Послесловие к событию
Текст: Галина Мумрикова
Слава Богу, на этот раз исчезли из поля зрения матрешки в разных ипостасях, которых раньше на выставке было не счесть, но вместо них появились крокодилы и другие персонажи. Многие стенды были явно перегружены экспонатами, так что трудно было разобраться, кто где и что почем. Эпатажа тоже много, но молодежи нравится. Главное, чтобы было необычно. Порой даже по принципу «Классику – на выброс!». Впрочем, только время покажет, что останется, а что канет.
Итак, продолжаем:
СКУЛЬПТУРНО:
Скульптор-монументалист из Санкт-Петербурга Алексей Канис остается верен себе и своему стилю. Он никому не подражает и не выходит за рамки ненужной вседозволенности, которой нередко грешат молодые художники. Канис, создавая свое, опирается и на греческую классику, и на классиков абстракционизма.
Впрочем, с классикой вообще спорить трудно. Ее сначала надо переварить, а потом уж низвергать, продолжать и создавать реально свое. «Следы времени» – так называется стенд галереи «АРТтека», где были показаны наши московские классики, в том числе Вадим Кириллов, член-корреспондент РАХ. «Следы Времени» – отнюдь не ностальгия, не слезы, нет. Это, скорее, диалог со временем, то есть с нами. Мы видим то, что улавливаем и понимаем в зависимости от нашего жизненного опыта, что не понимаем – домысливаем, отталкиваясь от названия, от метафоры, которая всегда даст подсказку.
«Тень от дерева» – так называется проект скульптора Сергея Судакова. И… сколько тепла, а где-то иронии, а где-то готовности спорить в его работах из дерева, весомых и невесомых одновременно. Не для украшения ландшафта – для сиюминутного размышления.
ЭКЗОТИЧНО:
Экзотики, как обычно, было более чем достаточно. Особенно меня позабавило, как лихо художники пытаются соединить настоящее с прошлым, в частности, с технологическим прогрессом. Не у всех это получается. Так, художник Дина Цыпина придумала тему «постгуманизма и становления «постчеловека». С трудом разобралась и с темой, и с посылами: мне просто понравилась апельсиновая собака. Запомнились и пронзительные женские глаза в работах Анны Немчиновой. Запомнились – но душу не затронули. Как не затронули и незавершенности Катерины Бровкиной. В отличие от флоры Дарьи Кириченко, которую представляла галерея Aрс Лонга. Возможно, и вправду сны о природе, без всякого призыва что-то там хранить и беречь, хотя арт-дилеры посмотрят на ее цветочки в духе гиперреализма и вынесут свой вердикт – купят не купят.
«Внутренний гамбит» Константина Удалова – очень удачная концепция с понятной и тонкой символикой, в которой немало страстей, но они не наводят черную тоску, а, скорее, действительно напоминают игру с судьбой, в которой всё может повернуться и так, и эдак. Эстетство? Есть немного. Но в целом есть мысль и логика, а не притягивание за уши идеи к живописи – и наоборот.
Двери, стены в подъездах, всякие нарисованные на них художества у Дмитрия Хлебникова стали в его проекте объектами былой памяти, прошлого совсем недавнего, когда можно было зайти в любой подъезд погреться или нарисовать что-нибудь, оставить память о себе. Эту «память» потом отмывали, закрашивали, а она все равно просвечивалась, напоминала о себе, пока и впрямь не стала «объектом отечественной культуры». Снова ностальгия? А куда ж без нее? Чтобы углубиться в прошлое, пошуровать в нем, а потом собрать что-то воедино – тут надо подумать. И неважно, что станет объектом – двери, окна, улицы, торсы, неважно. Важно, чтобы задумка шла от души, а не от заданной темы.
Галерея Red Gallery на редкость удачно совместила на своем стенде трех совершенно разных художников. В проекте «Другой взгляд». И как это им удалось? Так вот красиво «сообразили на троих».
Молодежи явно нравился стрит-арт Ильи Спич. Экзотика, эксцентричность, что уж там. Правда, Спич отнюдь не Кирилл Кто и уж тем более не Валерий Чтак. Но – модно.
Скульптуры-оригами Кирилла Бобылева тоже оказались в тренде. Вообще стенд галереи Экспоуздарт выглядел весьма импозантно – мимо не пройдешь. И снова диалог прошлого с настоящим, где бумажная фиговинка обрела прочность.
Пока я писала, пришла информация о суммах продаж на ярмарке: в общей сложности было продано 3000 предметов и средний чек был 500 000 руб. У Игоря Роговского ушел за миллион "Бюст лошади".
#выставки#искусство#изобразительное искуство#современное искусство#Art Russia-2026#Гостиный двор#