Никогда не поздно подвести итоги ушедшему году. Пусть даже по прошествии нескольких месяцев. Журнал «Guitar World», проанализировав самые заметные гитарные события минувших 12 месяцев и подведя результаты собственной системы внутреннего голосования, представил для всеобщего обозрения список гитаристов года: кто же оставил самый заметный след в 2025 году.
Да, минувший год стал великим годом для гитаристов. Было несколько исторических воссоединений, концертов, которые случаются раз в жизни, появлялись новые таланты из поколения в поколение, произошла полная революция в звучании и некоторые переломные моменты в оснащении…
Неземной шреддер, член королевской семьи брит-рока, икона блюза и суперзвезда хардкора – вот искусники (и, в некоторых случаях, гитарные дуэты), которые продолжают поддерживать эволюцию гитарного исполнительства в год воссоединения Oasis и прощания с Black Sabbath. Список представлен в произвольном порядке, без какой-либо нумерации.
Jake Kiszka & Chris Turpin
Mirador – британско-американская группа, образованная в 2024 году Джейком Кишкой из Greta Van Fleet и Крисом Турпином из Ida Mae. Единственная ошибка, которую допустили Джейк и Крис, создавая свой трансатлантический рок-альянс, заключалась в том, что они назвали его «Mirador» – Кишка ошибочно написал слово «Marauder» (Мародер) – но даже это оказалось неплохим и концептуально актуальным.
«Mirador – это, по сути, вид или точка обзора, расположенная на возвышенности, обычно с видом на водоём», – рассказывал Джейк. – «Это казалось подходящим, и это было символическим, ведь Крис – британец, и он всегда искал влияния на Западе, а я смотрел на Восток и черпал влияние из Европы. Так мы и стали Мирадором».
Ребята выпустили одноимённый альбом 19 сентября. Крис описывает их музыку как «глубокую страсть к рок-н-роллу, раннему фолку и кантри-блюзу». В то время как Джейк отзывается о ней как о «невысказанной мистике, например, историях о встрече с дьяволом на перекрёстке, продаже своей души и потере разума на ветру и тому подобному».
Силы судьбы поддерживают ветер в их парусах. А может, это обычная магия, как это практиковали большие звёзды рока в конце 60-х и в 70-х, когда звуковая экспансия расширила границы творческих возможностей. Кишка и Турпин ясно видят эти горизонты: от корней блюза до мерцающего серебра психоделии, риффов, суматохи и всего, что между ними.
Jake E. Lee
Бывший гитарист Оззи Осборна, Джейк Э. Ли, – настоящий чудо-человек. В октябре 2024 года Ли был несколько раз ранен, когда гулял со своей собакой Коко. Восстановление после такого требует времени, а восстановление формы для игры на гитаре было дополнительно осложнено артритом, который требует «укрепления, растяжки и стероидных уколов».
«Хрящ практически исчез», – рассказал Джейк. – «Мне пришлось изменить стиль игры так, чтобы я в основном использовал локоть правой руки, стараясь использовать как можно больше движений локтем, при этом минимизируя движения запястья».
Такая оптимизация техники наряду с процедурами помогли ему вовремя восстановиться, чтобы 5 июля достойно проводить своего бывшего босса на мероприятии «Back to the Beginning» в Бирмингеме, Англия. Он вполне справился с «The Ultimate Sin» и «Shot in the Dark». Последнее бело несколько прямолинейно, но в этом деле нужно обладать чувством юмора. Это тот самый человек, который играл, когда Оззи забыл слова песни «War Pigs» и вместо этого спел «Old MacDonald Had a Farm», и, что самое важное, он был тем музыкантом, который готов выложиться на полную, когда Оззи больше всего в этом нуждался. Дважды.
Spiro Dussias
Для гитариста, столь заметного в итоговых списках года, у Спиро Дуссиаса удивительно мало релизов. Основное внимание к нему до сих пор проистекает всё ещё из социальных сетей, где его инновационный стиль игры – покрытый металлической тьмой и освещённый белой раскалённой техникой – оставил многих в недоумении. Это нереально, его нео-шред как научная фантастика, арпеджио-код материнского корабля с инструкциями телепортировать его обратно.
