Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Metal Head

МЕТАЛ-АЛЬБОМЫ 2026. Часть 14

Здравствуйте! Добро пожаловать на традиционный обзор выходного дня «Метал-альбомов 2026 года».
Прямо отрадно, когда такая ситуация – тебя осыпало, словно из рога изобилия, новыми пластинками, и ты барахтаешься, словно в ванне с шампанским: пузырьки предвкушения приятно щекочат тело. Зачерпни бокал, и испьешь музыкальный напиток, ударяющий в голову. Загвоздка лишь в том, как скоро он тебя

Здравствуйте! Добро пожаловать на традиционный обзор выходного дня «Метал-альбомов 2026 года».

Прямо отрадно, когда такая ситуация – тебя осыпало, словно из рога изобилия, новыми пластинками, и ты барахтаешься, словно в ванне с шампанским: пузырьки предвкушения приятно щекочат тело. Зачерпни бокал, и испьешь музыкальный напиток, ударяющий в голову. Загвоздка лишь в том, как скоро он тебя отпустит.

Выбор релизов сегодняшнего выпуска был, казалось бы, очевиден. Воодушевляет другое – само его наличие. Поэтому то, что осталось за его рамками мы с вами разберём позднее.

Автор благодарит Алексея Д. за поддержку. Вы также можете помочь каналу и его создателю по карте Сбера: 2202 2001 7419 8430.

-2

Исполнитель – Amerikan Kaos

Альбом – «The Sheeple Swing»

Страна – Канада, 2026 год

Стиль – classic rock / hard rock

Содержимое: Джефф Уотерс, канадский гитарист, вокалист и основатель Annihilator, выпустил третий альбом в рамках своего сольного хард-рок проекта Amerikan Kaos.

Это завершающая часть его «Американской трилогии», в каждой из частей которой были представлены разные стили, разные составы и вокалисты. Дебютный альбом "Armageddon Boogie" был выпущен в мае 2024 года и получил положительные отзывы критиков, а второй альбом "All That Jive" — в 2025-м. Третья пластинка получила название "The Sheeple Swing" и вышла на лейбле Metal Department.

Амбициозный план Джеффа был продиктован его желанием писать в разных жанрах, не ограничиваясь одним стилем. И наиболее выпукло данное желание проявилось именно здесь.

Это произведение для тех, кто готов ждать. Перед нами самая необычная и насыщенная часть трилогии, начиная от обложки с дъяволом, жонглирующим человеческими головами, а тела тем временем водят вокруг него хоровод, и заканчивая содержимым. Данный альбом хард-роковым можно назвать по большей части условно, так как к данному стилю здесь относится не более трети содержимого.

Есть тут и панк, и французский шансон, и даже нечто блюзовое. Уотерс играет так, что ты чувствуешь жару, слышишь стрекот гитарных струн и перед ушами проплывает калейдоскоп различных жанров, полутонов и влияний. Подобное можно услышать разве что у Сатриани или Вэя.

Риффы то замирают, то скользят, то прячутся за ритм-секцией, как вуайеристы. Если вы ждете драйва с закрученной интригой, то вам сразу на выход, где вас поджидает трэшевый номер «Trusted Thugs». Он настолько неожидан, что кажется просто случайностью. Но подобный финал — не просто формальность, чтобы довести историю до конца. Он звучит не как точка, а как восклицательный знак.

Итог. «The Sheeple Swing» — это не просто альбом. Это отражение эпохи. Подвижное, красивое, чуть грустное. Оно не пытается ничему научить, никого развлечь. Оно просто отражает музыку, которая никогда не умрет.

Лучшие композиции: «The Answer», «Operation Hollywood».

-3

Исполнитель – Crimson Glory

Альбом – «Chasing the Hydra»

Страна – США, 2026 год

Стиль – progressive metal

Содержимое: Группа Crimson Glory, ставшая культовой среди металлического сообщества, образовалась в 1983 году и в 80-х привлекла внимание общественности своими двумя альбомами - “Crimson Glory” (1986) и “Transcendance” (1988). Эти пластинки были выдающимися и оказали огромное влияние на звучание прогрессивного метала. По этой группе на канале имеется статья.

