Всем привет!!
Вот давеча распрощался с Гловером, но не тут-то было. Была вчера статья на одном известном музканале про совершенно свежий клип DP и их новый альбом, который вот-вот выйдет. И начали меня там подначивать, мол слабо́ тебе, Ньюмен, разобрать эту басовую партию? "Как два пальца о басуху" — скромно ответил Ньюмен и прямо сейчас нескромно разбирает! 😝
Новый рок-сингл «Arrogant Boy» от легендарных Deep Purple, выпущенный в мае 2026 года в качестве превью к 24-му студийному альбому «Splat!», вызвал крайне положительные отзывы как среди самих музыкантов (что совсем и не странно), так и в профильной прессе (что очень даже странно). Композицию называют возвращением к корням хард-рока.
Мне, кстати, композиция очень даже понравилась!! А вам?
Отзывы участников Deep Purple
- Иэн Пэйс (барабанщик): Сравнил трек по энергетике с культовым хитом «Highway Star». Назвал его отличным рок-н-ролльным номером и признался, что готов играть его каждое утро сразу после чашки кофе.
- Роджер Гловер (басист): Охарактеризовал композицию как «потрясающую». Он отметил, что поначалу сомневался в идее трека, но в итоге «Arrogant Boy» стала его самой любимой песней на грядущей пластинке.
- Иэн Гиллан (вокалист): Провел параллели между новым материалом и классическим звучанием группы 1970-х годов. По его мнению, мощь сингла сопоставима с уровнем «Smoke on the Water».
Реакция критиков и прессы
- Дерзкое и тяжелое звучание: Рецензенты отмечают, что это самый мощный и тяжелый материал группы за последние годы. Он сочетает в себе высокую скорость и плотные гитарные риффы.
- Вклад Саймона Макбрайда: Критики хвалят работу нового гитариста. Его драйвовая игра органично вписалась в фирменный стиль Deep Purple, добавив песне современной агрессии.
- Глубокий концепт текста: Музыкальные обозреватели обратили внимание на философский подтекст лирики Иэна Гиллана. Вместо банального апокалипсиса группа исследует метаморфозы человеческого существования
В треке «Arrogant Boy» (сингл 2026 года с альбома Splat!) партию бас-гитары исполняет бессменный басист группы Роджер Гловер.
🎸 Общие характеристики партии
- Темп и динамика: Песня записана в высоком, стремительном темпе — около 162 BPM. Участники группы обоснованно сравнивают энергетику трека с классическим хитом «Highway Star».
- Звук (Тон): Гловер сохраняет свой фирменный «рычащий», плотный и слегка перегруженный овердрайвом звук, который прорезает микс и заполняет пространство под агрессивными пассажами гитариста Саймона Макбрайда и клавишника Дона Эйри.
- Техника исполнения: Партия играется преимущественно медиатором (плектром) для достижения максимальной атаки и четкости на высокой скорости, с активным использованием глушения струн ладонью (palm muting).
🎼 Подробный разбор по структурам трека
1. Вступление (Intro)
Бас заходит вместе с мощным барабанным битом Иэна Пэйса. Гловер закладывает скоростной, пульсирующий фундамент, играя ровными восьмыми нотами. Это классический для Deep Purple «локомотивный» ритм, создающий ощущение взлетающей ракеты.
2. Куплет (Verse)
- Ритмический рисунок: В куплетах бас переходит на плотную работу по корневым нотам аккордов, поддерживая вокальную линию Гиллана про «дерзкого мальчишку Билли».
- Грув: Гловер не перегружает куплеты лишними нотами, давая пению звучать разборчиво, но держит жесткий, непрерывный качающий ритм.
3. Припев (Chorus)
Здесь басовая линия становится более мелодичной. Роджер Гловер использует восходящие и нисходящие басовые переходы (walking bass линии в рок-обработке), связывая гармонию воедино и подчеркивая хук-фразы припева.
4. Бридж и инструментальный брейкдаун (Breakdown)
Один из самых ярких элементов трека. В середине композиции группа делает резкий сбив ритма:
- Бас переходит на синкопированные, «рваные» риффы синхронно с бочкой Иэна Пэйса.
- Гловер активно использует хроматические полутоновые переходы, создавая музыкальное напряжение перед соло.
5. Клавишное и гитарное соло (Solo Section)
Во время дуэли Саймона Макбрайда и Дона Эйри, басовая партия превращается в безупречную опорную стену:
- Гловер возвращается к безостановочной пульсации восьмыми нотами (педальный тон).
- При изменении тональностей внутри соло бас четко акцентирует первую долю каждого нового такта, не позволяя скоростным пассажам коллег «развалить» общую структуру трека.
Партию как разучить, басистам юным поведаю я. Мудрость великая в словах этих скрыта.
Выносливость руки правой, хммм: 👋
- Расслаблена кисть быть должна.
- Темп 162 BPM медиатором удержать, иначе не сможешь ты.
- Песню всю насквозь так играть обязан.
- Переменный штрих практикуй, вниз-вверх струну заставляй звучать.
- Метроном верным спутником твоим стать должен.
Делай, или не делай. Пробовать — не нужно.
Синхронизации тайны великие открою тебе я, хммм. 🥁
- Слушай внимательно, слух свой обостри.
- Малый барабан и бочку ловить ухом ты должен.
- В барабаны Пэйса партия басовая в «Arrogant Boy» вклеена буквально.
- Монолитный хард-роковый кач союз этот рождает, Силу мощную.
- Единым целым с ударными стань, раздельно звучать вы не имеете права.
- В долю падай, словно джедай в медитацию, без опоздания и спешки.
Миг упустишь — и разрушится кач, Тёмная сторона ритма поглотит трек!
О, басист юный! 🎸
Обращаться и дальше ко мне, мастеру Йоде, можешь ты.
И к соратнику моему, мастеру Ньюмену, дорогу знай.
Из тебя, наш друг юный, джедая великого сотворим мы.
Басистом истинным станешь ты.
Рано или поздно, но свершится это, Сила ритма тому порукой!
Век живи — век учись, великий путь предстоит тебе.
Если дальше идти готов ты, скажи мне:
- Какую новую партию разобрать мы должны?
- Какую ошибку в игре исправить стремишься ты?
- Какому совету мастера Ньюмена внять желаешь, хммм?