Добрый день, уважаемые читатели!
Если витраж восходит к позднему Древнему миру, то первые полные витражи - правда, еще в наброске - появились не раньше 1100 года (Пророки собора в Аугсбурге в Германии). Нужно перейти к 1140-м годам, чтобы найти полноценные ансамбли, на этот раз не прерывающиеся до конца Средневековья.
Техника на службе у искусства
Первый этап создания витража заключается в изготовлении стекла и окраски всей массы еще в жидком состоянии путем добавления цветных реагентов, главным образом, металлических окисей.
Чтобы выполнить большой витраж, мастер сначала изготовляет макет, шаблон, затем эскиз, окончательную модель нужной величины, на которой все должно быть тщательно указано до деталей свинцовой решетки и места расположения металлических перекладин.
Стекловар может сам быть автором эскиза или только исполнителем модели, сделанной известным художником, что часто происходит в последние столетия Средневековья; так, например, Жан Фуке поставлял модели витражей.
Ориентируясь на эскиз, стекловар разрезает стекло на части. Одноцветная часть должна быть расписана, чтобы создать контуры и формы фигур. Эта роспись одним монохромным цветом варьирует от коричневатого до черного и называется «гризайль» (живопись в серых тонах), она может иметь два или три слоя, для достижения оттенков различной интенсивности. Около 1300 года начинает использоваться новый серебряно-желтый цвет, который позволяет на одной детали получить второй цвет, не прибегая к разрезу и, следовательно, к свинцу. Можно, например, раскрасить волосы в белокурый цвет на белом фоне.
Завершив живопись, ее сразу фиксируют обжигом. Затем расписанное стекло соединяют при помощи свинцовых горбыльков с тем, чтобы составить панно, которые между собой будут соединены при помощи металлической арматуры и образуют большой витраж.
Иконографическое сообщение
Витраж несет в себе сообщение. Символически его окрашенный свет должен восприниматься как отражение небесного света. Романские витражи и витражи ранней готической эпохи синтетическим и аллегорическим образом интерпретируют сложные темы, заимствованные главным образом из Ветхого и Нового Заветов.
С XIII века программы обогащаются назидательными рассказами о жизни святых, иллюстрируемыми в повествовательной форме, как в Шартрском соборе. К концу Средневековья частные лица или корпорации имеют право создать в церквях траурные капеллы и художественно их оформить живописью и витражами, изображающими их святых покровителей, заступников, готовых оказать помощь из потустороннего мира, как в семейной капелле Жака Кера в Буржском соборе. В этот период также распространяется использование «гражданского» витража, с геральдическим или декоративным назначением, в княжеских дворцах и особняках богатых буржуа.
Известные произведения
ВИТРАЖ СЕНТ-ЭСТАШ
Собор Нотр-Дам, Шартр, 1200
Нижние витражи Шартрского нефа предвосхищают на несколько лет решения, принятые Собором в 1215 году. Речь идет о том, чтобы объяснить верующим, иногда искушаемым ересью, христианскую доктрину и таинства. В случае со святым Эсташем, женатым мирянином и отцом семейства, в котором может себя узнать каждый, главное место в жизни занимает таинство брака; никакое испытание не может разлучить его с женой и детьми. Эта новая концепция изображения, служащая воспитательным задачам, лежит в основе готического гуманизма.
ВИТРАЖ ВОЗНЕСЕНИЯ
Собор Сен-Жюльен Ле-Ман, Сарта, 1140
Прозрачность цветов и чередование бледно-голубого с красным характерны для романских витражей, вынужденных адаптироваться к архитектуре, в которой еще относительно ограничены отверстия. Динамичность почти танцующих невесомых тел, кажущихся плавающими в пространстве, вытягивание фигур или схематизация складок - все это характерно для романского стиля.
ВИТРАЖ ДЕВЫ МАРИИ С МЛАДЕНЦЕМ
Собор Нотр-Дам Эвре, Эр, 1320
Выбор тонов, которые резко отличаются от насыщенных голубых и красных цветов, модных в предыдущем столетии, и использование серебряно-желтого цвета, появившегося в королевской среде около 1300 года, первый раз состоялось при изготовлении этого витража.
ВИТРАЖ БЛАГОВЕЩЕНИЯ
Собор Сент-Этьен, Капелла Жака Кера, Бурж, 1450
Парадоксально, что именно этот витраж свидетельствует о возрождении живописи во Франции при ее выходе из Столетней войны. Только художник высокого уровня мог создать модель такого произведения. Он здесь опрокидывает, казалось, устоявшиеся привычки витражистов, заставляя композицию засиять во всем проеме, не считаясь с делением витражей.
Пишите в комментариях, восхитило ли Вас искусство средневекового витража?
Поддержать канал автору на мечту можно здесь:
Для новых материалов подписывайтесь на канал:
Ставьте лайки и комментируйте
Читайте также: