Around Art

Текст: Галина Мумрикова Год назад меня познакомили с коллекционером, который, как мне показалось, не любит современное искусство. Его зовут Сергей Васильев. Он очень скупо рассказывал о себе, а больше о художниках, чьи работы находятся в его маленьком офисе, их истории, показывал каталоги. Перед глазами замелькали пейзажи, натюрморты, портреты, соборы, реки, цветы, рыбы и даже самолеты. Что-то мне нравилось больше, что-то меньше. Правда, рассматривая картины и слушая, думала я совсем о другом...

Текст: Галина Мумрикова Почти 250 лет назад в в Арзамасе, что в Нижегородской области, родился живописец, педагог и основатель первой в России живописной школы Александр Васильевич Ступин (1776-1861). В детстве его отдали учиться иконописи, потом он работал полицейским, канцеляристом, но тяга к творчеству перекрыла всё. В 21 год у Ступина появилась возможность открыть свою мастерскую, где он сам с учениками принимал заказы, расписывая главным образом образа, но вскоре понял, что надо учиться и уехал в Петербург...

Неполемические заметки Текст: Галина Мумрикова Эта выставка – совместный проект Музея русского импрессионизма и ГМИИ имени А.С.Пушкина. Посвящена нашим русским фовистам, т.е. «диким» и входит в программу фестиваля искусств «Черешневый лес». 113 работ из 51 частного и музейного собраний. Дерзкий вызов классике, вырвавшийся наружу на парижском салоне в далеком 1905 году, породил этот термин – от французского fauves, т.е. – «дикий». Если считать, что фовизм как течение был актуален лет десять, начавшись с Анри Матисса, то наши русские малость припоздали...

Текст: Галина Мумрикова 7 декабря 2019 года в Красном Гостином дворе в центре города Рыбинска открылся необычный музей – музей фортепиано. Первый и единственный в России. Вернее, музей-мастерская, а еще это место на третьем этаже здания с мансардными окнами – концертный зал. Так что музей гипотетически, а во время концертов и реально наполнен звуками. Автор идеи создания такого уникального музея – музыкант, мастер-реставратор, коллекционер Алексей Ставицкий. Самому старому инструменту – почти двести лет...

Реплика по поводу выставки «Александр Дейнека. Гимн жизни» в Государственной Третьяковской галерее в Кадашах Текст: Галина Мумрикова Говорим – Александр Дейнека, и тут же вспоминаются мозаики на станции Маяковская и «Будущие летчики», знакомые с детства и переползающие из одной хрестоматии в другую. А ведь художник не заезженная пластинка и чтоб его постичь, нужно время, которое всё расставляет по местам и приоритеты никому не раздает… Выставка, посвященная творчеству Александра Дейнеки, с одной стороны «одна из», а с другой – полна открытий...

Совместный проект ярмарки современного искусства Cosmoscow и ВЭБ Центра Текст: Галина Мумрикова Собственно, небольшой по площади оазис как диалог «технологичного и природного» искусственный, но с подтекстом: с одной стороны «зона отдыха и перезагрузки», с другой – трансформация пространства. Ну, а если уж совсем просто – новый диджитал «среди суеты мегаполиса». То, что устроители назвали утопическим эскапизмом немного напоминает «масло масляное», поскольку любая утопия – это мечта, побег от реальности и любой эскапизм – по большому счету то же самое...

Послесловие к событию в Центре современного искусства «Зотов» Текст: Галина Мумрикова В конце июля в «Зотове» завершилась выставка, посвященная советским фотохудожникам, которая пользовалась большим успехом. После революции 1917 года фотографы стали искать новые пути подачи материала и создавали всяческие объединения. Самые известные «Октябрь» и РОПФ (Российское объединение пролетарских фоторепортеров). Оба слегка соперничали друг с другом, что было только на пользу дела. В ходу же стала конструктивистская...

Размышления о выставке в Кадашах (без китча) Текст: Галина Мумрикова Да, не оказалось бы слова «китч» в названии выставки, было б скучно. Без интриги. На «китч» захотелось взглянуть. Взглянуть пришлось дважды, потому что в первый раз, дойдя до этого самого китча, решила, что там дальше вовсе не Машков и… недосмотрев, ушла. Потом оказалось, что соцреализм и всякие там пионеры и санатории – это тоже Машков. Не приняла. Просто смирилась. А настоящий Машков – это тот самый авангардный с натюрмортами, портретами, пейзажами, где всё дышит, играет, радует...

Чтобы отметить его главную ретроспективу в Париже, мы возвращаемся к карьере британского денди, чье безграничное любопытство произвело в живописи настоящую революцию. До конца августа в парижском Фонде Луи Вуиттон показывают масштабную ретроспективу британского художника, выпускника королевского колледжа искусств в Лондоне Дэвида Хокни, родившегося в 1937-м. Это весьма знаковое событие: выставлены 400 работ, созданных с 1955 года по 2025, причем выставка дает возможность вернуться и к менее известным аспектам карьеры художника...

Рецензия по поводу альбома графических иллюстраций Татьяны Малюсовой с текстами Юрия Гуллера Текст: Галина Мумрикова Пятый альбом графических работ замечательного художника Татьяны Малюсовой, посвященный московским бульварам, вышел из печати в прошлом году. А этим летом, точнее в июне, в библиотеке-читальне им.И.С.Тургенева была организована персональная выставка. С таким же названием, как и альбом. Ну что сказать? Московские бульвары, безусловно, достопримечательность столицы. И, хотя бульварное кольцо имеет форму подковы, суть не меняется...

Маленькое эссе о большой выставке в Третьяковской галерее Текст: Галина Мумрикова В новой Третьяковке на Крымском валу проходит выставка, посвященная 225-летию со дня рождения Карла Брюллова. Его уже при жизни называли гением, а также «великим». И, конечно, заслуженно. Интрига же нынешней выставки заключается в обозначении тех мест, в которых Брюллов творил. И он действительно был «гений места», ибо находил какую-то магическую силу и вдохновение а городах, где работал – Рим, Москва, Петербург. Биография разносторонне образованного Карла Брюллова исследована до мельчайших подробностей...

К выставке «Борис Кустодиев. Живопись. Графика. Театр» в Государственной Третьяковской галерее Текст: Галина Мумрикова У каждого зрителя возникают свои ассоциации, связанные с тем или иным художником. Стоит только произнести – Борис Кустодиев, и перед нами чередой проплывут его дородные купчихи и дебелые красавицы, провинциальные и столичные праздники, народные гулянья с веселящейся толпой, Шаляпин в дорогой шубе… Ну, прям-таки художник-праздник. В жизни на самом деле не все было празднично. Практически 16 лет художник провел в инвалидной коляске и при этом умудрялся работать, писать...