Если ужасы Короля И Шута в основном погружены в мир сказок или в некую средневековую эпоху, то ужасы Шваха происходят где-то здесь и сейчас. В некоторых статьях это творчество сравнивают с произведениями Эдгара По – однако и такое сравнение полностью их не описывает. Авторы не просто пугают слушателя или описывают что-то страшное – они пытаются лезть в душу слушателя и выворачивать свою. Авторы не ограничиваются детскими сказками и тащат в песни всё, что интересно и что отражает их мысли. Отсюда происходит песня «Нервы» – явная отсылка к Владимиру Маяковскому (см., например, «А всё-таки»). Отсюда «Миссисипи в огне» – не просто описание ку-клукс-клановской работы, но песня от лица активного участника событий. Один из лучших треков альбома «Кукловоды Твари-Манипуляторы» в своей отчаянности выглядит отповедью чиновникам из тогда ещё грядущей ювенальной юстиции и настоящим манифестом детства, восстающего против злобы взрослого мира. Немало внимания уделено клоунам и цирку («Шапито», «Клован Убийца»). Клоуны в свете ужасных историй – богатейший материал, эксплуатируемый в т.ч. Голливудом («Оно», «Дом клоунов» и т.п.). Этот материал при желании может увести в психологию, детские страхи, и здесь тоже есть где развернуться.
Словом, на первом альбоме у группы начала складываться своя песенная вселенная, свой уникальный мир героев и образов. Группа не замыкалась на чём-то одном (ни на сказках, ни на клоунах), но пыталась (довольно удачно) создать из всего этого единую картину. В итоге – в сочетании с небанальной музыкой – песни выделялись из общей массы творчества 90х и не позволяли просто пройти мимо и воспринять это как «очередное» и «ещё одно». Как минимум приходилось признать, что это интересно, живо и самобытно.
Большинство треков удачны, но, увы, сделать альбом безупречным не вышло – несколько композиций будто бы сделаны вокруг хорошего риффа, к которому не удалось написать сколь-нибудь вразумительный текст. Вот это всё – «Горб», «Сучьи погремушки» – прекрасно подходило для слэма на концертах, но на альбоме, где хочется полноценной песни, выглядит провисанием. Ряд треков («Шыт колпак не по-колпаковски», «А сейчас», «Не надо слов») и вовсе выглядит бледно. Альбом вышел в виде кассет и компакт-дисков – так вот, на кассете это выглядело попыткой попросту добить пустое место на второй стороне чем бы то ни было…
Однако в целом альбом оставляет – особенно для дебюта – очень сильное впечатление. Сыгранность, мощь, продуманность основных, центральных песен – хотелось сказать, что «у ребят большое будущее». Альбом, можно сказать, выстрелил на своем уровне – среди тех людей, кто любил эту сцену, да и вообще интересовался тяжелой музыкой и актуальными течениями в ней.
Живые выступления тоже впечатляли. Мне довелось видеть этих людей живьем дважды году в 1997: один раз – на празднике пива в Лужниках (да, были такие масштабные фестивали со свободным входом, где выступали порой отличные коллективы), второй – на сборном концерте где-то в Новогиреево. В концерте помимо Швахов и еще нескольких групп, чьи названия нынешнему читателю вряд ли что-то скажут, участвовали Наив и Дистемпер, находившиеся тогда в расцвете своих сил (да, раньше были времена, а теперь мгновения, и концерты были не чета нынешним). И всякий раз это было здорово, драйвово и угарно. Вокалисты Шваха чередовали клоунский прикид с рэпперским. Публика неистовствовала.
Глядя из сегодняшнего дня, думаешь, что могли бы из этого всего родиться новые звезды, не уступавшие Кирпичам или тому же Королю И Шуту. Могли, но…
Что нужно для успеха артиста? Три слагаемых: талант, трудолюбие и везение. Не будет доставать хотя бы одного – артист не взлетит. Или взлетит, но как тот крокодил из анекдота – низенько-низенько.
С везением у группы Швах во второй половине 90х был полный порядок. Фестивали, радио, ТВ, дебютник на солидном лейбле, росшее число поклонников… Не хватило то ли таланта, то ли трудолюбия, то ли того и другого сразу. Впрочем, и сами музыканты в интервью 1997 года отчасти это подтверждали:
«– Потехе – время, а делу – швах. Какие потехи для вас являются любимыми, и сколь часто у вас все валится из рук? Кто в этом виноват, и какие меры вы предпринимаете, дабы выйти из затруднительного положения?
– Дело в том, что "потехам" мы уделяем все наше время. Готовы побиться об заклад – более шаловливых языков, ветреных голов и дурашливых дураков вовек не сыскать! Поэтому когда мы вместе – спасайся кто может! А любимая "потеха" – давать интервью всевозможным журналистам: в надежде услышать что-нибудь интересное, "писака" задает вполне ясные, конкретные вопросы, а в результате натыкается на неописуемое словоблудие, чепуху и чушь. Но это не со зла к нему, это ирония над собой.
Из рук все валится достаточно часто, в чем виновата вoдкa, и только она, проклятая! Никаких других причин для неприятностей не существует, потому мы стараемся в затруднительные положения не попадать, но увы...
