Первый акт - полное разочарование. Ну, думаю, неужели всё же неудача моей любимой Асмик на громкой сцене в старой опере?.. И где? В Метрополитен!.. Да ещё в совместной постановке с всегда безупречным Covent Garden ? И в партии «русскою душой» Татьяны!..
Эту партию, конечно, Асмик за свою более чем 20-летнюю карьеру пела не однажды. Неужели бывают неудачи у звезд такой величины? Не верю.
…А тут ещё массовые «народные» сцены в первом акте подкосили совсем: танцы в жанре «Разлюли-люлималина» (или соло кубанских казаков при выезде на природу).
«Что ж, и прекрасно! Веселитесь! Я рада вам. Пропойте что-нибудь повеселей!»
Ну, дважды нас просить не надо:
«Извольте, матушка! Потешим барыню! Ну, девки, в круг сходитесь! Ну, что ж вы? Становитесь, становитесь!»
Девку в красном русском сарафане так крутили-вертели – мама, не горюй. Аж страшно было. И всё ножищами, торчащими из-под юбок, к залу поворачивали. Искушали? Нагнетали градус?
…А «девка» тоже была огонь: сама каталась по полу, как одержимая бесами. И опять всё ногами к залу (?). Сразу стало как-то обидно за своих: как только не «увидят нас» отретушированные жители “нового и старого Альбиона”... Крепитесь, друзья. Это взаимно.
Но… не отрекаются любя! Досмотрела-дослушала до конца. Это было не трудно: Чайковского никакая пластинка не сделает заезженным. Ах, какая музыка!.. Проникающая во все поры души – бессмертный «Евгений Онегин», узнаваемый с первых аккордов.
***
В моей жизни было около двух десятков «Онегиных»: разных, увлекательных и не очень - на наших и на зарубежных сценах. Вы помните, я on-line трансляций не гнушаюсь: тщательно рекламирую – присоединяйтесь.
Мой первый поход в большой театр на настоящую оперу состоялся в старших классах - в Большом театре Беларуси (тогда Белоруссии) в Минске.
Зима. Каникулы. Подруги верные, наивные…
Сидели мы где-то на ярусах, и я, невинное дитя, бездыханно внимала священнодействию в полумраке сцены. Билеты тогда - страшный дефицит. Спасибо бабушке подруги (бабушка была из «умеющих жить» и дающих жить другим). И вдруг опера… загадочное высокое искусство, где почему-то не говорят, поют. И, как говорят бывалые, в ней (в опере), всё условно, каждый увидит своё.
Конечно, я ждала Татьяну.
Её письмо, которое в школе мы учили все наизусть. А уж девочки не только учили, но и примеряли образ на себя.
Та первая моя Татьяна была крупная (или полная жизни?), с зачесанными в высокую гульку волосами, больше похожая, по правде говоря, на няню (если не на бабушку).
Но во времена моей юности никто не посягал иронично обсуждать ни драматургию постановки, ни внешний вид солистов. Это было святое – не трогать всуе - Искусство. Это было то стародавнее время, когда у оперного певца ценился собственно голос, его уникальный (если был) тембр и глубина. И еще ценился оркестр.
То есть: если голос есть – всё, опера состоялась. Впрочем, тогда оперные спектакли и ставили профессионалы высочайшей пробы.
А зритель? Сиди и слушай – действие известно. Татьяна ли, Ленский ли - смотри программку и либретто да наслаждайся звуком. Если что, дома перечитаешь Пушкина.
В операх моей юности загадок и шарад не было. Свои нюансы, отражающие время, конечно были. Онегин, например, был как-то не в фокусе у советских: не наш человек. Ишь, денди взялся. Из свергнутых (значит, поделом). И в «страдания» его я не вникала. Ну, разве только капельку - из уважения к истории вообще и к Александру Сергеевичу в частности.
И что вы думаете, та моя Татьяна (не «в образе» тонкой невинной девицы, а с гулькой) совсем не разочаровала меня. И оперу, загадочный высокий жанр, я полюбила на всю оставшуюся жизнь. Полюбила за недосягаемый предельный вокал, тайну и непонятность сюжета (если вдруг с наскока), за исторические переносы судеб и аллюзии, за чрезмерные фиолетовые страсти.
Знать, был у той «моей Татьяны» голос, который поведал ВСЕ - о невинности, любви, мечтаниях под сенью старинных дворянских гнёзд и взрослой верной любви, что до гроба: «Я буду век ему верна…».
Каково?!
Это, знаете ли, теперь бы сказали - «мем», а тогда - «традиционные ценности» (здесь без иронических кавычек, только цитата времени).
Итак, первый акт в Met пропускаем, достаточно. Добавим режиссер постановки - Дебора Уорнер (Deborah Warner. Послушайте только: «родилась в английском графстве Оксфордшир»…), дирижер из наших вундеркиндов (ему впервые «пришлось» продирижировать хором и оркестром в школе в возрасте семи лет) - Тимур Зангиев, сегодня один из самых востребованных российских дирижеров в мире.
Солисты - опять из наших. Что всегда чрезвычайно лестно моему сентиментальному сердцу, не знающему границ.
Татьяна (Асмик Григорян – о ней много и часто уже писала) отчаянно пыталась сыграть в первом акте «скромную Татьяну», морщила лобик и всё грустила без повода.
Татьяна у Асмик выглядела отчего-то «пожившей». Ну, почти аутист в современной терминологии.
На её фоне Ольга была просто прима и звезда – обзавидуешься ее позитивизму и пофигизму (иногда использую неологизмы с удовольствием).
При этом в сцене «письма Татьяны» Татьяна отчего-то таскала матрац и подпирала им, видимо, двери. Антураж ее спальни был спартанский. «Бедная Татьяна» – здесь буквально. Глушь, деревня?.. Нечего взять.
Но пела, пела Татьяна-Асмик Григорян безупречно и зрело. Эта зрелость вокала обещала красивый финал большой русской оперы.
***
Во втором и третьем акте все герои разошлись в игре и пении на славу. И даже внешне преобразились. Или так было задумано опытной Деборой?
…Ленского (француз Станислав де Барбейрак, тенор), конечно, убили…
«Ах, кровь в мужчинах горяча, они решают все сплеча».
Дуэль была на ружьях.
Уж не знаю, охотничьи ли или боевые, но внушительных размеров. Сцена страшная в своей ружейной беспощадности: без поддавков. Но перед этим братское горькое рукопожатие и короткое мужское объятие Ленского и Онегина, неужели врагов?..
«Ах, Ольга, я тебя любил!..»
Онегин (Юрий Самойлов, баритон. Вот только в конце марта слушала его в «Манон Леско» с Асмик Григорян (ссылка ниже) в дуэте очно) был очень хорош в этом спектакле, но все-таки не такой блестящий франт из высшего общества, как это только что было представлено на сцене Grand Opera в Париже, где Онегин - Борис Пинхасович.
🪡🪡🪡🪡🪡
Асмик Григорян и Юрий Самойлов в опере «Манон Леско», Барселона (Март 2026, очная встреча)
Опера «Евгений Онегин», Гранд Опера, Париж (2026)
🪡🪡🪡🪡🪡
Ольга (наша многообещающая Мария Баракова, меццо-сопрано, приглашенная солистка Мариинского тептра) была тонка, стройна, легка и сексапильна. Вокал прекрасный. Иначе в Met просто не возьмут. Особенно в нынешнее время, полное конкуренций и рестрикций «для назначенных».
Вокал у всех солистов блестящий, достойный больших мировых сцен, фразировка безупречная, дикция четкая. Услада.
Ленский (француз, браво!) старался не выпадать из обоймы, рожденных в русскоговорящей среде. Только его мягкие звуки в пении «ль» (где наше твердое «л») выдавали иноземца. Это было мило.
