Закончил я статью про женский пол басистый,
И спать улёгся с совестью я чистой,
Но из кромешной полуночной тьмы
Раздался женский голос вдруг: "А мы!?"
А в самый тёмный предрассветный час
Мне приказали: "Расскажи скорей про нас!!"
Ведь знаю я, что с женщинами споря,
Ты обретёшь не истину, а горе,
А горе обрести я не спешу,
Поэтому глаза продрал и сразу же пишу!
И дабы не ходить с царапанною рожей
(ведь спорить с ̶б̶а̶б̶а̶м̶и̶ ̶ дамами всегда себе дороже)
Я прямо сей же миг, без промедления
Изображу статьи той продолжение!
Я это к чему? А вот к чему - совсем недавно была у меня статья, где я представил 25 выдающихся басисток и ещё одну в качестве бонуса.
Вот эта статья 👇
Но потом меня начала мучить совесть по поводу того, что ещё много девочек осталось неохваченными. Ну а так как всё, чем я занимаюсь на этом канале, — исключительно для очистки собственной совести, то решил я эту тему завершить.
Басисток сегодня будет немножко поменьше, чем в прошлой статье. Но музыкального материала — сразу предупреждаю — будет очень много, потому что тогда я ограничивался одним роликом по каждому персонажу, а сегодня проиллюстрирую творчество каждой девушки несколькими роликами.
Итак... Погнали!
1) Таня О’Каллаган
Признанный сессионный басист и активистка с впечатляющей карьерой. А с недавних пор - басист легендарных WHITESNAKE
В юности, едва начав оттачивать свои навыки дома, она уже скоро заявила о себе на ирландской музыкальной сцене, поиграв практически со всеми местными группами, а также регулярно участвуя в коллективах, сопровождающих вечерние телешоу.
В дальнейшем Таня гастролировала, записывалась, сочиняла и работала с такими легендами, как Мейнард Джеймс Кинан (Tool/APC), Ди Снайдер (Twisted Sister), Стивен Адлер (Guns N’ Roses), Нуно Бетанкур (Extreme), The Riverdance, The Voice, Orianthi, Майкл Анджело Батио, Кевин Годли, Шэрон Корр (The Corrs) и Дэвид Грей.
Хотя она известна в первую очередь феноменальной игрой в таких стилях как рок и метал, ее талант выходит далеко за рамки какого-то одного жанра - Таня также участвует в поп-, фанк-, RnB- и блюзовых проектах с разными группами.
Сама она - буквально вихрь энергии, позитива и решимости. Неудивительно, что помимо музыкальной карьеры, она является активистом по вопросам защиты животных, человека и окружающей среды.
Таня О’Каллаган вошла в историю Whitesnake как первая женщина-участница коллектива за всё время его существования.
Дэвид Ковердейл официально объявил о её вступлении в состав 23 ноября 2021 года. Она заменила давнего басиста Майкла Девина. Ковердейл вот так на сайте команды представил её как первую официальную «змею»-женщину (female "Snakette") в группе.
Теперь в WHITESNAKE есть TANYA!!
«Так, так, так... Дамы и господа... Мальчики и девочки... Мы очень горды объявить и представить вам всем нашу новую змею... Или лучше сказать... Змеючку!!! Пожалуйста, поприветствуйте громким дружным хором WHITESNAKE ирландское торнадо!!! Вихревая дервиш-исполнительница, которая, как мы чувствуем, привнесёт свежую, новую, захватывающую музыкальность и желанную энергию в группу, как в студии, так и на сцене... Вот она... Ирландка по рождению и происхождению... Единственная и неповторимая... Tanya O'Callaghan!!!
По какой-то причине в группе WHITESNAKE никогда раньше не было музыкантов-женщин... Плохие парни!!! Но когда мы увидели Tanya'ю O'Callaghan, выступающую с группой нашего друга Steven'а Adler'a на фестивале M3 в 2019 году, мы были потрясены... Зажигательная исполнительница... Когда WHITESNAKE и Michael Devin решили пойти разными путями, Tanya была первой, с кем мы связались, и, к счастью, она приняла наше приглашение стать змеёй....
Мы очень рады и счастливы приветствовать Tanya'ю O'Callaghan в WHITESNAKE!!!
Пусть музыка говорит сама за себя!!!»
