Свои университетские годы я вспоминаю с особой любовью, теплотой и вдохновением.
Степень бакалавра мне удалось получить в институте культуры и искусств. Несмотря на то, что программа была стандартной (как у всех психологов), было много предметов, связанным с искусством. Помимо таких общих как культурология, история искусств, религиоведение и пр., у нас были на 1-1,5 года - арт-терапия и телесно-ориентированная психотерапия. Мы изучали не только теорию, но и пробовали все на себе - практики было море. С тех пор эти направления стали одними из моих любимых не только для самопомощи и самопрофилактики, но и в моей работе.
Творчество - очень мягкий инструмент, который работает не как магия. Творческий акт запускает множество процессов в нашей нервной системе, выполняя очень важные задачи:
- разгрузка через моторный канал (через творческие действия мы осуществляем то, чего не совершили в реальности по схеме "возбуждение - разрядка")
- форма для подавленного напряжения (наша нервная система плохо справляется с неопределенностью - сигналы, которые дает наше тело не находя контейнера, - буквально "твердеют"; но когда мы даем этому сигналу форму - мозг получает возможность объективировать состояние, - то есть уменьшать остроту переживания и, перерабатывая, проживать)
- новый сенсорный опыт (активация сенсорных систем - очень действенный способ выйти из замкнутого круга зацикливания на переживаниях, мыслях и действиях)
Творчество помогает нам снять излишний контроль (исследовать вместо управлять), сублимируем (подавленное безопасно проявляется вовне), дистанцируемся (не Я - переживание, а я смотрю на ту боль, что внутри меня).
Причем работает вообще любое проявление - танцевальные практики, рисование, лепка, даже смять и порвать бумагу, при целенаправленном использовании, дает нужный эффект.
У творческих методов масса преимуществ:
- через тактильность можно работать с деструктивными переживаниями (например, агрессией) в безопасной для себя и других форме
- давать форму тем переживаниям, которые сложно опознать и прожить (печаль, горе)
- возвращает чувство опоры через тактильность (ощущение плотности и давления материалов, заземления через формообразование руками, акцентируясь на мелких деталях, - возвращать фокус в "здесь и сейчас"
А самое любимое - здесь нет места оценке и "правильности". Все, что вы создаете - априори правильно и уместно. Так мы можем работать с теми частями личности, которые отвергаем или которые нас дестабилизируют. Поэтому важно помнить:
1. Никаких ожиданий от себя, что вы создадите шедевр! Важна суть, смысл и содержание, а не то, как это выглядит.
2. Безопасное использованием инструментов. Особенно если это тема агрессии или горе - давать себе больше времени, возможность восстановиться после и следить за техникой безопасности.
3. Контейнирование сильных переживаний через создание границ - выделяя время для упражнения и практики.
4. Слушайте себя в том, чтобы сохранить или уничтожить продукт вашего творчества.
Важно помнить: творчество выступает не как способ избавиться от эмоций, а как способ встретиться с ней. Без насилия над собой, но с ясным пониманием зачем вы это делаете.
Поэтому рекомендую пробовать такие методы в сопровождении специалиста, который вам все объяснит и направит.
P.S. Лучше всего творческие методы сочетаются с классической психотерапевтической работой. Без этого практики - просто временный способ облегчить свое состояние.
Автор: Ананьева Анастасия Сергеевна
Психолог, Клинический психолог Психодиагност
Получить консультацию автора на сайте психологов b17.ru