из ''The Yes Album' (1971)
Группа уже выпустили два альбома до The Yes Album 1971 года, но путь истинного величия YES начинается именно здесь. Мини-эпос "Starship Trooper" - это первый настоящий шедевр группы, а высокие тремоло-риффы басиста ведут трек от начала до конца!
Басовая линия Криса Сквайра в композиции «Starship Trooper» (1971) — это классический пример его инновационного подхода,
из ''The Yes Album' (1971)
Группа уже выпустили два альбома до The Yes Album 1971 года, но путь истинного величия YES начинается именно здесь. Мини-эпос "Starship Trooper" - это первый настоящий шедевр группы, а высокие тремоло-риффы басиста ведут трек от начала до конца!
Басовая линия Криса Сквайра в композиции «Starship Trooper» (1971) — это классический пример его инновационного подхода,
...Читать далее
из ''The Yes Album' (1971)
Группа уже выпустили два альбома до The Yes Album 1971 года, но путь истинного величия YES начинается именно здесь. Мини-эпос "Starship Trooper" - это первый настоящий шедевр группы, а высокие тремоло-риффы басиста ведут трек от начала до конца!
Басовая линия Криса Сквайра в композиции «Starship Trooper» (1971) — это классический пример его инновационного подхода, сочетающего мелодичность, агрессивный тон и использование студийных эффектов.
Структурный разбор по частям
Песня состоит из трех частей, в каждой из которых Сквайр использует разные подходы:
- Part A: Life Seeker
- Эффект тремоло: Одной из самых узнаваемых особенностей этой части является использование эффекта тремоло на басу. Сквайр использовал встроенный блок тремоло в своем усилителе Sunn Coliseum, создавая легкое «дрожание» звука, которое дополняет космическую атмосферу песни.
- Мелодизм: Вместо того чтобы просто играть основной тон (рут), Сквайр строит линию на восходящих пассажах, перекликаясь с вокалом Джона Андерсона.
- Part B: Disillusion
- В этой части Сквайр переходит к более активной, почти «гитарной» манере игры, заполняя пространство между акустическими гитарными партиями.
- Part C: Würm
- Цикличная прогрессия: Финальная часть строится на гипнотическом повторении трех аккордов, которые Сквайр превращает в «симфоническое» полотно.
- Перегруз (Fuzz): По мере нарастания динамики Сквайр использует дисторшн (фуз), создавая «скрежещущий» звук, который служит фундаментом для расширенного гитарного соло Стива Хау.
Техника и оборудование Сквайра
- Инструмент и струны: Использовался легендарный Rickenbacker RM1999 (4001) 1964 года. Сквайр всегда ставил новые стальные струны с круглой обмоткой (Rotosound Swing Bass), чтобы добиться максимально яркого и «хрустящего» тембра.
- Специфическая атака: Крис играл тяжелым медиатором, держа его так близко к краю, что при ударе струны касался и сам большой палец. Это создавало искусственные флажолеты, добавляя в звук высокие гармоники.
- Стерео-выход (Rick-O-Sound): Сквайр разделял сигнал с датчиков: нековый (neck) датчик шел в басовый усилитель для низких частот, а бриджевый — в гитарный стек Marshall с перегрузом для получения фирменного «рычания».
- Компрессия: Продюсер Эдди Оффорд при сведении активно использовал компрессоры UREI, что делало бас Сквайра очень плотным и выдвигало его на передний план микса