HELLRAISER – ещё один драгоценный камень, настоящий хит. В создании этой песни приняли участие Оззи и его гитарист Закк Уайлд (Zakk Wylde). Песня вошла в альбом Осборна “No More Tears”, а здесь, стало быть, Лемми представил свою версию. Поскольку Осборн – более интересный и прошаренный вокалист (да и музыканты его повыше уровнем), у него получилось лучше, но и версия «моторов» очень даже симпатичная и отлично звучит.
Изначально песня написана о судьбе рокера. Настоящий гимн– мол, живу в бесконечной дороге по миру ради рок-н-ролла, иногда это тяжко, но в шуме и огнях мне здорово, и это зажигает во мне огонь. Вместе с тем, события, окружавшие альбом и конкретно эту песню, обогатили её новыми смыслами.
Так, на песню был сделан клип с антуражем фильма «Восставшие из ада» (сообразно названию) и участием самого Пинхеда (лейбл опять-таки не дал денег на клип – его финансировала кинокомпания, сделавшая фильм). Песня попала в третью часть знаменитой франшизы. Кроме того, название песни как нельзя лучше подошло к событиям, случившимся в Лос-Анджелесе во время записи альбома.
Местные полицейские превысили полномочия при аресте ранее (да и позже) судимого чернокожего Родни Кинга (да, подобные истории там случаются регулярно). Всё вылилось в беспорядки, приведшие к 63 убитым, 2383 раненым, более 12 000 арестованным и материальному ущербу более чем на миллиард долларов. «Моторы», работавшие в это время в студии, оказались в эпицентре событий. Лемми:
«Мы были в студии Music Grinder в восточной части Голливуда – прямо на Голливудском бульваре – и записывали Hellraiser, что было очень уместно. Я как раз записал партию вокала, а в комнате отдыха стоял телевизор, по которому показывали горящий дом. Я выглянул в окно и увидел этот самый дом с другой стороны! Это было на той же улице! Повсюду что-то горит, люди носятся туда-сюда – полный хаос. Микки тоже был в студии, и он кричал: «Моя машина! Тут стоит моя машина!», а сотрудник студии вошел к нам и сказал: «Сегодня, парни, нам придется закончить пораньше». Как видите, мы были не очень озабочены историческим значением этих событий. Мы отправились домой – оказалось, что на четыре дня ввели комендантский час – и ехали словно по зоне боевых действий».
Микки Ди:
«Мы были в студии, пока Вёрз записывал гитары. Нам нужно было оттуда убираться. Мы были всего в паре кварталов от того места, где избили Реджинальда Денни — где все началось. Мы видели на улице людей с чертовыми бейсбольными битами и пикапы с 15 парнями в кузове. У меня прямо перед домом стоял мой новый Корвет, и я сказал: "Я ухожу!"»
Лемми, придерживавшийся принципа «пихай лучшие песни в начало альбома», верен ему и на “March Ör Die”. После “Hellraiser” альбом несколько провисает, хотя в целом всё неплохо и вполне стоит прослушивания – и блюзовая YOU BETTER RUN с гитарой Слэша, и остальные динамичные треки, сделанные в лучших традициях группы.
Завершает всё постапокалиптический громыхающий марш MARCH OR DIE – будто монструозные металлические сооружения или какие-нибудь полулюди-полумашины шагают по опустошённой горящей земле. Мрачный текст соответствует музыке:
Дети плачут, вдовы рыдают.
Система образования рушится.
Чтобы скрыть свою вину, мы строим всё больше тюрем
И построим ещё больше.
Наши леса умирают,
Хватка, которой мы держим землю ради золота,
Усилится в десять тысяч раз.
(…)
Наше время пришло,
Мы живём в склепе, прогнившем до основания.
Мы прославляем похоть, жадность и боль.
Мы топим свою надежду в ядовитом дожде.
Мы указываем пальцем, перекладываем вину.
Лемми, не питавший иллюзий по поводу человечества и глобальных процессов, выразил в песне своё видение будущего и впоследствии комментировал песню так:
«Это не пессимистичный, а реалистичный текст, и если реализм приравнивается к пессимизму, тогда я тут не причем, тут я не виноват. Я лишь наблюдатель. Просто меня бесит наше человечество, мне противно, вот и все.