Гитарист с экономичным пикингом имеет свои законы физики, люди просто не могут вычислить Спиро Дуссиаса. Он побуждает других снимать видео просто для того, чтобы признать полную потерю понимания, как он это делает. Он называет это «приглушённым свип-пикингом». «Это происходит из экспериментов с механикой экономичного выбора и тем, что можно сделать с разными углами и приглушением», – рассказал Спиро. – «Существует мнение, что экономичный пикинг даёт более плавный или жизнерадостный звук, чем альтернативный – но я доказываю обратное».
Tom Morello
В этом году Том Морелло попал в список «MVP» благодаря своим способностям выступить музыкальным директором самого крупного концерта, а возможно, даже самой большой метал-концертной группы всех времён. Нанятый Шэрон Осборн на должность «руководителя отдела кадров» Оззи и Black Sabbath для «Back to the Beginning», Морелло сколотил для альбома «Metal's Live Aid» сборную лучших исполнителей хард-рока и хэви-метал, собравших кучу денег на благотворительность.
Он также играл на гитаре, исполняя «Snowblind» и «Breaking the Law» с К.К. Даунингом, а ещё импровизировал с Aerosmith. Ну, было бы невежливо не сделать этого. И не забудем о запуске гитары «Morello Fender Arm the Homeless».
Marcus King
В студийном альбоме Marcus King Band 2025 года «Darling Blue» Кинг играет безупречно. Он никогда не бывает слишком требовательным – его настроение и выбор ноты безупречны. Это как противоположность Ларри Дэвида: гитара Кинга всегда говорит правильные вещи в нужное время.
Кинг провёл год в хорошей компании, протрезвел при активном содействии жены, пригласил Дерека Тракса, Чарли Старра, Билли Стрингса и других присутствовать на шоу «Darling Blue». На сессиях он играл на настоящем басу «Guild Starfire» Грегга Оллмана.
С тех пор как Кинг появился в Южной Каролине с «ES-345» своего деда, появилось обещание, что он продолжит эту традицию и станет следующим гигантом южного рока, вовлекая в свою орбиту соул, ритм-энд-блюз, блюз и многое другое. Он вполне справляется с этим и даже больше.
Noel Gallagher
Конечно, придётся дождаться полной истории о том, как же прошло воссоединение Oasis, но хотелось бы думать, что после многих лет, когда его младший брат называл его «картошкой», Ноэль Галлахер, наконец, проголодался и зашёл к Лиаму «на лазанью». Или же это было просто неизбежно, что братская рана заживёт, и они снова соберут группу, чтобы заполнить стадионы и сыграть для более чем миллиона фанатов только в Великобритании и Ирландии? А потом они ударили по США....
В любом случае, триумфальный второй акт Oasis вновь привлёк внимание к Ноэлю как к гитаристу, и он не подвёл, выйдя из ритм-игры и снова сыграв соло, взволновавшее гитарный сегмент интернета, когда он достал этот загадочный «Les Paul Standard» со звукоснимателями «P-90», а позже выпустив его как именную лимитированную модель «Murphy Lab», а затем как серийную «Gibson Noel Gallagher Les Paul Standard».
Kiki Wong
В один момент Кики Вонг была одной из 10 000 гитаристок, претендовавших на вакантную роль в группе The Smashing Pumpkins, а после своего утверждения предстала на фото обложки журнала «Guitar World» вместе с фронменом «Пампингс» Билли Корганом так, будто была там с самого первого дня.
Вонг дала группе многое. Во-первых, она самая крутая метал-музыкант в группе. У неё другой набор навыков, чем у Джеймса Иха и Билли Коргана. Она и выглядит совсем иначе. Но, как объяснил Корган, именно это делает её «Pumpkins»:
«Если смотреть на группу на сцене – Джеймс в костюме. Я в платье священника, у Джека манчестерский костюм – рубашка лесоруба и джинсы, а Кики похожа на кузину Роба Хэлфорда. И я отвечаю: «Да, это та же группа»».
Музыкально Вонг расширяет диапазон The Smashing Pumpkins. Несмотря на все эти медовые мелодии, высококонцептуальный музыкальный прогрессивизм, они всегда придерживались аудиоэкстремальности. Выбор Вонг дал группе мощное усиление. «Мы стали более тяжёлыми с Кики, что на самом деле идёт на пользу на живых концертах», – сказал Корган.
Stephen Carpenter
Группа Deftones всегда была про контрасты, свет и тень, войну и мир, драму и спокойствие, и их альбом «Private Music», выпущенный 22 августа, продолжает эту традицию, угрожая взрывом в мош-пите, прежде чем барбитурированный вокал Чино Морено сгладит острые края, погружая слушателя в состояние диссоциативной фуги. Они делают это с 90-х, но это всё ещё свежо, словно только что выстиранные простыни.
Стефен Карпентер в первую очередь отвечает за строительство стены звука, и на этот раз у него гитарный саунд, разорванный от огня аналоговых ламп, пока цифровой детокс вновь возвращается к олдскульному поклонению усилителям. Боже, какую же физическую энергию он придаёт некоторым низким риффам. Всё же иногда полезно вновь и вновь приобщаться к истокам.
Chris Buck
Крис Бак – валлийский блюз-рок-гитарист и автор песен, один из участников группы Cardinal Black. Крис известен своей техникой игры «pick and fingers» (сочетание игры медиатором и пальцами) и получил несколько наград, в том числе звание «Лучший новый гитарист» по версии «Music Radar» в 2017 году. Также читатели «Total Guitar» поставили его на девятое место в списке любимых онлайн-гитарных личностей.
Не все следили за ним на YouTube или в соц.сетях и стриминге, но когда Бак забронировал небольшое шоу в Нэшвилле, промоутер отнёсся к этому скептически, а потом был потрясён, что билеты раскупили за пару часов. Дело в том, что Бак и его группа Cardinal Black выступали и на более крупных площадках, особенно в «Royal Albert Hall» в 2022 году в качестве специальных гостей Питера Фрэмптона. И теперь их альбом 2025 года «Midnight at The Valencia» открывает путь на всё более заполненные арены.
Бак играет на именной гитаре «Fender Highway One Stratocaster». Фирменная педаль «Electric Lightning» от «ThorpyFX» – это ламповый овердрайв/буст с трёхполосным эквалайзером, который говорит всё о его тональных склонностях. Валлийскому гитаристу за тридцать, и ему предрекают большое будущее.
Nuno Bettencourt
Нуну Беттенкур заслуживает пожизненный срок пребывания в итоговом списке любого года. Нет более крупного кассового рок-гитариста. Но пожизненный срок официально не существует. Беттенкурт находится в этом списке, потому что его выступление на «Back to the Beginning» почти перетянуло шоу на себя, и это также заставляет задуматься, почему же он так и не присоединился к группе Оззи.
«К лучшему или худшему, я всегда стремился – и, вероятно, никогда этого не достигну – стать Рэнди, Эдвардом, Брайаном Мэем или Джимми Пейджем, и этот список можно продолжать», – сказал он. – «У тебя есть миссия – прокладывать свой собственный путь, что бы это ни значило».
Путь Беттенкурта проложен перескакиванием струн (string skipping), перкуссионными гармониками и всевозможной сочной овердрайвовой магией, которая, по сути, представляет собой педаль дисторшна «Marshall and Rat», которая даже не работает. Когда группа Extreme вернулась с релизом «Six» в 2023 году, он заявил, что «жаждет крови».
Ах да, он ещё основал собственную компанию по производству гитар «Nuno Guitars», запустив её с двумя очень похожими на S-стиль реверсивными головками грифа, обещанием продолжить работу с «N4» и неся на себе большую часть дизайнерской ДНК из 35-летнего сотрудничества с «Washburn».
Mk.gee
Его зовут Майкл Тодд Гордон, Mk.gee – его супергеройское имя. Манипуляция звуком – его суперсила, и у гитары не было ни единого шанса. Он всегда стремился её переформировать, сохранить в лоу-фай-стилистике подтяжки и ап-пикинг, но при этом оставаться в центре внимания.
Талант может привести тебя куда-то. Но музыкальное любопытство – это отдельный талант. Он может отправить тебя в странные места. В этом году он пригласил Mk.gee в студию вместе с канадской поп-звездой Джастином Бибером, где они совместно написали, продюсировали и сыграли на главном сингле с первого из двух новых альбомов Бибера – «Daisies».
Сначала Эрик Клэптон признался в любви к талантам Mk.gee, а после этого и к Биберу. Если мы поймаем Mk.gee в прямом эфире и на нём будет браслет дружбы, не исключайте того, что последует что-то дальше…
Arianna Powell & Olivia Rodrigo
Если подумать о стиле игры Арианны Пауэлл и, более того, о её миссии прививать любовь ко всему, что связано с гитарой, исключительно поп-аудитории и побудить как можно больше молодых людей, особенно девушек, брать в руки инструмент, то всё становится понятным. Это платформа для виртуозности нового уровня, захватывающий боевик, и поскольку Оливия Родриго руководит операцией и сама по себе является серьёзным музыкантом, миссия продвигается по плану.
«Мы все получаем комментарии в соц.сетях от фанатов, которые воодушевлены и хотят играть», – рассказала Пауэлл. – «И я могу только надеяться, что это вдохновляет их, верно? У Оливии так много поклонниц – молодых девушек и женщин. Важно это видеть». Так что, да, специалист по книгам, получивший степень в области джазовой гитары в «Университете Дюкесн» в Питтсбурге и обладающая талантом к игре на каскадёрской гитаре, Пауэлл – козырь в рукаве Родриго. Она может быть Дженнифер Баттен из этого поколения, то есть образцом для подражания.
Buddy Guy
Для человека, который, как предполагалось, должен был отойти от гастрольной деятельности, Бадди Гай в 2025 году отыграл впечатляющее количество концертов. Но, с другой стороны, величайший из ныне живущих блюзменов – это сила природы, его турне на бис, чёрт возьми, было правильным свидетельством его физической и творческой силы. Только разговаривая с ним, начинаешь осознавать его возраст, слушая его истории о годах становления чикагского блюза и о том, как он рос в Луизиане, был сыном издольщика, впервые увидел блюзового гитариста в первом поколении и что это сделало с маленьким ребёнком.
Оденьте его в комбинезон и рубашку в горошек, дайте ему «Страт», и он будет вечен. Бадди сетует на отсутствие популярности блюза в эфире, но, как и современные блюзовые исполнители, он выходит за рамки традиционных методов промоушена и берет дело в свои руки, сыграв главную роль в кассовом хите Райана Куглера «Sinners» вместе с Кристоном «Кингфишем» Ингрэмом и Бобби Рашем. В этом году он также выпустил новый студийный альбом под подходящим названием – «Ain't Done with the Blues».
«Мадди Уотерс и Би Би Кинг – я знал их до того, как они ушли из жизни», – сказал он в интервью, – «и каждый из них сказал мне: «Чувак, если ты меня переживешь, просто постарайся сохранить блюз живым»».
Muireann Bradley
Интернет сделал многих циниками, а всех нас – скептиками, поэтому, когда 13-летняя ирландская исполнительница кантри-блюза Мьюриэнн Брэдли впервые выложила на YouTube свою кавер-версию песен Блинда Блейка, у некоторых могло возникнуть подозрение, что это просто ещё одно онлайн-явление, вроде немецкой овчарки за рулем скоростного катера. Но они бы неправильно поняли Брэдли. Это настоящий музыкант, привыкший к старомодному кантри-блюзу. Её обучал отец, и её музыкальный словарный запас и стиль игры заимствованы у таких корифеев, как Преподобный Гэри Дэвис и Мемфис Минни, а также из музыки, которой более ста лет и которая передается из поколения в поколение как семейная реликвия.
