, до слабых актёрских работ.
Далее идет очень странный фильм из Испании - "Сират", снятый режиссером французом.
Чтобы лучше понять, трудно доносимый смысл картины - давайте разберемся с терминологией.
Сират - в исламской эсхатологии мост, который расположен над огненной преисподней и ведёт в рай. В Судный день все люди должны будут пройти по нему. Грешники рухнут в ад, праведники попадут в рай.
Вот и режиссер европеец, ведет героя европейца через пустыни мусульманского Марокко в поисках потерянной дочери, в окружении самых опустившихся представителей европейского общества - наркоманов, душевнобольных и бомжей.
Только вместо обретения дочери, Луис теряет последние важные и дорогие ему вещи и в финале картины кажется становится то ли блаженным, то ли юродивым.
Луиса играет неожиданно постаревший Серхи Лопес, безусловная звезда испанского и в целом европейского кинематографа конца двадцатого/начала двадцать первого века.
И метаморфозы произошедшие с ним за эти годы на физическом уровне, кажется отражают и геополитические изменения ниа европейском континенте.
Актёр когда-то игравший героев-любовником и харизматичных злодеев прекрасно справляется с ролью потерянного, пытающегося сохранить остатки человеческого достоинства, образованного европейца, абсолютно непонимающего что происходит с окружающим миром.
Мне кажется в фильме режиссер из Франции выражает их коллективный бессознательный страх, когда за несколько десятков лет преуспевающие европейские буржуа, "сильные мира сего" потеряли своё место в уютной и стабильной реальности, начали терять своих детей в процессе метисации (смешение национальностей), начали терять свой культурный код, который сметается традициями и обычаями "новых жителей Европы".
Фильм, метафорически, отражающий все страхи европейцев перед будущим. или что печальнее уже перед настоящим, которое они не могут принять на данный момент.
Фильм - ночной кошмар, европейца.
Помимо номинации за "Лучший международный фильм", была номинация за "Лучший звук" (в фильме очень много музыки популярной на рейвах). Так же фильм получил приз жюри на Каннском кинофестивале 2025 года, пять наград европейской киноакадемии и шесть призов "Гойя" (национальная кинематографическая премия в Испании).
Мой вердикт: любопытный фильм, но неприятный. Мне кажется такие фильмы снимали в последние пару лет существования СССР - первые годы после развала империи. Неприятный липкий кошмар. Но нам оно не надо. Ведь у нас в стране своих проблем хватает, и кошмаров и переживаний и страхов. Чтобы тратить время, нервы и эмоции на попытки понять европейские проблемы и боли. Оно нам точно не надо.
Переходим теперь к картине с латиноамериканским колоритом - "Секретный агент" из Бразилии.
Начинался фильм многообещающе. Кадры из "Рабыни Изауры" не могли ни вызвать трепет моего сердца, яркие сочные картинки из бразильской жизни образца 1977 года настраивали на как минимум приятный просмотр.
А превратилось все практически в трёхчасовую историю жизни диссидента и борца с бразильской военной диктатурой. Естественно с налётом латиноамерканского магического реализма: двухмордые кошки, человеческая нога найденная в желудке акулы и сбежавшая из морга по своим делам.
Как приятные впечатления от просмотра: несколько очень колоритных персонажей во второстепенных ролях и финальные минут 15-20 цепляют и держат в напряжении.
Фильм, что уже не удивительно, получил четыре награды Каннского кинофестиваля в 2025 году (включая приз режиссеру, и приз исполнителю главной роли Вагнеру Моуре). Две премии "Золотой глобус" - за лучшую мужскую роль в драматическом фильме и за лучший фильм на иностранном языке.
И целых четыре номинации на "Оскар": лучший фильм, лучший международный фильм, лучший актер в главной мужской роли (Вагнер Моура), лучший кастинг/подбор актеров.
Слава рассудку - ни одна номинация в премию не преобразовалась.
Что это было ? Зачем это было ? Почему почти три часа ? Почему мировая общественность так влюбилась в этот фильм ? Потому что опять про диссидента ? Или из-за двухмордой кошки и бегающей без туловища ноги ?