(…)
Человечество гробит себя снова и снова, в этом деле мы настоящие мастера. Мы этим только и занимались, целую вечность. Не можем создать ни одной достойной автомашины, чтобы она не отравляла нашу атмосферу. Ни одного нормального здания, так как они все рушатся. Разве что мастерски научились убивать друг друга».
Альбом “March Ör Die” не получился идеальным, но вполне удался. Он, как и предыдущий, получил хорошую критику. Что до продаж – увы! В то время, как “No More Tears” Оззи Осборна, сделанный с помощью Лемми, получал платину и становился одним из самых успешных в карьере артиста, очередная пластинка Motörhead продавалась абы как. Билеты на последовавший за альбомом тур тоже расходились неравномерно – например, в Англии тур вовсе не состоялся. Лемми последовательно винил лейбл, саботировавший продвижение альбома, и недобросовестных промоутеров:
«Год закончился на довольно неприятной ноте. Мы собирались в тур по Англии, но… тур отменили, потому что промоутеры не хотели гарантировать нам гонорар, а мы вовсе не собирались вкладывать собственные деньги – ну, вы знаете эту историю. Зато мы съездили по Европе и, как всегда, имели большой успех. Видите, во всей этой сложной схеме только на нас можно спокойно положиться: мы всегда приходим куда надо и играем, мы всегда приезжаем вовремя, и мы всегда (ну хорошо – в основном) ведем себя разумно. Если бы промоутеры делали свою работу хоть вполовину так же хорошо, как мы делаем свою, мы все были бы довольны».
Некоторые ругались по поводу баллады “I Ain`t No Nice Guy” – мол, «моторы» расслабились, распустили нюни и готовы запопсеть. Вёрзел в конце 1992 года комментировал это так:
«Наш альбом «March Or Die» плохо продавался в Англии… Видимо, не такую музыку наши британские фанаты хотят услышать. Я знаю по опыту общения с английскими фанатами, что кое-что на нашем новом альбоме их разочаровывает. Я общался с Филом Кэмпбеллом, и мы порешали – все, на хрен, с балладами завязываем! Мне кажется, фанаты начинают сомневаться, способны ли мы что-то путевое еще выдать, или нет? Наш следующий альбом должен быть полностью жестким и бескомпромиссным!
У нас достаточно преданные поклонники, они нас не кидают, и если им одна пластинка не покатила, следующую они все равно купят. Да, кое-что на «March Or Die» меня самого не устраивает, но мы все равно свою работу готовы отстаивать! Если Motorhead не развалятся, наш следующий альбом должен быть жестким!»
На мой взгляд, эти упрёки в сторону лирических пьес несправедливы. Во-первых, они всегда прекрасно удавались Лемми; во-вторых, они прекрасно оттеняли довольно стабильную и однообразную музыку «моторов». На следующем альбоме (“Bastards”, 1993 год) без баллады снова не обошлось (“Don`t Let Daddy Kiss Me”), и снова она получилась отличной, и снова это не помогло альбому взлететь.
Но это всё позже, а сразу после выхода альбома “March Ör Die”, преодолевая очередные неурядицы, музыканты верили в лучшее. Без твёрдой несгибаемой веры в таком коллективе находится было нельзя. Лемми, в очередной раз комментируя отставку Фила Тейлора и рассуждая о будущем группы, констатировал:
«Он вроде как потерял веру, а без веры просто никуда. Мы не имеем права полагаться на людей и думать "авось пронесет!". Для меня Motorhead – самая невезучая группа в мире!»
«У нас никогда не бывает проблем с тем, чтобы снова найти свое место. Единственная проблема в том, что слушатели должны понимать, что мы не устарели. Мы уже давно в бизнесе, но мы все еще хороши, если не лучше, чем в начале нашей карьеры».
Верные слушатели «моторов» понимали тогда, понимают и сейчас, что что-то модно, а что-то вечно. Motörhead всегда выглядели непотопляемым кораблём стабильного и выскококлассного хард-н-хэви в бушующем переменчивом море мирового рока. И если вы спросите меня, что из их богатой дискографии можно выхватить, чтобы ещё раз в этом убедиться и получить кайф от хорошей музыки, я, не думая и десяти секунд, назову в том числе “March Ör Die”.