Привет, друзья искусства!
Фотограф Брук ДиДонато уже более 10 лет создает контролируемую визуальную вселенную, которая нарушает логику повседневной жизни. В мае увидит свет её книга под названием «Сделай снимок, он сохранится дольше» (Take a Picture, It Will Last Longer). Томик объединит несколько десятков фотографий, сделанных за это время.
В этой статье я собрал для вас 12 фотографий Брук, сделанные в разное время её карьеры и перевёл фрагменты интервью с художницей. Читайте материал до конца и напишите в комментариях, какой снимок понравился вам больше всего.
Об источнике вдохновения
Брук черпает вдохновение непосредственно из детства, где жизнь определяли рутина и конформизм:
«Я выросла в маленьком городке, где все было предсказуемо. Мне, наверное, всегда будет интересно противостояние между ожиданиями и реальностью, между привычным и дискомфортом — то, что на первый взгляд кажется обычным, но на самом деле слегка не в порядке».
— Брук ДиДонато
Это напряжение определяет фотографический язык художницы. ДиДонато строит свои работы на основе привычного. Декорации для её снимков — улочки родного маленького городка и интерьеры небольшого домика, который так и подмывает назвать сельским.
О художественных приёмах
ДиДонато использует четкое, ровное освещение и насыщенные, но натуралистичные цвета, чтобы устранить визуальную неоднозначность. Её изображения обладают чёткостью коммерческой фотографии: минимум мелких деталей и максимум внимания на главного персонажа. Это придаёт снимкам ещё больше сюрреалистичности.
Ещё один приём, который использует ДиДонато — хореография героев. Их фигуры изгибаются, сжимаются и фрагментируются на фоне простых и чётких архитектурных линий американской глубинки.
Дверные проемы, столешницы и окна действуют как композиционные ограничения. Конечности вытягиваются из неожиданных мест. Туловища сливаются с мебелью. Фигуры кажутся зажатыми в углах или зависшими в неловкой неподвижности.
Все эти эффекты опираются на живую постановку, декорцаии и тщательное планирование кадра, а не на сильную цифровую обработку. Это придаёт снимкам Брук дополнительную основательность и «тактильную» реальность, которой невозможно достичь с помощью Фотошопа или ИИ.
Ещё одна важная деталь — цвет. Приглушенные обои, блеклые пастельные тона и мягкие домашние оттенки создают ощущение узнавания, даже если вы никогда не были в Огайо:
«Многие из палитр основаны на семейных домах в Огайо. Такое использование цвета помогает создать ощущение знакомости в моих работах».
— Брук ДиДонато
О творческом процессе
Творческий процесс ДиДонато — баланс между структурой и импровизацией:
«У меня часто есть представление о том, как я хочу, чтобы выглядела композиция, но я всегда оставляю себе пространство для маневра. В этом процессе много проб и ошибок, но прелесть фотографии в том, что она должна быть правильной всего на секунду или две. Такая открытость позволяет каждому изображению сохранять ощущение спонтанности даже в условиях жесткого контроля всех деталей».
— Брук ДиДонато
Что хотел сказать автор
Интересная деталь. Несмотря на визуальную точность, работы Брук не поддаются однозначной интерпретации. Фотограф приглашает зрителей привнести в работу свои собственные эмоциональные реакции:
«Мне нравится показывать людям знакомые предметы и пространства нетрадиционными способами. Я никогда не хочу контролировать реакцию зрителей на мою работу. Есть моменты юмора, дискомфорта, печали, знакомости. Я надеюсь подарить зрителям момент удивления, но эмоции, с которыми они уходят, бывают самыми разными».
— Брук ДиДонато
Понравилась статья?
- Поддержите материал Стеллой или поставьте лайк — так статью увидят больше людей.
- Чтобы не пропускать новые статьи, подпишитесь на канал.