Как и Бадди Гай, она здесь для того, чтобы блюз был всё ещё жив. Брэдли легко переносит это бремя, играя в открытых настройках. Ее фингерстайл не так уж далёк от фолка, но, как говорит Кеб «Мо», блюз и фолк – это одно и то же. Брэдли выступает с отцовскими гитарами «Waterloo WL-S Deluxe» и «WL-14 X», современными бутиковыми моделями «Stella» 1920-х годов и «Gibson L-00» в стиле 1930-х годов. Компания «Decca» только что подписала с ней контракт, сделала ремиксы и переиздала расширенное издание её дебютного альбома «I Keeped These Old Blues», и в нём есть великолепное исполнение «When the Levee Breaks», которое возвращает песне прежнюю доцеппелиновую форму.
«Многие люди, похоже, не знают, что оригинал был написан Мемфис Минни и «Канзас Джо» Маккоем», – рассказала она. – «Я просто обожаю Мемфис Минни; она была потрясающей гитаристкой и невероятным автором песен. Есть ещё одна потрясающая версия трека филадельфийского музыканта Ари Айзингера, которая сильно повлияла на меня». В декабре Брэдли исполняется только лишь девятнадцать лет, и у ней впереди блестящая карьера.
Hester Chambers & Rhian Teasdale
Наблюдать за тем, как британцы Wet Leg просто кайфуют о того, что они играют в инди-рок-группе, и воспринимают это как «нереальную реальность», наверное, забавно. Они похожи на группу Devo, только 21-го века, – совершенно необычные, громкие лоу-фай, устраивающие странные дискотеки как для специфичной, так и для массовой аудитории. В центре внимания – Эстер Чемберс, которая занимает позицию Малкома Янга на заднем плане и терзает гитару «Kramer Jersey Star».
Коллега-гитаристка Риан Тисдейл на все 100 процентов увлечена своей ролью фронтвумен, демонстрируя прозрачную акриловую гитару «B.C. Rich Mockingbird» зеленого цвета. Известно, что Тисдейл не играла на гитаре до тех пор, пока они не создали группу «на макушке колеса обозрения», и подошли к этому с музыкальным подходом пианиста и наивностью новичка, и именно так вы можете записать такую пластинку, как второй альбом Wet Leg «Moisturizer».
Tim Henson
Звучание Polyphia всегда было настолько сложным и плотным, что было трудно представить, как же они будут звучать вживую в физических пространствах, где аудитория меньше, чем на онлайн-презентациях, и в то же время на порядок требовательнее. Тим Хенсон и Скотт ЛеПейдж создают «высоко информационную музыку», как назвал бы её бывший коллега и гуру инструментальной гитары Стив Вай. И Хенсон признался, что потрясающее зрелище стадионных шоу и слотов на евро-фестивалях заставило их пересмотреть подход к формированию своего саунда для таких мероприятий.
«На самом деле это было что-то вроде: «О, мы играем в игру Бога для 80 000 человек. И я понятия не имею, как это звучит для 55 001-го человека, сидящего в конце зала!» – сказал Хенсон. – «Это заставило нас понять: «Эй, нам нужно начать сочинять музыку, чтобы она работала в таких условиях, когда в ней участвуют более 80 000 человек». Так что, очевидно, мы пытаемся привнести больше энергии, делая её тяжелее».
Стратегия Хенсона включает в себя восьмиструнные гитары, баритоны и переосмысление инструмента с нуля. «Мы просто создаем новые гитары, которых не существует, с единственной целью – написать что-то по-настоящему крутое», – сказал он. Хенсон, тем временем, был в постоянном движении, участвовал в записи альбома для японок Babymetal, сотрудничал с Хансом Циммером в записи для Формулы-1 (Джонни Марр, Гатри Гован и теперь Хенсон), выступал на стадионах с System of a Down, собирал гостей для своего сольного альбома и следующего альбома Polyphia, на котором выступит фронтмен SOAD – Серж Танкян… И так далее. Сколько же оперативной памяти осталось в компьютерном мозге Хенсона?
Такой вот выдался год по мнению экспертов журнал «Guitar World». Ну, они так его увидели. Спорно? Возможно, в любом случае и такая специфично консенсусная точка зрения имеет право на существования. А их в мире ровно столько, сколько живущих на Земле людей.
☑ Если понравилась статья, не стесняйтесь ставить лайк и делать комментарии!
➤ Чтобы не пропустить новое, подписывайтесь на канал
☢️ Другие статьи подобной тематики: