Бывает: смотришь на одно и то же место, а ощущение каждый раз разное. Хотя ничего не изменилось. В какой-то момент думаешь: цвет есть, но не он главный. Гараздо важнее свет.
Когда как не сейчас, в Пасхальную неделю, говорить о свете. В эти дни Свет ощущается почти физически — не как освещение, а как присутствие.
Мыслить как акварелист: светом
Художник-новатор, оставивший после себя огромное количество работ — десятки тысяч листов, среди которых тысячи акварелей – Уильям Тернер.
Свой путь он начал с акварели и даже когда перешел к маслу, продолжил мыслить, как акварелист: через свет, прозрачность, через ощущение что форма не фиксирована окончательно.
Он пишет не море, не город, не небо. Он пишет свет, внутри которого всё остальное только возникает.
5 принципов Тернера, которые можно взять в свои работы.
1. Атмосфера первична: предметы живут в воздухе. У Тернера предметы никогда не существуют отдельно. Они появляются из воздуха и могут в него же почти раствориться. И это странно узнаётся. Иногда смотришь вдаль, а там не «объекты», а просто состояние.
2. Свет организует пространство сильнее линий. Мы привыкли думать, что пространство держится на линии. Но у Тернера — на свете. Где свет сильнее — там возникает глубина. Где он гаснет — пространство. закрывается. И это можно заметить не только в живописи. В комнате. В городе. В обычном дне.
3. Края могут исчезать. У него почти нет чётких границ. Форма не заканчивается линией. Она постепенно исчезает. И за счёт этого появляется воздух. В жизни это тот самый момент, когда всё чуть размыто — и становится спокойнее. . Предметы убедительны ровно настолько, насколько убедителен воздух вокруг них.
4. Контраст не обязан быть резким. Свет у Тернера не «бьёт». Он может быть мягким, почти незаметным. Но именно за счёт этого он начинает работать глубже. Не через силу, а через разницу состояний.
5. Пейзаж — это про «сейчас» , а не про всегда. У него нет «вообще». Каждый пейзаж — это конкретный момент. Свет в нём уже меняется. Уходит. Или только появляется. И именно поэтому его нельзя повторить.
Революционер в мире красок. Как хаос рождает образ
В его работе много того, что сначала кажется почти хаотичным. Очевидцы писали, что он мог буквально наливать жидкую краску на мокрую бумагу, скрести её, протирать как будто рождая хаос. И вдруг, словно по волшебству, из хаоса проявлялся образ. Как будто свет сначала возникает сам, а уже потом собирает всё остальное.
Тернер оставил множество незавершенных листов. Которых не выставлял при жизни. Викторианская публика не очень понимала и принимала его эксперименты. А он просто опередил время. Это были исследований цвета и света, почти абстрактные. Не картины, а попытки поймать сам момент появления света. Еще чуть-чуть - и этим начнут заниматься импрессионисты.
Вместо итога. Попробовать на этой неделе
На этой неделе хочется попробовать смотреть так же. Не на предмет. А на то, как в нём появляется свет. И, возможно, станет заметно как свет меняет все, даже если сам сюжет остается тем же. Замечаю, что в одни дни всё становится яснее.
А вы когда-нибудь смотрели на предмет, пейзаж и вдруг переставали их видеть, замечая только волшебную работу цвета? Напишите, было ли с вами такое. Будет интересно почитать.
___________________________________________
В этом сезоне Акварельных впечатлений каждую неделю художник + 5 его уроков. Ищу уроки для себя, делюсь с вами. Уже были:
Николай Лапшин и его искусство пауз:
Алексей Успенский. Цвет и движение воздуха
А еще есть рубрика коротких пауз на ассоциации: чай - и что-то красивое. Если вам откликается — подпишитесь, чтобы следующие выпуски не разлились мимо вас.