В социальных сетях Tanya O'Callaghan также прокомментировала своё появление в WHITESNAKE:
«Похоже, змея выбралась из мешка. Для меня большая честь присоединиться к WHITESNAKE/David'у Coverdale'у в их прощальном мировом туре 2022/23.
Эта девчонка из маленького городка до сих пор умиляется тому количеству легенд, с которыми я имела счастье работать, гастролировать и записываться в течение последних нескольких лет, с тех пор как я совершила пугающий одиночный прыжок через Тихий океан, не имея ни малейшего представления о том, как всё будет развиваться.
Это была безумная затея, но именно тогда, когда я думала, что лучше уже быть не может, пригласить мог кто угодно, только не чёртов WHITESNAKE! И, что самое приятное, вступить на место моих братьев-басистов Rudy Sarzo, Tony Franklin'а, Neil'а Murray'я и Michael'а Devin'а... Вы что, шутите... Какая, блин, честь!!! Моё сердце разрывается!!!»
2) Патрисия Моррисон
Патрисия - знаковая фигура в истории постпанка и готик-рока. Её часто называют «иконой стиля» и одной из самых влиятельных женщин в альтернативной музыке 80-х.
Вот ключевые этапы её карьеры:
The Bags (1977–1980): Патрисия начала свой путь на ранней панк-сцене Лос-Анджелеса. Группа была одной из первых в этом жанре в Калифорнии.
The Gun Club (1982–1984): Она присоединилась к Джеффри Ли Пирсу и записала с ним важный альбом The Las Vegas Story. Именно в этот период сформировался её узнаваемый мрачный имидж.
The Sisters of Mercy (1987–1989): Пожалуй, самый известный этап. Патрисия стала важной частью визуального и музыкального облика группы в эпоху альбома Floodland. Её присутствие в клипах (например, «Lucretia My Reflection») сделало её лицом готической субкультуры.
The Damned (1996–2005): Позже она присоединилась к легендарной панк-группе The Damned, где играла на бас-гитаре почти десять лет и участвовала в записи альбома Grave Disorder.
Её влияние на моду (высокие начесы, кружева, корсеты и серебряные украшения) до сих пор прослеживается в готической эстетике.
Посвящение: Знаменитая песня «Lucretia My Reflection» была написана Эндрю Элдритчем именно о Патрисии; в тексте она сравнивается с Лукрецией Борджиа.
3) Джин Саган
Джин Саган, бас-гитаристка и вокалистка многих влиятельных групп, таких как All That Remains, Crossing Rubicons и The Acacia Strain, проложила путь для женщин на сцене хард-рока и метала. Благодаря ее работе в All That Remains, где она исполняла низкие партии, рычащие риффы, грубый бас и бэк-вокал, у Саган появилось множество поклонников.
До того как стать бас-гитаристкой, Саган довольно много времени проводила за кулисами, продавая мерч для компании Prosthetic Records. Но однажды ей представилась возможность, которая изменила всю ее жизнь: ее пригласили в группу All That Remains после ухода их бывшего басиста Мэтта Дейса.
Саган не только отлично играет на бас-гитаре, но и является очень талантливой пианисткой и певицей, что делает ее еще более разносторонней. После ухода из All That Remains Саган присоединилась к группе Crossing Rubicons из Коннектикута, которую возглавляет ее муж Scotty Anarchy.
4) Эсти Хайм
Эсти Хайм – басистка Haim, калифорнийской группы, образованной тремя сестрами. Сестры выросли в музыкальной семье, и каждая умеет играть на нескольких инструментах.
Студийные альбомы группы выделяет поп-звучание, в то время как на живых выступлениях они всегда добавляют рок-драйва. Довольно часто появляются видео-мемы с гримасами Эсте, когда она играет на басу – зрители шутят на тему того, что «вероятно это самое эпичное бас-лицо на свете».
5) Ида Кристин Нильсен
Прозвища Иды Кристин Нильсен — Басс Ида, Бассида и Ида Фанкхаузер — многое говорят о двух ее страстях: басу и фанку. В послужном списке датской сенсации такие группы, как Zap Mama и Michael Learns To Rock, но больше всего она известна как бас-гитаристка New Power Generation и 3rdeyegirl — групп, которые аккомпанировали поп-легенде Принсу.
