Меня часто просят проконсультировать с портретом. Бывает, присылают мне свои работы в соцсетях, бывает, приносят их на занятия в мастерскую с вопросами о том, как можно это поправить.
Итак, как же приблизить портрет к профессиональному уровню? Начнём с того, что здесь есть категории качества, которые имеют чёткую последовательность:
— правильность пропорций,
— знание анатомии,
— владение выбранным материалом,
— сходство,
— эмоция.
Есть мнение, что есть чудесные поправки, которые из первой ступени перенесут работу на четвертую ступень. Но их нет.
Чтобы научиться рисовать конкретных людей, нужно пройти путь от шарика и куба к натюрморту и гипсовым моделям.
Но! С рисованием выдуманных персонажей проще — тут достаточно знать пропорции и получить подсказки, где какая косточка выпирает и как закруглены пластические формы (внешний слой мышц). Несколько акцентов — и портрет персонажа готов!
Ссылку на подобный мастер-класс я оставлю в первом комментарии.
К разговору о портретном сходстве приведу в пример несколько портретов, которыми я занималась в последнее время.
За сходство я ручаюсь только в двух. В первом, где я рисую вечерами (точнее ночами) портрет Ани с натуры и который хочу перенести на большой лист, чтобы создать впечатление маленького ребёнка на большой кровати.
Второй хоть и нарисован с фото, но свою старшую дочь Сашу я рисую часто и знаю хорошо.
Следующие две картинки хорошего сходства не имеют. Вот, например, образ, созданный с давнего младенческого фото Лизы, которой сейчас уже 10 лет. Получить натурного впечатления нет возможности, выезжаю на знаниях.
А вот портрет рэпера Токсиса с обложки из Яндекс.музыки. (Это тот, который «Возьми телефон, детка».) Тоже без особого сходства, ведь мы не знакомы, а отретушированное для шоу-бизнеса фото далеко от оригинала.
Так что сходство для художника не всегда важно. Не убивайтесь за него так.
Ссылку на урок по портрету анфас смотрите в первом комментарии!
Берегиие вдохновение!
Ваша К. С.