Одним из главных достоинств Crimson Glory был потрясающий вокал их фронтмена Midnight, обладавшего диапазоном, которому позавидовало бы подавляющее большинство певцов. В 1991 году группа выпустила альбом “Strange And Beautiful”, вызвавший разногласия, после чего в том же году распалась. Однако, она вернулась в 1999-м (за вычетом Midnight, который ушел в лучший мир) с четвертым альбомом “Astronomica”, прежде чем снова распасться.

Казалось бы, истории конец. Но в 2026-м Crimson Glory выпустили долгожданный новый материал - свой пятый альбом “Chasing The Hydra”. С тех пор в составе группы осталось трое оригинальных участников - Джефф Лордс на бас-гитаре, Дан Бернелл на барабанах и Бен Джексон на гитаре. Также “Chasing The Hydra” привносит немного новой крови в ряды Crimson Glory в лице Марка Боргмейера на гитаре и Трэвиса Уиллсома на вокале.

Этот состав выступал вживую последние пару лет, так что взаимопонимание налицо, но соответствует ли новый материал группы их предыдущим работам? Ну…не совсем. Хотя в нём есть несколько отсылок к классическому звучанию (вступление к заглавному треку, например, очень похоже на "Red Sharks" 1988 года). Всё же это Crimson Glory нового образца, который черпает вдохновение не из своего прошлого, а из окружающей его современной прогрессив-метальной действительности.

Решение это, конечно, спорное и для многих будет разочаровывающим. Мне, в принципе, понятна осторожность музыкантов: сменилось поколение слушателей, и немногие уже помнят их прежние заслуги. Решено не ворошить прошлое, а искать новые пути развития.

Поэтому "Chasing the Hydra" в большинстве своем представляет собой среднетемповый, мелодичный и прогрессивный хэви-метал. Тут есть такие венчурные песни, как "Redden The Sun", или дышащие восточными мотивами "Indelible Ashes" и "Beyond The Unknown", которые воплощают цельный хэви с большим количеством мелодий, в основном опирающийся на прогрессивные структуры. Есть несколько вещей, которые звучат более драйвово и тяжело, такие как "Armor Against Fate", "Pearls Of Dust" и заглавный трек.

Трэвис Уиллс, конечно, не такой сильный вокалист, каким был Midnight (таких в действительности очень мало), но есть множество дорожек, которые подчеркивают его сильные стороны как певца, а "Angel In My Nightmare" - это вообще здешняя изюминка и одна из самых сильных песен на альбоме.

С момента выхода их последнего альбома прошло уже 26 лет, но Crimson Glory по-прежнему могут делать хороший материал, правда, не следует проявлять завышенных ожиданий. Группа осторожно прощупывает почву, и выглядит словно боец, который вышел на октагон после длительного перерыва. Мышцы и глазомер после долгого простоя могут и подвести.

Лучшие композиции: "Redden The Sun", "Angel In My Nightmare"

-4

Исполнитель – Corrosion of Conformity

Альбом – «Good God / Baad Man»

Страна – США, 2026 год

Стиль – hard rock / sladge metal

Содержимое: Американцы Corrosion of Conformity представили новый, двойной альбом «Good God / Baad Man», реализованный Nuclear Blast. Музыканты себе не изменили – это всё тот же мускулинный, грубоватый, откровенный микс из хард-рока и сладжа со специями в виде стоунера, граджа и кроссовера.

Продюсером "Good God / Baad Man" выступил лауреат премии "Грэмми" Уоррен Рикер (Fugees, Down, Cathedral), над артворком для обложки трудился знаменитый новоорлеанский художник Скотт Гайон. Запись альбома проходила в студиях Blak Shak Studios в штате Миссисипи, США, Dockside Studios в Морисе, штат Луизиана, и в домашней студии легенды Bee Gees Барри Гибба в Майами, штат Флорида.

