Одна из главных целей арт-сообщества Креаторов из Петербурга – «Chicken Creators» – познакомить зрителя с представителями рынка искусств. Также есть и закадровая, не менее приоритетная миссия. Она заключается в сращивании интересов людей из миров искусства и бизнеса. В данной рубрике мы будем представлять вашему вниманию предпринимателей с помощью формата интервью. Если желаете поддержать проект или стать участником данной активности, то пишите на почту сообщества – chickencreators@yandex.ru
Ссылки на гостя ищите в самом конце нашей статьи.
Константин Григорьев
— Самый светлый йоу, друзья! С вами снова Егро Бирюза и мы продолжаем изучать истории окружающих нас людей!
Современное творчество нередко основывается на необходимости соответствовать молниеносному темпу жизни. Эта импульсивность приводит к поверхностному изучению задачи того или иного авторского высказывания, к низкому качеству изъявления. Давайте попробуем найти способ замедлить себя вместе с художником и тату-мастером – Константином Григорьевым. Узнаем, как сильно может повлиять на творческое виденье небольшой отрезок жизни в европейской стране.
Константин, сердешно приветствую Тебя в нашей беседе. Возможно ошибаюсь, но мне показалось, что в каких-то творческих аспектах Ты руководствуешься принципами гуманности. Но есть мнение, что эгоистичное авторское эго, как раз, и позволяет создавать нечто новое и уникальное. Совершать открытия в науке или искусстве. Выходить за рамки чужих взглядов. Не будет ли, в таком случае, творцу мешать мысль о необходимости соответствовать неким благим намерениям?
— И я тебя категорически приветствую!
Мне кажется, что не эго позволяет привнести, создать нечто новое, а само желание дать что-то этому миру, в чём, по мнению автора, мир нуждается. Эго, вероятно – обязательное условие осознания себя для последующего вычленения достойных стремлений от ненужных и вредных. Отвечая на вопрос, считаю, что важно не соответствовать чьим-то внешним благим намерениям, а найти хорошее в себе и трудиться над его выражением.
— Как же автору найти баланс между искренним исследованием и социальной ответственностью? У Тебя есть рекомендация на этот счёт?
— Сложно тут дать рекомендации, так как всегда будут те, кто извращает смыслы. Оттого социальная ответственность может стать даже угрозой. Думаю, баланс тут будет в том, чтобы просто не допустить невозможности своего настоящего исследования. Есть, к примеру, великие писатели, которые годами работали «в стол», потому что понимали, что сейчас их не поймут, но быть может верили, что поймут в будущем.
— Как часто Тебе приходилось идти наперекор творческому желанию? Или наоборот – личным принципам ради искусства.
— Время от времени приходится идти наперекор творчеству, так как донести ценность работ, в которых ты выражаешь себя, не столь просто в среде, где идёт постоянно какая-то гонка. Нередко количество побеждает у качества в этой погоне за вниманием как можно большего числа людей в таком кипящем и летящем мире. Да и сейчас татуировщик зачастую не может быть просто мастером, нужно много времени посвящать продвижению. Но творчество всегда в моей жизни где-то вырывается наружу, не думаю, что оно противоречит личным принципам.
— Ты больше ощущаешь себя художником или ремесленником?
— Больше художником. Даже тогда, когда делаю ремесло, знаю что не предам своё творчество.
— Современный мир, его темп, как-то влияет на Твоё творчество? Бывает такое, что Ты пытаешься успеть за трендом или зрителем?
— Да, конечно, сейчас всё бежит с огромной скоростью, конечно, приходится подстраиваться. Делая рекламный ролик, выкладывая посты, сторис и даже рисуя некоторые эскизы, держишь в голове, что между тобой и клиентом стоят алгоритмы, которые либо покажут тебя зрителю, либо нет.
За трендами особо не слежу, стараюсь больше делать так, как нравится и искать тех, кто разделяет мои вкусы.
— Как же научиться абстрагироваться от эры тик-тока и скроллинга? Как позволить себе замедлиться и погрузиться в изучение, творение и демонстрацию без спешки?
— Это как с курением. Надо пытаться. Просто постоянно делать попытки чуть более осознанного поведения, использовать различные методы. Главное, пожалуй, научиться планировать и делать это гибко. Планы не будут исполняться на все 100, но даже половина – уже успех. Если пытаешься себя контролировать – появляются шансы стать лучше, если не пытаешься – точно не получится.