По словам Нильсен, к бас-гитаре ее привели Маркус Миллер и Марк Кинг. Но, в отличие от некоторых других музыкантов из этого списка, Нильсен всегда предпочитала бас-гитару. Она начала играть в 16 лет, а затем оттачивала свое мастерство в Датской королевской музыкальной академии, где основным инструментом был электрический бас.
Будучи самостоятельной исполнительницей, Нильсен выпустила пять потрясающих сольных альбомов, которые станут настоящей находкой для любителей фанка. Ее композиции, наполненные заводными, фанковыми мотивами, запоминающимися мелодиями и соул-басовыми соло, заставят вас ритмично покачивать головой, сами того не заметите.
Посмотрите эти редкие кадры, на которых Нильсен соревнуется с Принсом на бас-гитаре во время одного из их живых выступлений. Это настоящее удовольствие для слуха!
6) Ванда Оритц
Ванда Оритц, пожалуй, наиболее известна своей сокрушительной, громогласной, высокооктановой игрой на бас-гитаре в женской трибьют-группе The Iron Maidens.
Но еще до того, как присоединиться к The Iron Maidens, Оритц уже зарекомендовала себя как прекрасная бас-гитаристка. Она также выступала в группах Rotten Rod & The Warheads и Heartache City.
Ортис родилась и выросла в Хантингтон-Бич, штат Калифорния, и с ранних лет увлеклась бас-гитарой. К одиннадцати годам она уже виртуозно играла как на контрабасе, так и на электробасе.
Обучаясь игре на инструменте, Оритц вдохновлялась стилями игры на бас-гитаре Гедди Ли, Криса Сквайра и Стива Харриса. Забавный факт: Оритц выступает под сценическим псевдонимом Стеф Харрис, который она взяла в честь легендарного сооснователя и басиста Iron Maiden.
7) Кира Рёсслер
Этот список был бы неполным без упоминания Киры Рёсслер, пожалуй, одной из самых культовых бас-гитаристок панк-сцены 80-х. Талантливая бас-гитаристка и певица, Рёсслер вдохновила целое поколение женщин на создание собственной музыки.
Популярность и слава пришли к ней, когда она стала новой бас-гитаристкой в хардкор-панк-группе Black Flag. Ее утонченные и виртуозные басовые партии стали свежим глотком воздуха по сравнению с тем, что группа создавала при прежнем басисте.
После ухода из Black Flag Рёсслер добилась невероятных успехов в качестве редактора диалогов, получив две премии «Эмми» и «Оскар». Ее музыкальные способности поразят вас! Загрузите в свой плейлист любой альбом Black Flag, выпущенный с 1983 по 1986 год, и убедитесь сами!
Музыкальный видеоклип с альбома Dos "Dos y Dos" — первого альбома Dos от Майка Уотта и Киры за 17 лет
8) Ацуко Ямато
Японская панк-группа Shonen Knife вошла в наше коллективное сознание после того, как Курт Кобейн назвал ее одной из групп, повлиявших на звучание Nirvana. Не так много групп могут похвастаться тем, что вдохновили Курта Кобейна! Это само по себе сделало бы Ацуко Ямано культовой музыканткой, но она не просто вдохновила Кобейна. Ямано начинала как барабанщица Shonen Knife, но перешла на бас, когда их первый басист покинул группу. Вот вам и разносторонне одаренная личность!
Ее работа в Shonen Knife — и в качестве барабанщицы, и в качестве бас-гитаристки — придала группе особую сплоченность, а также фирменную игривость, которую они привнесли в свою музыку. Некоторые считают, что панк — это ограниченный жанр, но Ямано показывает, как много можно сделать даже в рамках панк-музыки. Shonen Knife не раз переворачивали традиционную концепцию панк-музыки с ног на голову, добиваясь восхитительных результатов (просто послушайте «Banana Chips»).
Некоторое время назад она взяла перерыв в работе с группой на несколько лет, но вернулась в 2015 году и с тех пор зажигает и гастролирует по всему миру. И это вдохновляет!
9) Эйми Манн
Музыка басистки, вокалистки и автора песен Эйми Манн, полной бесконечной мудрости и мастерски пишущей честные до глубины души песни, не перестает меня радовать. NPR включило ее в список 10 величайших ныне живущих авторов песен, и на то есть веские причины. Манн была вокалисткой и басисткой бостонской группы New Wave ‘Til Tuesday, для которой она написала сингл «Voices Carry», вошедший в десятку лучших.
