200 лет назад, когда 19-летний Александр Сергеевич только-только закончил Царскосельский лицей и поступил на службу в Коллегию иностранных дел в Петербурге, полный юношеского задора и вдохновения, он начал писать совершенно особенное произведение - поэму «Руслан и Людмила». Позже вспоминая, что иногда записывал первые строки прямо на стенах своей комнаты, куда его сажали за какие-то провинности, и работал над ней в самой рассеянной обстановке.
Представляете: молодой поэт, полный сил, только что вступивший во взрослую жизнь, создаёт текст, который спустя целых два столетия (!) будет звучать так же свежо, как и в день его рождения.. насколько надо опережать своё время и быть гениальным..
С вами Аня Ками, иллюстратор-вдохновлятор. Я рисую комиксы, веду блог, работаю в офисе и воспитываю двух дочек. Здесь я делюсь честными обзорами на мультфильмы и кино, а ещё - размышлениями о том, как устроено искусство слова и картинки.
Подпишись, будет интересно ❤️
Произведения Пушкина впечатлили меня сразу. Когда я была маленькая и ещё не могла полностью и понять смысл его текстов и осознать богатство его речи, я всё равно сразу была поражена мелодичностью звучания строк. И это именно то ощущение, которое я вспомнила первым, когда меня спросили про знаковое произведение русской литературы.
Пушкин! Конечно он.
В голове сразу всплывает знаменитое вступление, пронизанное магией и русским духом, которое, к слову, появилось не сразу. Александр Сергеевич написал его уже после, в 1824-1825 годах, когда дорабатывал поэму. В нём 26 строк (из всех 719 - какой объем, с ума сойти), но эти строки стали для нас чем-то бóльшим, чем просто текст, они стали словомузыкальной темой детства, которую мы помним наизусть, даже если не учили специально.
И вот вопрос: когда вы слышите это самое «У лукоморья дуб зелёный…» — до какой строчки ваша память дорисовывает картинку сама собой? До кота учёного, до русалки на ветвях, до избушки на курьих ножках?
У каждого, кажется, свой предел, но цепь эта бесконечна 😁
А ведь мало кто помнит, что у этой поэмы есть ещё и очаровательное, полное лёгкой иронии посвящение: «Для вас, души моей царицы, / Красавицы, для вас одних…». Эта кокетливая, игривая интонация, с которой Пушкин сразу заявляет, что не ждёт похвал, и сегодня заставляет невольно улыбнуться, напоминая, что литература - это не скучная обязанность, а живое общение между автором и читателем.
В день рождения Пушкина, который в России отмечается как День русского языка, лично меня спросили, какую книгу русской литературы я считаю важной, и первой, что пришла на ум, стала даже не конкретная книга, а произведения Пушкина в целом.
Но мы всегда что-то анализируем на этом канале, поэтому давайте разберемся почему тексты Пушкина вызывают такой трепет. И как можно перенять особенно полезные моменты себе.
Сегодня я хочу поделиться тремя уроками, которые мы, пишущие люди, можем вынести из этой бессмертной сказки, сделав свои тексты живее и ярче.
Чтение вслух - путь к музыкальности
Пушкин писал не для глаз, а для ушей. Он был поэтом, и его тексты изначально пели. Но даже прозаические фрагменты «Руслана и Людмилы» звучат так, что хочется их декламировать. Почему? Потому что он использовал два простых, но мощных приёма.
- Аллитерация это повторение одинаковых или похожих согласных.
Возьмём знаменитое: «Гром грянул, свет блеснул в тумане». Слышите эти «гр» и «блес»? Они создают ощущение раската, удара, вспышки. Звук подражает смыслу. Или: «Шипит в шуршащих виноградах, пригнувшись ко земле змея» . Попробуйте сказать «ш-ш-ш» - и это уже шипение.
Как применить в своём тексте? Если вы пишете о чём-то быстром, тревожном, используйте слова с «р», «т», «к» - они резкие, дерзкие. «Рванул, стукнул, крик». Если о мягком, спокойном - ищите «л», «м», «н». «Лениво лился лунный свет».
- Ассонанс это повторение гласных.
Они придают тексту мелодичность или, наоборот, тревожность. У Пушкина: «У лукоморья дуб зелёный». «У-у-у», «о-о-о» - эти звуки тянутся, как песня. А в сцене битвы: «Мечи звенели, стрелы визжали» - «е-и» высокие, резкие.
Что делать с этой магией?
Когда вы написали пост или статью, прочитайте её вслух. Не шёпотом, а голосом, как будто читаете ребёнку или выступаете на сцене. Замечайте места, где язык спотыкается, где звуки режут уши, где фраза звучит слишком длинно или бедно. Перепишите эти кусочки. Иногда достаточно заменить всего одно слово и текст запоёт.
Попробуйте прямо сейчас: возьмите любой свой абзац и прочитайте его. А потом прочитайте пушкинскую строку. Чувствуете разницу? Её можно сократить, даже если вы не поэт.
Лучше меньше, да лучше
У Пушкина почти нет длинных описаний. Вместо того чтобы перечислять, какая красивая Людмила, он даёт одну-две детали — и мы сами дорисовываем остальное.
Например: «Княжна с постели соскочила, / Седого карлу за колпак / Рукою быстрой ухватила».
Всё. Мы уже представляем её испуганной, решительной, смешной в этой сцене. Пушкин не говорит «она была храбрая и ловкая», он показывает действие.
Или возьмём описание Черномора: «Горбатый карлик из дверей». Три слова — и перед глазами весь образ. Потому что Пушкин знал: читатель не глупый. Он сам додумает, как выглядит горбатый карлик, сам добавит детали из своего воображения.
Как применить в своём тексте?
Вместо «я очень устала после работы, у меня болит голова и нет сил даже на чай» напишите: «Я упала на диван и закрыла глаза. Чайник даже не включила».
Вместо «он был рассержен» - «он сжал челюсти и отвернулся».
Не перечисляйте чувства, дайте одно действие или одну деталь. Читатель сам всё поймёт и даже проникнется больше, чем если бы вы выложили все карты на стол.
Доверие к читателю это уважение. Когда вы не жуёте ему каждую мысль, а оставляете пространство для его воображения, он чувствует себя умным и вовлечённым. А вовлечённый читатель это тот, кто дочитывает до конца, комментирует и подписывается👌🏻
Живость и лёгкость
В начале XIX века русская литература была очень строгой. Существовали «высокий штиль» для торжественных од и «низкий» для комедий. Смешивать их считалось дурным тоном.
А Пушкин взял и смешал. В одной поэме соседствуют архаичные «глас», «брань», «персты» и просторечные «дурак», «баба», «вот так штука». Он вставляет авторские отступления, обращается к читателям, иронизирует над своими героями. И даже над собой.
Вот он пишет про сражение: «Кому-то пасть… вдруг витязь мой, / Вскипев, железною рукой / С седла наездника срывает». Серьёзно, эпично.
А через несколько строк вдруг: «Читатель, расскажу ль тебе, / Куда красавица девалась?» Как будто подмигивает нам. Это разрушает пафос, делает текст живым.
Как применить в своём тексте? Не бойтесь вставлять простые, разговорные фразы в серьёзные статьи. Пишите «короче», «представьте себе», «и вот тут началось самое интересное». Обращайтесь к читателю напрямую. Смейтесь над собой: «Я тут нагородила семь абзацев, а суть проста, как три копейки». Алгоритмы Дзена, конечно, любят правила, но люди любят живых людей❤️
Вот такие интересные моменты я нашла, и я конечно не эксперт, но мне безумно нравится разбираться во всех тонкостях блоговедения и текстописания вместе с вами!
А ещё я знаю, что эта поэма, ставшая для меня символом настоящей русской, живой литературы, теперь ждёт своего часа на полке, чтобы я наконец прочитала её своим дочкам. Они пока не поймут всех смыслов, но я верю, что услышат ту самую словомелодию и, может быть, запомнят её навсегда, как запомнила её когда-то я🌷
Вы пробовали читать свои тексты вслух перед публикацией? Какой из трёх уроков Пушкина вам кажется самым полезным для блогера? И до какой строчки из «У лукоморья» ваша память рисует картинку сама собой?