— Думал ли Ты в детстве о том, чтобы стать художником? О чём мечтал маленький Костя?
— Да, о художественной деятельности я тоже думал, так как рисовал столько, сколько себя помню. Но не было чёткого убеждения стать именно художником, ещё хотелось быть изобретателем и буквально создавать новые полезные вещи, которые будут лучше всего предыдущего. От бытовых приборов и инструментов до летательных аппаратов. Всегда ощущал в себе не только абстрактное, но и техническое мышление.
— Чем Тебе запомнились ранние годы жизни в Петербурге? Что увлекало, впечатляло, вдохновляло?
— Самые ранние годы, что я помню – это воспоминания в основном из деревни и из Рязани, куда я летом ездил к родственникам. В Питере воспоминания связаны больше всего с семьёй, двоюродным братом, школой и друзьями. В один момент на рисование меня дико вдохновил мультфильм «Как приручить дракона». Драконов я и стал рисовать. А в детстве это чаще всего были змеи и пауки, кучу листов изрисовывал. Уж очень они мне чем-то нравятся.
— Твой интерес к творчеству и прикладному ремеслу был взращён кем-то из окружения или Ты открывал его в себе самостоятельно?
— Скорее открывал самостоятельно, хотя дедушка меня тоже вдохновлял, он писал небольшие картины, просто на гипсокартонных листах. Была возможность пойти в художественную школу, но я отказался под предлогом того, что там надо рисовать не то, что я хочу. То же касается и вырезания всяких моделек из дерева – делал для себя так, как нравится.
— Бывало ли такое, что близкие и друзья как-то подавляли Твои стремления к искусству и созиданию?
— Скорее нет. Близкие относились в основном нейтрально. Хотя.. до сих пор есть родственники, считающие, что я просто не повзрослел, но это уже не задевает. А друзья в детстве, особенно в началке, напротив, даже иногда просили научить их что-то рисовать и прямо выражали, как им нравились мои рисунки, пусть это вовсе не были шедевры.
— После 9-го класса Ты пошёл учиться на техника-строителя. Чем был продиктован такой выбор?
— Мы с одноклассницей решили, что станем крутыми перцами-архитекторами, и подались именно на архитектуру после 9 класса. Она прошла, я нет, не хватило 0.1 балла в аттестате. Второй специальностью указал то, что в колледже было популярнее всего – строительство. Так и отучился.
— Жалеешь о каких-то решениях своего студенчества? Хотел бы что-то исправить?
— Вроде на 3 курсе я чуть не бросил учёбу, был разочарован, но преподаватель по архитектуре убедила остаться. После 1 курса стал курить, а прекратил лишь 6 лет спустя. Но больше всего разочаровало конечно то, что не поступил на архитектуру. Однако, было множество прекрасных и радостных моментов, так что стараюсь не испытывать жалости. Это сейчас легко судить, а пока я был тем человеком, именно те решения были для меня оптимальны и разумны.
— Какой бы Ты дал самому себе совет в тот период?
— Не надо идти за всеми и делать всё то же, что и остальные просто потому, что они это делают. Не предавай себя тому, для кого ты ничего не значишь. И если взялся осуществить мечту – терпи трудности, ищи пути их решений и перестань бояться, так как страх убивает свободу.
— Ты успел поработать по специальности? Карьера в этой области не заинтересовала?
— Прямо по специальности нет. 6 недель побыл демонтажником балконов, а недавно смог 4 месяца поработать инженером-проектировщиком в сфере обработки натурального камня. Много интересного для себя вынес, даже не представляя доселе, как и где можно использовать камень в интерьере и экстерьере. Но карьера тут мне оказалась не интересна.
— Как вышло, что Ты решил уехать учиться Италию? И почему так быстро вернулся назад, в Россию?
— 2 друга из колледжа предложили такую авантюру. Мы должны были ехать втроём. Но потом как жахнул ковид, остальные отказались, я решил ехать один. И, наверное, потом я просто испугался, слишком шоковым для меня было состояние переезда и нахождения одному в чужой стране. Поэтому я даже не искал работу, был будто парализован, боялся решать проблему, хотя минимальные деньги – по сути единственное, что мне было нужно. От нехватки их и уехал.