Мой вердикт: не стоит тратить три часа своей жизни, на просмотр грустной истории очередных зарубежных диссидентов, даже ради эксцентричных персонажей и ярких кадров. Лучше перечитать книги Габриэля Гарсиа Маркеса или пересмотреть "Рабыню Изауру"/ "Клон".
Далее расскажу о фильме, который вызвал у меня меньше противоречивых чувств. "Голос Хинд Раджаб" , представленный Тунисом. Вторая номинация для Туниса, вторая номинация для режиссера - Каутер Бен Ханья. Женщина любит снимать на острые темы для Ближнего Востока: терроризм, положение женщины в обществе, беженцы, столкновение просвещенного Запада с диким и варварским Востоком.
Фильм не вызвал у меня неприятия, потому что это не совсем художественный фильм. Это фактически постановка нескольких часов из жизни реальных людей.
Описание трагических часов 29 января 2024 года, когда палестинская пятилетняя девочка Хинд Раджаб вместе с родными пыталась выбраться из сектора Газа и попала в зону боевых действий.
Описание ситуации когда сотрудники Общества Красного Полумесяца Палестины оставались с малышкой на линии несколько часов, поддерживали её и пытались спасти.
Фильм не силен абсолютно с точки зрения кинематографа. Сильны история на основе который он снят. В нем используются реальные записи разговоров диспетчеров с малышкой. Реальные фотографии Хинд и её семьи. Это фактически киноспектакль.
Киноспектакль после окончания которого окончательно пропадает вера в людей, в высшие силы, в то, что мир перестанет сходить с ума и мы все окажемся вновь в 2018/2019 или в 2006/2007 годах. Не окажемся. Мир изменился навсегда.
Мой вердикт: не смотреть. Ничего нового Вы не узнаете, а настроение и ментальное состояние себе подпортите. Войны сопровождают человечество с древних времен, жертвы были всегда. Фильм фактически "смакует" последние часы жизни ребенка. Если есть исторический интерес - прочитайте описание этого трагического случая в сети. Ему посвящено много материалов. Никакой художественной ценности в кинокартине нет.
И наконец мы переходим к единственному фильму из представленных в данной номинации, который мне понравился и который я могу посоветовать посмотреть своим читателям.
В нем нет диссидентов, противостояния религий, пустынь, беженцев и мигрантов, революций и оружия и мне кажется именно поэтому "Оскар" и отдали ему.
В отличие от всех перечисленных картин - это фильм не является политическим высказыванием и исторической агитпостановкой.
Этот фильм является описанием семьи и обычных людей. Таких, как мы с Вами. И возможно в другой год он остался бы незамеченным, но когда все только и снимают о войнах и конце мира, особенно хочется увидеть нормальную и понятную человеческую жизнь, хотя бы у соседей или на экране.
Фильм "Сентиментальная ценность" стал также первым лауреатом Оскара в норвежском кинематографе.
Престарелый гуляка отец, режиссер и сценарист, после смерти бывшей супруги, пытается восстановить общение с двумя дочерьми и их семьями. А у каждой дочери своя детская травма и свои воспоминания. Причем у отца тоже есть детская травма.
Каждый герой фильма понятен и со своими талантами и со своими проблемами. Комплексы и страхи есть даже у голливудской звезды Рейчел в исполнении чудеснейшей Эль Фаннинг.
Мне кажется в 2025 году обычных зрителей и киноакадемиков так "перекормили" политическим кино и высказываниями на злободневные темы, что фильму про обычную несчастную семью выдали сразу девять номинаций на "Оскар".
- Лучший фильм
- Лучший международный фильм
- Лучшая женская роль (Ренате Реинсве)
- Лучшая мужская роль второго плана (Стеллан Скарсгард)
- Лучшая женская роль второго плана (Эль Фаннинг)
- Лучшая женская роль второго плана (Инга Ибсдоттер Лиллеос)
- Лучший режиссер (Йоаким Триер)
- Лучший сценарий
- Лучший монтаж
Обратите внимание из девяти номинаций - четыре актерские. Зритель соскучились по героям, которые не пытаются спасти мир, а пытаются спасти свои жизни.
Про актерские номинации буду рассуждать в дальнейших очерках, но не могу не отметить подробнее.
Выдвижение актрис Ренате Реинсве и Инги Ибсдоттер Лиллеос - скорее проявление уважения к актерскому ансамблю фильма. В первом случае актерская роль добротная, но не более. Во втором случае присутствие актрисы на экране мне показалось минимальным.
Стеллан Скарсгард - получил номинацию уже за выслугу лет и получил бы приз, если бы неожиданно в 2025 Шон Пенн не выдал бы гениальный перфоманс в "Битве за битвой".
Эль Фаннинг - была реально чудесна и показала наивысшее актерское мастерство, чего только стоит её сцена репетиции. Уже за эти минуты гениального проживания можно было отдать все актерские награды сезона.
Но чуть-чуть не хватило везения команде и продюсерам фильма чтобы у актрисы появился первый Оскар. Есть определенные правила, которые они не смогли преодолеть. Надеюсь, что у актрисы еще будут подобные роли. Но именно после этого фильма она перестала быть для меня героиней подросткового-кино, бывшей актрисой-ребенком и младшей сестрой Дакоты Фаннинг. Она стала для меня одной из самых самобытных актрис своего поколения.
Фильм на волне тоски по всему нормальному у зрителей во всех странах собрал все премии, которые возможны. И даже практически вырвал у выше раскритикованного мною иранского фильма, "Золотую пальмовую ветвь" - но политика сейчас важнее других талантов и "Сентиментальные ценности" получили только гран-при фестиваля.
Для меня общение героев и контекст общения имели свою личную ценность.
Две главные героини, две сестры перебирают вещи умершей Матери и решают, что оставить себе, что выбросить или раздать. Они смотрят на некоторые вещи, которые были очень дороги и важны для их Матери, но не могут в нынешней реальности, в своих жизнях найти им применения. И называют их "сентиментальные ценности".
Так прошлым летом и мы с сестрой перебирали вещи после ухода Матушки и некоторым вещам не могли найти применения.
Вот это тяжелейшая для меня история:
Но мне так понятно общение сестер из фильма, так близки их эмоции и чувства, ибо большинство из них я сам пережил в реальности год назад.
И если бы не моя сестра, если бы не моя семья - я бы мог и ментального здоровья лишиться.
Прошедший год показал мне, что важнее семьи ничего нет.
Кто-то об этом уже знал, кто-то как и я узнал недавно.
Какие там политические лозунги, борьба и революция !!! Когда всем нам надо обратить внимание в первую очередь на наши семейные проблемы, поддержать близких, сказать несколько слов о нашей любви.
Если честно лично я устал от новостной повестки последних лет, морально, эмоционально и физически.
И я целенаправленно занимаюсь теперь только семейными и бытовыми делами.
Думаю я ни один такой человек в мире, который устал. И именно по-этому "Сентиментальная ценность" получила приз за "Лучший международный фильм в 2025 году".
Мой вердикт: далеко не шедевр, не самый лучший фильм для меня как в 2025 году так и за все времена. Иногда скучноватый. Но при этом очень нежный, наполненный светом и любовью. С потрясающими человеческими историями и актерскими работами. Если вы устали от новостной повестки, то посмотрите как одна не самая счастливая семья пытается преодолеть трудности и взаимное недопонимание и стать чуть-чуть счастливее.
В данном случае я полностью согласен с выбором киноакадемиков.
Уважаемые мои читатели, спасибо, что со мной, спасибо что продолжаете читать. Надеюсь этим обзором я сэкономил Вам часы жизни и душевные силы.
Пусть в Вашем мире звучит лучшая музыка, Вы смотрите лучшие фильмы и спектакли и держите в руках для чтения лучшие книги.
В следующий раз обсужу с Вами актерские номинации. Всех обнял.