Скажу сразу – альбом этот не для новичков, и слушать его необходимо всё же будучи знакомым с прочим их творчеством, иначе здешний материал может просто не зайти. А квакушка на «The Handler» покажется вообще каким-то безумием. Но те, кто «в теме» сразу поймут, что Corrosion of Conformity, работающие на свою целевую аудиторию, делают это очень хорошо.

Конечно, были у них альбомы разного качества, но «Good God / Baad Man» это все же их лучшая ипостась. Слух здесь буквально разбегается от растекающейся тяжести, передающей атмосферу маленького городка, завод в котором давно закрылся, а местная группа — единственное развлечение («Run For Your Life»), негритянского мотива («Swallowing The Anchor»), грязного блюзового флера («Brickman») до психоделии («Forever Amplified») и нечто фанк-метального («Baad Man»). От каждой песни совершенно не ждешь, что в ней происходит, и поэтому слушать альбом достаточно интересно.

Также имеется клип на сингл "Gimme Some Moore", снятый Майком Холдербистом, а режиссёром на нём выступил Пеппер Кинан. В качестве бэк-вокалистов в песне задействованы специальные гости — Эл Йоргенсен (Ministry) и гитарист певицы Мадонны — Монте Питтман. Это, кстати, главная здешняя композиция.

Лучшие композиции: вышеуказанные

Исполнитель – Victorius

Альбом – «World War Dinosaur»

Страна – Германия, 2026 год

Стиль – power metal

Содержимое: Немецкие пауэр-металлисты Victorius возвращаются в пластиковых доспехах со своим новым альбомом “World War Dinosaur”, который вышел на лейбле Perception – подразделении Reigning Phoenix Music. Релиз его состоялся буквально вчера, 17 апреля.

Диском “World War Dinosaur” Victorius открывают очередную кинематографичную страницу. Священная война между динозаврами и ниндзя вступает в новую стадию — громче, масштабнее и взрывоопаснее, чем когда-либо прежде. На двенадцати новых треках, выкованных из космической стали и вдохновленных чистым воображением, группа приглашает вас во вселенную, где пауэр-метал встречается с мультяшным хаосом.

Что еще нужно для счастья, когда тебе десять-пятнадцать лет? Монстры, динозавры, ниндзя, супергерои – это все на альбоме присутствует. А если абстрагироваться от несерьезных текстов, то получаем веселый, энергичный, подзаезженный, простой и жизнеутверждающий пауэр с удивительно музыкальными и до боли знакомыми припевами.

Тридцатилетние мужики пребывают в образе. “С World War Dinosaur мы углубились в тему священной войны динозавров и придали ей более сильный военный оттенок”, - комментируют участники группы. “Это самый эпичный и гимноподобный альбом, который мы когда-либо писали, на 100% Victorius, но он больше, жестче и насыщеннее. Мы никогда раньше так усердно не работали над материалом” - продолжают они.

В каждом из нас живет ребенок, и Victorius пытаются вытащить его наружу, чтобы мы могли порадоваться простым музыкальным радостям. Они приглашают нас во время, когда мы увлекались аркадными играми, и отправляют слушателей прямиком в пиксельное космо-металлическое приключение.

Лучшие композиции: «Kingdom of the Strong», «Dino Race From Outer Space», «Raptor Squad Attack», «Golden Glory».

-6

Исполнитель – Nuclear Warfare

Альбом – «All Hail to the Liberator»

Страна – Германия, 2026 год

Стиль – thrash metal

Содержимое: Немецкие мастера трэша Nuclear Warfare выпустили свой седьмой альбом почти через шесть лет после “Lobotomy” 2020 года. Помимо объявления США войны Ирану и массовой нехватки топлива, музыканты как всегда размышляют на тему применения атомной бомбы и троллят американскую политику и конкретно ее лидера с вечно задранным вихром на лбу. И толстый троллинг этот ребята вынесли прямо в название “All Hail to the Liberator” («Да здравствует освободитель»).