— Ты пробыл в европейской стране всего 3 месяца. Как сильно Тебя впечатлила Италия и смогла ли она изменить Твоё отношение к творчеству?
— Я влюбился в город Генуя. Для меня он просто идеален: рельеф, горы, море, хороший тёплый климат, безумно красивый и центр города, где находится Академия, и окрестности. Люди удивили тем, что относились ко мне прекрасно, несмотря на кажущиеся нам предрассудки со стороны европейцев.
— Важно ли авторам путешествовать, чтобы достигать более высокого результата в своих творческих поисках?
— Мне кажется, это прекрасный опыт, который открывает что-то новое, невиданное ранее. Наверное, это не то, что с необходимостью должно быть, но путешествия в качестве нового впечатления и ощущений могут очень помочь в творчестве.
— В какой момент времени Ты обратил внимание на тату-сферу? Что Тебя в ней привлекло?
— Привлекло то, что тут можно заработать денег, реализуя именно свои художественные навыки. В 18 лет я обратился к этой сфере и решил хотя бы для начала просто обучиться.
— Как обучался мастерству, где искал первых клиентов?
— В одной из тату-школ в Питере обучался, а первые клиенты – одногруппники и одноклассники, которые доверились мне. Потом присоединились отчасти и их знакомые.
— Были ожидания в тату-индустрии, которые не оправдались?
— Да! Во-первых, чтобы стать мастером, нужно либо учиться у кого-то очень крутого, либо очень долго практиковаться. Я шёл по второму, длинному пути. Во-вторых, даже научившись что-то делать хорошо, ты сам ответственен за поиск своих клиентов, соцсети и пр. Татуер сейчас – не только мастер, но и маркетолог, менеджер продаж и закупок, художник, администратор. Подвешенный язык – не про меня, но когда веришь в своё дело, общение идёт на славу.
— Что показалось Тебе самым сложным для того, чтобы быстро и результативно развиваться в татуировке? Что может помешать молодым мастерам?
— То, что на реально крутые и большие творческие задумки найти клиентов очень трудно. Легко найти бесплатных моделей, но когда твой стиль – это не мелочёвка, а работы на 3, 5, 10 сеансов по 6-7 часов, то всё становится сложнее.
— Какое-то время Ты жил в Касимове и работал там тату-мастером. Почему вернулся в родной Петербург?
— Невеста поступила в Академию Репина, поэтому мы оба сюда и переехали. Впрочем, ещё и потому, что мне тоже хочется развиваться, а конкретно в сфере тату это сложно делать в маленьком городе после какого-то порога, хоть для жизни Касимов прекрасен!
— За весь период работы в тату-индустрии, Ты смог сформировать какое-то общее впечатление об этой сфере? Чего ей не хватает, есть ли к ещё чему стремиться?
— Я убеждён, что главная проблема тату-индустрии в том, что она перетекла из разряда роскоши в «доступное для всех». Можно сделать тату по цене похода в продуктовый магазин, это плохо сказывается на степени осознанности нанесения рисунка как для клиентов, так и для мастеров. Лепят всякую ерунду, потом перекрывают или сводят. На моём теле тоже есть неосознанные татуировки. Самое смешное – когда людям жалко условные 10/20/50, да даже 5 тысяч рублей потратить на хорошую работу, но они тратят десятки и сотни тысяч на шмотки, айфоны, безделушки. Словом, на то, чтобы пускать пыль в глаза. Мне кажется, некоторые буквально не понимают, что такое татуировка.
— Какие клише и стереотипы о татуировке Ты мог бы развеять?
— Тату – удел нефоров и маргиналов. Да, такие чуваки их делают чаще других, но кроме них есть те, кто делает тату именно как украшение и те, кто делает тату как искусство, это мне ближе всего.
Ещё некоторые убеждены, что тату – следствие психических заболеваний. Для кого-то может и да, но для многих других это совершенно не справедливое высказывание. Это лепка ярлыков, разделение на чужих и своих, плохих и хороших. Те, кто делают подобные категоричные высказывания, на мой взгляд, сами нуждаются в походе к специалисту.
— Расскажи нам, какие услуги и возможности в роли тату-мастера Ты готов предложить потребителю?
— Разработка эскиза с визуализацией под конкретного человека с учётом его анатомии, особенностей кожи, имеющихся тату, шрамов, родинок и т.д. Бесплатные консультации, подробные разъяснения всего, что надо знать до и после сеанса.
Сервис – чай, кофе, кино, музыка, комфорт, спокойствие и внимательное отношение к желаниям заказчика. Предоставление всех материалов для заживления без доплат. Ну и, конечно, качественное исполнение татуировки.
— У Тебя уже сформирован уникальный стиль? Какой целевой группе будут интересны Твои работы?
— Думаю, он в процессе формирования, но нащупал я его уже года 3-4 назад. Есть вещи, которые мне нравится совмещать: блекворк, абстракции, леттеринг, гравюра. Как мне кажется, такие работы интересны и другим хоть в какой-то мере творческим людям и деятелям.
— Есть эскизы или темы, которые Ты не станешь набивать?
— Вообще надо пообщаться с человеком вживую, чтобы понять, что у него на душе, зачем он планирует делать ту или иную татуировку. И тогда можно будет обсудить целесообразность нанесения того или иного рисунка, если человек сомневается. Но нацистскую и любую другую символику абсолютно деструктивных и античеловечных режимов я бы делать не стал.
— Как формируется цена на Твои услуги? Есть ли система лояльности?
— Ну понятное дело базово – это расходные материалы, аренда, реклама плюс сама работа. Я смотрю на предстоящую работу и думаю, сколько примерно времени, а значит и трудозатрат это должно у меня занять. И называю цену. Бывает, несколько недооцениваю работу, думаю, что все художники с этим сталкивались. Но цены я от того не повышаю. Системы лояльности нет, тату – это не хлеб, не вода и не жильё, это роскошь.
— Поделись с нами тем, как Ты строишь процессы работы.
— Давай попробуем)
- Поиск клиентов либо через рекламу, либо кто-то находит меня по сарафанке
- Общение, выявление потребностей, в идеале очная консультация, так как на ней клиент лучше всего может выразить, что он хочет и что его тревожит
- Разработка эскиза с учётом выявленных пожеланий, потребностей
- Согласование, запись на сеанс(-ы)
- Проведение сеанса, выдача необходимых материалов и рекомендаций по уходу за татуировкой
- Обычно потом ещё скидываю фото клиенту и прошу оставить отзыв как татуировка заживёт
- Публикую постами и историями в соцсетях, на больших работах стараюсь несколько фото сделать для детального рассмотрения.
— Что Тебе больше всего нравится в своей работе?
— Люди, которые понимают зачем приходят и уважают труд и время других. А ещё возможность реализовывать творчество и собственные эскизы, созданные в творческом порыве.
— Были какие-то необычные или курьёзные ситуации на сеансах?
— Один парень пришёл ко мне 10 мая, а 9-го, как потом выяснилось, жёстко накидался, не спал всю ночь и ничего не ел. Сначала сидел нормально, даже дремал, больно ему не было. Проснулся, сказал: «Б**, чот мне х***во» и отключился… Но я его быстро привёл в чувства, напоил водой, накормил горячим дошиком и закончил работу. Ещё потом один парень также слегка отключился просто от волнения, тату там была микроскопическая и безболезненная.
Ещё забавляет, как некоторые умудряются засыпать, особенно в процессе нанесения на болезненные места, но это круто!
— Ты высказывал негативное отношение к тому, что многие люди делают по молодости необдуманные партаки. Почему так категоричен к этому вопросу, ведь исправление плохой работы – это же тоже возможность для заработка?
— Тату – дело на пересечении бизнеса и творчества. И тут важно учиться соблюдать баланс. Да, ты можешь заработать, но если слишком отдашься коммерческому интересу – начинаешь выгорать, ничего хорошего. Радости от самих чужих проблем у меня как-то не возникает, но когда удаётся красиво их разрешить – это очень приятно, так как понимаешь, что устранил «боль» другого человека.
— Какой видишь идеальный образ тату-мастера в 2026 году? Что это за специалист?
— Пожалуй, это человек, который делает настоящее творчество, делает не только на заказ, но и рисует свободные эскизы, за которыми уже потом приходят люди. Есть сформированная клиентская база. И это человек безусловно компетентный, а главное ответственный в отношении своего дела. Тату – это же не просто картинка, а это буквально часть человека, так что этот идеальный мастер делает так, чтобы эта часть была действительно хороша, чтобы она радовала. И такой мастер искренен, он показывает настоящего себя в татуировке и общении с клиентом как художник в картине.
— Ты планируешь полностью развиваться в татуировке или Тебе интересны какие-то другие сферы деятельности?
— Планирую развиваться в тату, но не хочу останавливаться только на этом. Мне интересны гравюры, каллиграфия, живопись, может даже роспись стен. Мне кажется, не получится выразить всё творчество только лишь в татуировке, есть и другие чрезвычайно интересные вещи!
— Какие у Тебя есть планы и цели по реализации своих художественных амбиций?
— Пока постепенное развитие и становление себя как мастера в сфере тату именно в Питере. Дополнительно сейчас хочу развиваться в части рисунка, графики. После уже может подключится ещё что-нибудь.
— Ты ищешь куратора, соавтора или партнёра по каким-то задачам? Какое сотрудничество Тебя может заинтересовать?
— Да, есть очень крутые ребята, у которых я бы очень хотел поучиться, в том числе и в нашем городе. Ну и также сейчас работаю с человеком, который помогает делать рекламу. И был бы рад сотрудничеству в виде коллабов.
— Как относишься к современному искусству? Не думал о сотворчестве с галерейными художниками для участия на выставках?
— Честно говоря, очень многое в современном искусстве мне непонятно, а когда мне разъясняют, то хочется спросить: «Ну и что, и это вся мысль?». Есть ощущение декадентства и что это в том числе пространство для спекуляций. Но также есть и авторы, создающие что-то невероятно крутое или, как минимум, достойное существования. Всерьёз о выставках не думал, пока это кажется мечтами.
— Чем занимаешься в свободное от работы время? Как отдыхаешь?
— Обычно это физическая активность, чаще спортзал. Но в Касимове благодаря вело-мастеру и спортсмену Павлу открыл для себя шоссейный и гравийный велосипеды. Теперь это самая любимая у меня активность и хобби, так как каждая наша поездка – это как маленькое приключение, даже по уже знакомым местам. Пока больше 109 км за раз не катал, хотя и был замах на 200, надеюсь в этом сезоне сделать.
— Какое из недавних событий Тебя искренне удивило?
— Скорее меня удивляют внутренние перемены в себе когда замечаю, что стал уверенней, лучше в чём-то, когда смог отказаться от вредной привычки и т.д. Такие перемены поражают тем, насколько сильно улучшают качество жизни.
— Можешь назвать себя счастливым человеком?
— Да, потому что я живу и люблю эту жизнь.
— Есть те, кому Ты благодарен за своё становление?
— Безусловно! Благодарен и маме, и отцу, и друзьям со школы и колледжа, которые в чём-то меня поддерживали. И всем другим людям, которые были ко мне добры и искренни. И, конечно же, своей уже почти что жене, Ирине. Она чрезвычайно много сделала для моего становления как человека.
— Что бы Ты изменил в нашей стране с помощью своих знаний и навыков?
— А это точно безопасно?)
Я бы хотел распространять идеи осознанного и разумного отношения к своему телу, как жить с ним в согласии, а не калечить. И вероятно, набравшись серьёзных компетенций, занялся б творческим просвещением отчасти в тех же целях, что и в первом пункте. И отчасти, даже скорее ради того, чтобы люди учились любить друг друга, чаще видели хорошее. Искусство в моём понимании – во многом результат выражения любви.
— Если бы Ты мог вернуться в один из дней прошлого, то в каком бы моменте оказался?
— Когда совсем малой жил у бабушки в деревне летом, каждый день смотрел один и тот же мультфильм про Алёшу Поповича на кассете и ел блины.
— На этом всё! Благодарю Тебя и передаю последнее слово!
— Огромное спасибо Тебе за интервью! Все эти вопросы для меня и сейчас, и, полагаю, в будущем будут существенной пищей для рефлексии. Они буквально заставили задуматься, ведь многие вещи мы не проговариваем вербально, а от того хуже их осознаём.
Всем искренне желаю добра, любви и хорошего настроения!
Спасибо за внимание к статье! Поддержать автора проекта вы можете в донатной форме:
Ниже прикрепляю ссылки на соцсети мастера:
Предыдущие статьи:
Если вы хотите поучаствовать в интервью, поделиться секретами своего бизнеса и найти внимание у творческого пласта, то присылайте запрос по сотрудничеству на почту Chickencreators@yandex.ru