– "Если бы не этот человек, мы бы уже давно были на MTV и в Billboard": кто он и почему он так с вами поступил? Ваши ответные действия?
– …На самом деле каждый из нас, взятый в отдельности, что-то не сделал, куда-то не пришел, поленился, устал, проморгал, и этих слагаемых вполне достаточно для того, чтобы упустить какой-либо хороший шанс».
И всё это довольно обидно. Имея поддержку людей из могущественной тогда компании FeeLee, радевших за всё нестандартное и альтернативное, готовых вложиться в непопсовую, некоммерческую, но интересную музыку, при должном трудолюбии можно было свернуть горы. Но тут либо сказались упомянутые выше лень и раздолбайство вкупе с вредными привычками, либо данного артистам таланта не хватило на дальнейшие песни. Глава компании Игорь Тонких впоследствии спокойно, но невесело констатировал следующее:
«К: Вы пошли по пути инди-лейбла, и в какой-то момент у вас в каталоге было много интересных русских исполнителей, но многие из них так и канули в Лету. Ты считал, что у них есть потенциал, или тебе просто нужен был каталог и ты хотел дать шанс музыкантам и слушателям? Зачем, к примеру, вы выпускали «Джан Ку», «Не ждали», Cuibul, MessAge, «Нож для фрау Мюллер», «Швах»?
И. Тонких: Любой рекорд-лейбл делает релиз, рассчитывая, что он сработает. Но для какого-то альбома это означает, что он просто окупит затраты, с каким-то артистом ты думаешь, что он выстрелит со вторым или третьим альбомом. Что-то ты выпускаешь, полагая, что это бомба, а на самом деле это ничем не заканчивается. В поздних 2000-х мы иногда помогали артистам просто выпуститься, пользуясь своей дистрибуцией, как это было с группами «Мои ракеты вверх» или «Элизиум». А до того все релизы делали вполне осознанно, тратя на это большие деньги. Те же «Cучьи погремушки» группы «Швах» делались в Австрии, на золотом диске с буклетом…
К: А вместе с альбомом выдавались еще и погремушки. Одна у меня до сих пор среди артефактов хранится. При таких затратах неудивительно, что большинство из этих релизов оказались финансово неуспешными.
И. Тонких: Такова природа работы рекорд-лейбла. Ты выпускаешь десять релизов, один из которых суперуспешный, два в норме, а семь проваливаются. Это обычная история».
(По материалам беседы Петра Каменченка и Игоря Тонких, lenta.ru, 19.02.2019)»
После выпуска первого альбома группа довольно быстро исчезла с радаров. То есть о ней не было слышно вообще ничего. Состав, делавший «Погремушки», не сохранился – от него остались только Самба и Билл. В 2006 году вышел второй альбом под названием «Озверинъ» (снова привет детскому материалу – волшебным таблеткам кота Леопольда), но пауза в 9 лет для начинающей группы – публика такое не прощает. Группу изрядно успели забыть, и, например, я наткнулся на альбом уже чисто случайно, по старой памяти листая Интернет.
Альбом по сравнению с предыдущим не удался. Группа решила зайти на другую территорию и потерпела неудачу. Во-первых, альтернативный саунд 90х остался в прошлом. Группа решила пойти путём компьютеров, сэмплов и т.п. в духе нового века и в итоге потеряла все свои удачные наработки. Во-вторых, в текстах появилось много ненормативной, да и просто грубой лексики. Дело, конечно, хозяйское, но от той уникальной детско-сказочной атмосферы в итоге ничего не осталось. Первый альбом в плане текстов сделан почти филигранно – второй, увы, разрушает ту самую сказочно-ужасную вселенную и куда больше походит на «очередной» и «один из»…
А после… Серия клубных концертов (видимо, выпустив второй альбом, группа накопила-таки материал не только для фестивальных, но и для сольных выступлений). И всё. То есть – совсем всё. Концертная активность сошла на нет в те же 2000е, а третьего альбома мир так и не дождался. Листаешь замершее сообщество группы Вконтакте – оказывается, в 2018 году скончался один из основателей группы Сергей «Самба» Сабинин. Надеяться на возрождение группы не приходится, да и надо ли? Кто-то помнит, кто-то слушает, но теперь уже это всего лишь история, которая завершилась.
Впоследствии, спустя много лет после выхода альбома, я разыскал и купил компакт-диск «Cучьи погремушки». Он успел стать редкостью, и, хотя обычно стоит недорого, встречается нечасто. Теперь диск является одной из гордостей коллекции. Нечасто я его включаю, но – если слушаю, то с удовольствием.
Что на нем сохранилось? Интересные, талантливо сделанные песни, до сих пор стоящие особняком от всей нашей сцены? Да, но не только. На нём сохранился кусок тех самых творческих 90х, которые ушли и больше не повторятся. Иллюстрация того, как люди мыслили, творили, как не боялись делать то, что хочется, а не то, что можно будет продать. Это один из альбомов, стоящих целых карьер и дискографий иных блёклых и вымученных групп, в итоге победивших в теле- и радиоэфирах.