Двукратная обладательница премии «Грэмми», Манн написала и исполнила песню Save Me для фильма «Магнолия», за что была номинирована на премию «Оскар».
Ее игра на бас-гитаре, как и ее песни, основана на минимализме и изысканности. Она обладает удивительной и недооцененной способностью передавать эмоции с помощью простых, но хорошо продуманных мелодий. Она никогда не была слишком заметной на сцене, предпочитая, чтобы говорила ее музыка. В свои 60 лет Манн продолжает записывать и выпускать великолепную музыку, которая со временем становится только лучше!
10) Бритта Филлипс
Басистка, певица, автор песен, актриса и музыкальный продюсер — чего только не умеет Бритта Филипс! Эта феноменальная музыкантка за свою 30-летнюю карьеру выпустила множество культовых хитов.
В качестве бас-гитаристки она выступает в известной дрим-поп-группе Luna, культовой инди-группе 80-х The Belltower, а также в группе Dean and Britta, где она продолжает музыкальное сотрудничество со своим мужем Дином Уэрхэмом.
Ее музыкальная эстетика многогранна и сложна — в каждой композиции чувствуется глубина ее музыкального опыта. Спустя 30 лет музыкальный путь Филип еще далек от завершения — она пишет музыку для фильмов и сочиняет новые композиции в составе групп Luna и Dean & Britta.
11) Джинджер Пули
Если вы слышали о культовой альтернативной рок-группе The Smashing Pumpkins, значит, вы уже знакомы с творчеством Джинджер Пули!
Она не только была участницей этой влиятельной группы, но и сама является артисткой и автором песен, а также ведет сольную музыкальную карьеру под псевдонимом Ginger Sling.
Smashing Pumpkins Tarantula
Басистка из Чикаго увлеклась музыкой еще в школьные годы: она играла в нескольких группах и писала песни. В студенческие годы она присоединилась к женской панк-группе Halo Friendlies и с тех пор не сбавляет темпа.
Пули также сотрудничала с Гвен Стефани и Лией Мишель в качестве гастролирующей бас-гитаристки. У Пули потрясающее чувство ритма, которое отражается на ее музыкальности. Панк- и рок-наклонности очень помогают ей в работе с группами, в которых она играет. К тому же эта женщина отлично поет! Ее собственная музыка довольно глубокая, мелодичная и содержательная — как в музыкальном плане, так и в плане текстов.
12) Паз Леншантин
Что за музыкальный зверь эта Паз Леншантин! Я с большим уважением отношусь к ней как к музыканту — на самом деле некоторые из моих любимых басовых партий были написаны и исполнены ею — и ко многим группам, в которых она играла на протяжении многих лет.
Она не только одна из самых талантливых басисток, которых я встречал (как среди мужчин, так и среди женщин), но еще и талантливая скрипачка и вокалистка. А когда к песне подходят с такой многогранной точки зрения, получается нечто богатое, уникальное и неподвластное времени.
Неудивительно, что творчество Паз вдохновило множество басистов на освоение этого инструмента.
Аргентинско-американская музыкантша Паз с 2014 года является бессменным участником легендарной альтернативной рок-группы Pixies, но это еще не все. Она сотрудничала с целым рядом невероятно успешных групп — от A Perfect Circle, Entrance, Silver Jews до Queens of the Stone Age.
Здесь представлена песня «All I Think About Now» с альбома Pixies 2016 года «Hed Carrier». Идея песни принадлежит Леншантин. Она предложила написать благодарственное письмо Ким Дил в форме песни. «Очевидно, что в истории Pixies Ким Дил играет огромную роль. Именно благодаря ей я в группе. Она как призрак в моем сердце».
В 8 лет Паз начала учиться играть на скрипке, но вскоре увлеклась гитарой и к 12 годам уже сама освоила этот инструмент. Она часто выступала вместе со своими братом и сестрой Аной и Лучано Ленчантинами.
Я сильно уважаю Паз за то, что она находит баланс между тем, чтобы придать песне уникальный оттенок с помощью басовых партий, и тем, чтобы не затмевать саму песню. Для многих известных басистов это может быть проблемой: я видел, как они в итоге полностью подчиняли себе песню, не учитывая особенности самого трека. Но Паз мастерски создает убедительные, запоминающиеся (и даже навязчивые) басовые партии, которые соответствуют духу композиции.
Посмотрите, как она играет «Judith» — трек группы «A Perfect Circle» вокалиста Tool Джеймса Мейнарда Кинана. Это очень драйвовая композиция, так что приготовьтесь к тому, что она вас тронет. На мой взгляд, она одна из лучших женщин-басисток.
13) Виктория Де Анджелис
— основательница и бессменная басистка итальянской рок-группы Måneskin, ставшая одной из узнаваемых женщин в современной рок-музыке. Именно ей группа обязана своим названием: «Måneskin» в переводе с датского (её родного языка по матери) означает «лунный свет».
Виктория Де Анджелис считается технически крепкой и крайне энергичной бас-гитаристкой, чей стиль является фундаментом звучания Måneskin. Музыкальные критики и коллеги по цеху выделяют её как важную фигуру в современном роке, отмечая несколько ключевых аспектов её игры:
Грув и ритмика: Её игра сосредоточена на создании мощного «драйва» и поддержке ритм-секции. Она эффективно связывает барабаны и гитарные риффы, что делает композиции группы энергичными и монолитными.
Техника: Виктория предпочитает пальцевую технику с легким овердрайвом, что дает чёткий, «жирный» звук в среднем частотном диапазоне. Она не злоупотребляет сложными импровизациями, отдавая приоритет стабильности темпа и плотности звучания.
Сценическое присутствие: Одной из её главных сильных сторон называют умение работать с аудиторией. Она не просто играет на инструменте, а активно двигается, задавая тон всему выступлению.
Звучание: Её тон описывают как «сырой», ритмичный и дерзкий, в духе старого панка и глэм-рока.
Поклонники и профессионалы отмечают её как одну из самых влиятельных басисток поколения, хваля за «служение песне», а не собственному эго.
Скептики иногда критикуют её за относительную простоту партий по сравнению с виртуозами джаза или прогрессивного рока, утверждая, что её успех больше связан с имиджем и харизмой, чем с запредельной техникой.
В целом, её признают отличным музыкантом для выбранного жанра, способным удерживать внимание стадионов и создавать узнаваемое звучание.
Известна своим эпатажным образом, любовью к эстетике глэм-рока и смелыми выходами на сцену (например, выступление с пластырями на груди на MTV VMA).
Это выступление на церемонии MTV Video Music Awards (VMA) 2022 стало одним из самых обсуждаемых моментов в истории группы из-за инцидента с костюмом Виктории и последовавшей цензуры.
Во время исполнения хита «Supermodel» топ Виктории сполз, полностью обнажив её грудь. На одной груди у неё был серебристый пластырь в форме сердца, который был частью изначального образа, но вторая сторона оказалась полностью открыта.
Реакция MTV: Телеканал начал экстренно цензурировать эфир. Вместо выступления группы зрителям по всему миру около 40 секунд показывали пустые трибуны и общие планы зала.
Профессионализм: Несмотря на этот казус, Виктория невозмутимо продолжила играть свою партию до самого конца выступления.
Критика и двойные стандарты: Группа и фанаты позже обвинили MTV в ханжестве и лицемерии. В то время как Викторию цензурировали, солист Дамиано Давид выступал в кожаных трусах, практически полностью открывающих его ягодицы, и это не вызвало ограничений в эфире.
Итог: Позже MTV выпустила «восстановленную» версию видео, где выступление показано полностью, но грудь Виктории была заретуширована.
Несмотря на это проишествие, в тот вечер Måneskin выиграли свою первую награду VMA в номинации «Лучшее альтернативное видео» за клип «I Wanna Be Your Slave».
Вот, в общем-то то и всё, что нужно знать о современном мире, лицемерном и лживом. Одновременно ханжеским и притворно стыдливым и тут же распущенном и аморальным.
Обнаженные мужские ягодицы, чисто в сами понимаете какой эстетике, никто не скрывает и не запрещает, а прекраснейшую часть женского тела, которой, между прочим, всё человечество, в том числе и мы с вами, дорогие читатели, обязаны своей жизнью - беспощадно цензурируют, запрещают и ретушируют.
Вот даже я вынужден её тут заблюрить, чтобы обойти запреты ханжеского дзена. Надеюсь, проскочит, хотя и не уверен.
Читатели могут задать мне резонный вопрос - "Почему в этом списке только зарубежные бас-гитаристки, неужели же в России нет выдающихся басисток?"