Если вам нравится олдскул, то данную работу стоит посетить, поскольку именно этим мужики из Nuclear Warfare занимались последнюю четверть века - традиционным тевтонским трэшем без излишеств с намеком на Bay Area. Трэшем слегка изменяемым с каждым релизом для достижения максимального эффекта. Банда может похвастаться стабильным составом, состоящим из Fritz (бас-гитара/вокал), Себа (гитара) и барабанщика Александра.

Основанная в 2001 году, группа представляет собой хорошо отлаженную машину. Вступая с пронзительной "nuclear war", темой, которая слишком актуальна в наши неспокойные времена, группа с самого начала переходит к делу, не представляя никаких вычурных акустических вступлений или чего-то подобного. Просто бах, прямо в бой, с полной откровенностью, скоростью и самоотдачей. Здешний рифф - это этакий извивающийся слуховой червячок, технически превосходный и в то же время звучащий брутально просто и прилипающий к слуху, как жевательная резинка к подошве ботинка.

Песни "Rough Day" и "United by Thrash" немного более игривые, в обеих много быстрых риффов и хуков, а гитара острая, как бритва, и в то же время оглушающая. Вещь "With Sword and Cross" является центральной на альбоме, с более зрелой пропиской, представляя собой 7-минутную эпопею, с нерасторопными аккордами и большим количеством мелодий, чем мы привыкли ожидать.

Не волнуйтесь, если медлительность вам не по душе, так как уже "The Stricker" вскоре резко ускорит темп. К номерам, близким к "With Sword and Cross" следует отнести и "Trouble In The World", которая отличается громоздкой, скачущей структурой. В "What I Really Can" есть фантастическая аранжировка, усиливающая звучание своими подзакрученными гитарными и вокальными партиями.

Группа поехала в Бразилию для записи и продюсирования альбома, на этот раз в студии Dual Noise в Сан-Паулу под руководством Роджерио Векко, который придал альбому мощное классическое звучание, но при этом отложил в сторону напильник, чтобы материал не звучал слишком отточено. Отдельное спасибо ему хочется сказать за оставленный натуральный, живой звук гитар, без всяких современных эффектов и в целом за отпущенные продюсерские поводья и предоставление максимальной свободы музыкантам.

Группа знает, что здесь она не изобретает велосипед, и их диск не войдет в списки 10 лучших альбомов года, но то, что они делают, у них получается очень достойно. И это не может не подкупить, особенно поклонника стиля.

Лучшие композиции: «Nuclear War», «Rough Day», «United By Thrash», «Power Of War».

-7

Исполнитель – Banisher

Альбом – «Metamorphosis»

Страна – Польша, 2026 год

Стиль – technical death metal

Содержимое: Группа Banisher была образована в 2005 году в Жешуве, Польша, Хубертом Венцеком. На протяжении многих лет в состав Banisher входили участники таких известных коллективов, как Decapitated, Fleshgod Apocalypse, Belphegor, Vital Remains, Dieth и Hate.

Их звучание — динамичное смешение разнообразного современного дэт-метала — отличается музыкальной зрелостью и техническим совершенством, характеризуется грувовыми риффами, интенсивной игрой на барабанах и агрессивным, яростным вокалом. Вдохновленные снами и кошмарами, их заставляющие задуматься тексты вызывают сновидческую атмосферу, наполненную недоумением, страхом, отчаянием и гневом.

Новый альбом служит как своеобразным подведенем итогов 20-летнего пути группы, так и отражением бурного мира, который формирует её творчество. Будучи глубоко укорененным в собственной истории, альбом также отвечает на более широкие темы изоляции, неопределенности, трансформации и коллапса человеческого общества.

Слушаем.

Лучшие композиции: «Aftermath», «Metamorphosis», «Born To Die», «Demons»