Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

“Петь в макушку”, “на зевке” и “в позицию”: разбираем самые запутанные вокальные советы

🎙️ Я собрала несколько моментов, о которых мне рассказывают мои ученики. Эти вопросы часто вводят в ступор, давайте разберемся. 🧢 1. Надо ли петь “в макушку головы” Не всегда. В современном вокале — нет, в классике — да. В романсах — немного. Если вы будете загонять звук слишком внутрь себя, а макушка ощущается внутри, вы получите классическое внутреннее звучание. Добавить зевок — будет еще больше классики. Такое направление звука не обязательно для вокала, а требуется для получения звука именно в классической стилистике. Для создания более округлого внутреннего звучания. Более глубокого, чем даже в обычной речи. ❔ 2. Где находится “вокальная позиция” В современном вокале, в разнообразии жанров и звучаний, голосов и стилей, мы не можем сказать, что позиция находится в одном и том же месте у всех людей. Наш голос — это взаимодействие звуковых волн и полостей, твердых тканей — подвижных резонаторов. И мы можем выбирать, как сформировать тембр. Наш голос по своей сути похож на синтезато
Юлия Кантонистова — музыкант, вокалистка, педагог по вокалу, автор обучающей системы курсов Vocal Fitness
Юлия Кантонистова — музыкант, вокалистка, педагог по вокалу, автор обучающей системы курсов Vocal Fitness

🎙️ Я собрала несколько моментов, о которых мне рассказывают мои ученики. Эти вопросы часто вводят в ступор, давайте разберемся.

🧢 1. Надо ли петь “в макушку головы”

Не всегда. В современном вокале — нет, в классике — да. В романсах — немного. Если вы будете загонять звук слишком внутрь себя, а макушка ощущается внутри, вы получите классическое внутреннее звучание.

Добавить зевок — будет еще больше классики. Такое направление звука не обязательно для вокала, а требуется для получения звука именно в классической стилистике. Для создания более округлого внутреннего звучания. Более глубокого, чем даже в обычной речи.

❔ 2. Где находится “вокальная позиция”

В современном вокале, в разнообразии жанров и звучаний, голосов и стилей, мы не можем сказать, что позиция находится в одном и том же месте у всех людей. Наш голос — это взаимодействие звуковых волн и полостей, твердых тканей — подвижных резонаторов. И мы можем выбирать, как сформировать тембр.

Наш голос по своей сути похож на синтезатор. У нас есть разные звучания и разные оттенки. Мы выбираем сами, как звучать, и привыкаем к выбранному типу звучания. В современном вокале мы также можем менять позицию буквально в каждой фразе или слове, смотря как именно мы решаем звучать. Здесь надо думать не о соблюдении позиции, а об уместности звучания и вариативности.

💤 3. Надо ли петь “на зевке”

В современном вокале не надо. За исключением тех случаев, когда хочется добавить округлого классического звучания, например в трек — оттенки хора или красивую вдалеке звучащую партию классического голоса, или же вы исполняете стилизованную ретро-композицию, которая требует округлого звучания в этом стиле.

В современном вокале легкий недо-зевок может понадобиться совсем немного для создания бэлтинга на некоторых высоких нотах, для добавления оттенка классики или объема, как намек. Например, как у Валерия Кипелова или вокалисток Evanescence и London Grammar.

💨 4. Воздух в голосе — это плохо?

Нет, вовсе нет, если это контролируемый красивый прием. Пропускать воздух можно и нужно: на толстом смыкании это создает субтон, на тонком — фальцет. Но это должно быть подконтрольно.

Постоянное пение с воздухом неудобно, требует много сил и утомляет голос. Чередование же, наоборот, создает красивые контрасты, голос не устает, вокал выглядит интересным, выразительным и не монотонным.

Как вы видите, все четыре вопроса идут от одного и того же источника — путаницы классики с современным звучанием. Это связано с тем, что до сих пор многие опираются на классические методы, не задумываясь о том, что современное звучание в корне другое.

Классика прекрасна, но она не является единственной истиной. Да, оттуда можно многое почерпнуть, но и привыкнуть можно не к тому, что требуется. Это как учить французский язык и думать, что заговоришь на немецком. Да, поймешь какие-то общие нормы, но не заговоришь. Поэтому лучше сразу поставить цель и добиваться именно своего звучания.

Все, о чем я говорю здесь, — все это необходимо не только понять, но и натренировать, чтобы действительно создать нужную привычку в пении.

Это мы делаем на моем самом большом и, пожалуй, самом объясняющем суть голоса курсе 🟥 Курс “Звукоизвлечение 3 часть. Резонаторы, тембр”.

Там я показываю о том, как происходит создание вариаций звука в пении при помощи резонации, мы затрагиваем физиологию, анатомию, немного физики частот и звучания, мы понимаем, как работают разные оттенки звучания — легкий, звонкий, резкий звук, бэлтинговое звучание, тванг, разные виды резонации, фальцет, субтон и тд.

И все это мы учимся комбинировать и применять на практике на фрагментах песен, тренируем голос, создавая свой собственный дизайн вокала.

✅ Успевайте на скидки, друзья.

Самые большие курсы выгоднее приобрести с промокодами:
☀️ МАЙ 10 и МАЙ 15
Скидка 10 и 15 % на один или два любых курса на ваш выбор.
❕Осталось 3 дня до окончания акции.

По всем вопросам приобретения курсов и доступа на ваши курсы
👉 пишите мне в
Телеграм или ВК в сообщениях группы. Или же можно написать мне на сайте в чате сайта.

🟨🟧🟥 Каталог курсов
🟪
Наш сайт

💬 А вам встречались противоречивые и запутанные вопросы в вокале, друзья? Пишите в комментариях!

Смотрите видео и читайте другие статьи на канале о вокале и музыке.

▫️ Мифы о дыхании в вокале — и мифы ли они на самом деле
▫️
Музыкальная гармония: вполне логичная вещь
▫️
Почему вы не попадаете в ноты в песне: с чего начинать интонирование в вокале

Пение
3339 интересуются