28 февраля 1880 года родился художник, которому суждено было стать цветом целой страны. Мастер, без которого невозможно представить искусство Армении XX века. За долгую жизнь (он ушел в 1972 году) художник пережил крушение империй, революции, войны и смену эпох, но сохранил главное — верность собственному языку цвета.
От Нахичевани-на-Дону к Московскому училищу
Сарьян родился в армянской семье в Нахичевани-на-Дону (ныне часть Ростова-на-Дону). Профессиональное образование получил в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где учился у известных мастеров рубежа веков. Уже в ранних работах заметен его интерес к декоративной плоскости, обобщенной форме и самостоятельной роли цвета. В начале XX века Сарьян активно участвовал в художественной жизни Москвы, входил в объединение «Голубая роза». Его ранние произведения тяготеют к символизму и модерну, но постепенно художник вырабатывает собственный стиль — более ясный, монументальный и солнечный.
Восток и открытие Армении
В 1900-1910-е годы Сарьян много путешествовал — по Кавказу, в Персию, Османскую империю, Египет. Эти поездки усилили его интерес к яркому, чистому цвету и плоскостной композиции. Восточный свет, сухой воздух, контрастные тени — все это станет важной частью его художественного мышления. В 1921 году Сарьян окончательно переехал в Советскую Армению. С этого времени Армения становится не просто темой, а главным пространством его искусства. Он пишет Арарат, Севан, сады, улицы Еревана, портреты современников. Но его пейзаж — это не этнографическая зарисовка, а обобщенный образ страны, построенный на цвете и свете.
Цвет как спасение
Судьба Сарьяна пришлась на эпоху потрясений: революции, войны, катастрофы. В 1926-1928 годах Сарьян жил и работал в Париже. Его персональная выставка имела успех, однако при возвращении на родину значительная часть работ погибла во время пожара на корабле в Константинополе. Для художника это — как потерять годы жизни. Но он продолжил писать. Его живопись не стала мрачнее. В ней не появилось отчаяние. Он словно сознательно выбирал свет — как форму сопротивления тьме. Сарьян не отрицал трагедию времени. Он отвечал на нее жизнью.
Художник и государство
В советские годы Сарьян занял заметное место в культурной жизни республики. Он участвовал в оформлении первого государственного герба Армянской ССР, преподавал, способствовал становлению художественных институций. Его творчество было официально признано: он стал народным художником СССР, лауреатом государственных премий. При этом, несмотря на требования эпохи, Сарьян сохранил узнаваемый стиль — крупные цветовые плоскости, ясную композицию, внимание к природе и человеку. Его работы 1930-1960-х годов по-прежнему строятся на цвете как главном выразительном средстве.
Цвет как конструкция
Сарьян нередко говорил о цвете как об основе живописи. Для него цвет — не украшение и не деталь, а конструктивный элемент картины. Он сознательно усиливал локальные тона, упрощал форму, избегал излишней детализации. В результате возникал цельный, монументальный образ — будь то горный пейзаж, цветущий сад или портрет. Отдельное место в его наследии занимают натюрморты с цветами и фруктами, а также портреты деятелей культуры. Дом художника в Ереване стал одним из центров интеллектуальной жизни: здесь бывали Арам Хачатурян, Дмитрий Шостакович, Илья Эренбург и другие известные современники.
Наследие, которое живет
За свою жизнь Сарьян создал более шести тысяч произведений, многие из которых находятся в Национальной галерее Армении, а также в музеях Москвы, Парижа и Лондона. В Ереване действует Дом-музей художника, где сохранилась его мастерская и значительная часть произведений. Сарьян прожил 92 года и оставил огромное наследие — тысячи живописных и графических работ. Он стал одним из тех мастеров, кто сформировал визуальный образ Армении в XX веке. 146 лет спустя его картины по-прежнему воспринимаются современно: в них нет случайности, нет декоративной избыточности — есть продуманная конструкция цвета и ясное ощущение пространства. Его искусство стало символом Армении — страны солнца, гор и цвета.
Художник, который построил визуальный образ страны
Когда мы сегодня представляем Армению — ее охристые склоны, гранатовые оттенки, сияние неба, — во многом мы видим ее глазами Сарьяна.
Он стал художником национального масштаба не потому, что писал «про Армению». А потому что сумел уловить ее внутренний свет.
Он хотел, чтобы его живопись была такой же светлой, как сама Армения. И, возможно, именно поэтому его картины до сих пор не стареют.
Автор: Сона Галдунц