На это я отвечу - " Конечно же есть! В России работает ряд талантливых бас-гитаристок, которые получили признание как в составе известных рок- и поп-групп, так и в джазовой и академической среде"
Вот лишь парочка таких, обьем статьи не позволяет представить побольше.
14) Дарья Шорр
Дарья Шорр — известная российская бас-гитаристка, контрабасистка, композитор и педагог, работающая в жанрах джаз и фьюжн. Она считается одной из немногих исполнительниц в России, кто профессионально и виртуозно совмещает игру на электрической бас-гитаре и акустическом контрабасе.
Лауреат и дипломант международных и всероссийских музыкальных конкурсов и фестивалей, таких как «Джаз XXI века» (1 место), «Многоликая гитара» (1 место), «Фестос», «Музэнерго», а также фестиваля лучших басистов России «Bazzday», «Bass day», «Jazz May» (Латвия), «Doda Sosoku» (Словакия) и многих других.
Дарья постоянно сотрудничает с известными джаз-, фьюжн- и поп-коллективами и со звездами эстрады – как на концертных площадках, так и в студии
Дарья получила фундаментальное музыкальное образование в ведущих вузах России.
С отличием окончила Государственное музыкальное училище эстрадного и джазового искусства (ГМУЭДИ) по классу бас-гитары и Российскую академию музыки имени Гнесиных по классу контрабаса.
Собственные проекты:
Дарья выступает как лидер собственного коллектива, исполняющего авторскую музыку на стыке джаза и современного фьюжн.
Стиль игры:
Её исполнение отличается техничностью и глубоким пониманием гармонии. Она активно использует возможности обоих инструментов, перенося джазовые традиции на бас-гитару и наоборот.
Дарья активно занимается популяризацией бас-гитары:
YouTube и мастер-классы:
Ведет авторский канал, где делится уроками по импровизации, технике «заполнений», изучению пентатоники и ладов.
Экспертиза:
Регулярно участвует в обзорах музыкальных инструментов и профессиональных эфирах для басистов (например, на каналах Skifmusic и в проектах Сергея Тынку).
Сотрудничество:
Работает с известными джазовыми и эстрадными артистами, выступает на таких площадках, как Клуб Алексея Козлова.
15) Ирина Львова (Risha)
Ирина Львова (известная под псевдонимом Risha или Rishafox) — российская рок-виолончелистка, певица и бас-гитаристка. Risha —очень яркая представительница альтернативной сцены. Известна своим участием в группе Risha, где она виртуозно совмещает игру на бас-гитаре и виолончели, используя тяжелое звучание в сочетании с фолк-элементами.
Основные проекты и группы:
RISHA:
Основательница и лидер собственного проекта, в котором смешивались фольклорные мотивы, альтернативный рок и трип-хоп. В группе Ирина выступает как вокалистка и бас-гитаристка.
Дайте2:
Постоянная участница группы (виолончель, бэк-вокал).
Акустическое трио (Лу, Мульт и Риша):
Участница популярного акустического проекта вместе с Лусинэ Геворкян (Louna) и Андреем Селезнёвым.
Сотрудничество:
Работала и записывалась со многими известными коллективами, включая Louna, Deform, Слот и другими.
Ирина позиционирует себя как «рок-виолончелистка». Ее стиль характеризуется экспериментами со звуком виолончели (использование примочек и дисторшна), а также интересом к аутентичному русскому фольклору, который она адаптирует под современное тяжелое звучание.
Ну и завершить сегодняшнюю статью хочу вот этой всем нам давно знакомой и любимой девочкой, вернее уже девушкой.
Так что в качестве приятного бонуса, вдобавок к пятнадцати - даю шестнадцатую замечательную представительницу прекрасного пола!
16) Эллен Алавердян
Эллен Алавердян по прозвищу "Принцесса баса"
Эллен — юная бас-гитаристка из Лас-Вегаса, штат Невада, родилась 2 июня 2012 г. в семье армян в Лос-Анджелесе, Калифорния, а затем переехала с семьей в Лас-Вегас. Ее отец, Овак — опытный музыкант, мать, по-моему - дизайнер.
Девочка - басистка, известная тем, что она публикует уроки игры на бас-гитаре, видео своей игры на басухе и делится фотографиями с семьей. На ее аккаунт в Instagram с более чем 100 миллионами просмотров "ellenplaysbass" подписано более 350 тысяч человек. Канал Эллен Алавердян на YouTube, который называется EllenPlaysBass, имеет более 650 тыс. подписчиков и более 100 млн. просмотров на данный момент.