И в первом (приснопамятном) акте он заявился к Лариным в таком «полевом» костюме, что вообще непонятно, как из такого медвежонка может выйти жених для принцессы Ольги.
Но на дуэль Ленский неожиданно приоделся и повзрослел: приехал настоящий молодой барин в очках: меховой воротник, крахмальная (?) сорочка... И манеры… Манеры русского дворянина, имеющего честь.
В наше время образ Ленского (не путать с вокальной партией Ленского!) на сцене обычно превращается в образ полусумасшедшего романтика не от мира сего, или даже проще - лузера.
В наше время Онегины в большей чести: их мотивы понятны и (неужели?) близки прагматичным «массам», то есть нам. Такое время - мода на эрзацы…
Зато третий акт - блеск.
Мы были вознаграждены за терпение (да простит нас Дебора из Англии). Татьяну приодели.
Наряды шикарные: мех, цвет, шляпки, прически, стать - Татьяну стало не узнать! Онегин сражён наповал.
Знай наших! Браво, Асмик! Имперский шик.
И даже «малиновый берет» отчего-то отменили. Или заменили на малиновое платье?
Кстати, партию князя Грёмина прекрасно исполнил Александр Цымбалюк (украинский оперный бас).
Надо же, в Париже он пел эту же партию. Тоже блестяще – до аплодисментов. Ну, не ария Грёмина– оперный хит, на слуху у всех и у каждого. Да и не так много басов на мировой сцене, поющих на русском. Тут еще и колорит – настоящий статный (и боевой!) князь - очи черные, очи страстные.
А какую они (Асмик Григорян (Татьяна) и Юрий Самойлов (Онегин)) разыграли страстную сцену прощания?!
Это было эффектно. Свежо. Ярко. Драматический талант Асмик Григорян достоин Голливуда: неожиданно пылкая сцена несчастных счастливых любовников.
Не знаю, бытовали ли такие страсти в XIX веке, но в мае, в Нью-Йорке нам показали удивительную сцену любви – пылкой, юношеской, даже шекспировской. У такой любви нет цены.
Браво, Асмик и Юрий. Такой театральный диссонанс своего рода вышел: обнаженные страсти психологически развитых людей XXI века (с нервом, надрывом, собственным достоинством и «эко эгоизмом»), но в костюмах и имперских декорациях века золотого – XIХ-ого.
- Люблю тебя, люблю тебя!
- Оставь меня!
- Люблю тебя!
- Прощай навеки!
- Ты моя!
Позор!.. Тоска!.. О, жалкий жребий мой!
Да… Онегину предстоят долгий честный разговор с собственной тишиной…
Почему-то думаешь, Евгений, добрый наш «приятель», справится с «позором» и с «тоской». Такой герой, какого мы видим сегодня на сцене, точно создаст свое обновленное пространство жизни для новых историй - со счастливым концом. В конце концов, ему только 26.
***
«Не задерживай уходящего, не прогоняй пришедшего» (японская пословица)… Вселенская печаль бессмертна. Кто-то узнал себя, кому-то это только предстоит.
Зал Met в восторге. Я, признаться, тоже.
Или в этом опять «виноваты» «наше всё» - Пушкин и Чайковский? Живые. Недосягаемые в мастерстве и таланте. В понимании человеческой природы. Любимые. Вдохновляющие режиссеров всего мира на новые постановки и поиски нюансов в трактовке - в вечной попытке понять «этих русских» и нашу современность. Они обречены.
А мы? Готовы к новым прочтениям бессмертной оперы и бессмертных образов, из «Евгения Онегина». Причем всегда. Мы тоже обречены.
У этой истории много оттенков, как в самой палитре жизни - не наскучит.
©️ Мила Тонбо 2026
🎶 Отзывы и рецензии автора на театральные и музыкальные спектакли отечественных и зарубежных постановщиков в подборке «Театральная гостиная»