В 8 лет Эллен Алавердян увидела по телевизору выступление чудесной басистки Тэл Уилкенфелд, почувствовала вдохновение, начала играть на бас-гитаре в апреле 2020 года и всего за 10 месяцев развила серьезные навыки. Она уже в возрасте 9 лет появилась в аудиокниге Виктора Вутена «Дух музыки», исполнив песню Виктора «The Lesson» вместе с её отцом-гитаристом Оваком Алавердяном. Виктор Вутен выделяется как главный музыкальный вдохновитель Эллен
Несмотря на то, что она большая поклонница The Beatles, Эллен считает, что вдохновение можно найти везде:
«Все, что вы нового открываете в жизни, может вдохновить вас и заставить вас захотеть играть».
Интересный факт - в 2022 году Элен выступала на сцене с гитаристом Стивом Ваем. Ее связь со Стивом Ваем началась, когда гитарный техник Вая, страстный поклонник Эллен, показал ее видео легенде гитары. Это привело к памятному выступлению в Вегасе.
Очень хочется надеяться, что будущее бас-гитары в надёжных руках!
Хочу подытожить
В двух статьях про женщин - басистов я представил следующих музыкантов прекрасного пола:
В первой статье —
1) Кэрол Кэй
2) Эсперанса Сполдинг
3) Месселл Ндегеочелло
4) Тэл Уилкенфельд
5) Тина Уэймут (Talking Heads, Tom Tom Club)
6) Ронда Смит (Принс, Джефф Бек)
7) Ким Гордон (Sonic Youth)
8) Гейл Энн Дорси
9) Лора Кеннеди (Bush Tetras)
10) Джулиана Хэтфилд (Blake Babies, Lemonheads, сольная карьера)
11) Эбби Трэвис
12) Энид Уильямс / Гил Уэстон (Girlschool)
13) Гейл Гринвуд (Belly, L7)
14) Сара Ли (Gang Of Four, The B-52s, The League Of Gentlemen)
15) Мишель Темпл (Pere Ubu)
16) Кейт О’Риордан (The Pogues)
17) Гей Адверт Gaye Advert (The Adverts)
18) Ким Дил (Pixies, The Breeders)
19) Жанетт Наполитано (Concrete Blonde)
20) Эйми Манн (’Til Tuesday)
21) Шон Исольт (White Zombie)
22) Мелисса Ауф дер Маур (Smashing Pumpkins, Hole)
23) Сьюзи Кватро
24) Кендра Смит (The Dream Syndicate, Opal)
25) Джоан Арматрейдинг
26) Мохини Дей
Во второй, то есть сегодняшней статье —
1) Таня О’Каллаган
2) Патрисия Моррисон
3) Джин Саган
4) Эсти Хайм
5) Ида Кристин Нильсен
6) Ванда Оритц
7) Кира Рёсслер
8) Ацуко Ямато
9) Эйми Манн
10) Бритта Филлипс
11) Джинджер Пули
12) Пас Ленчантин
13) Виктория Де Анджелис
14) Дарья Шорр
15) Ирина Львова (Risha)
16) Эллен Алавердян
Итого получилось - 42 прекрасных дамы с басухами. А это, согласитесь, много!
Надо признаться, что сегодняшняя статья у меня много крови попила. Все дело в том, что музыкального материала, дабы проиллюстрировать творчество каждой девочки, на ВК- Видео нет вообще, а что творится с ютубом, вы все и без меня знаете. Так что пришлось ради такого дела выискивать то, что мне нужно на ютубе, потом оттуда скачивать и закачивать в ВК на собственный канал, который я для таких дел и завёл. И оказалось это все очень трудоёмким. Но хочется надеяться, что я не зря старался и представил вам, уважаемые читатели, много персонажей, про которых вы до этого не много и знали. Ко всему прочему, вот такого обзора сорока с лишним выдающихся бас-гитаристок на Дзене точно не было и нет. Да и во всем русскоязычном интернете я тоже такого не встречал. Если кто - нибудь докажет мне обратное и ознакомит с таким материалом, то я публично на глазах у изумлённой публики съем собственную басуху!
Всем спасибо за внимание!
До встречи!
Удачи!
Пока!
А еще больше про басистов - здесь 👇
(* - все фотографии из открытых источников)