В полиграфическом институте преподавал известный живописец А.В. Васнецов. Он учил будущих художников книги рисунку и живописи. Будучи монументалистом, Андрей Владимирович понимал, как работать с изображением, которое не воспринимается зрителем одномоментно, но разворачивается во времени и пространстве. Он говорил о том, что, если расписывать, например, лестницу, зритель не сможет видеть одновременно все пролёты этой лестницы, но, тем не менее, нельзя делать несколько отдельных, не связанных между собой сцен. Нужно сделать так, чтобы изображение непрерывно развивалось, чтобы цвет «перетекал» из одной сцены в другую. Проходя по лестнице, перемещаясь из одного помещения в другое, двигаясь вдоль фасада здания, зритель не просто смотрит, он помнит, что уже видел и можетвидеть впереди то, что ему ещё предстоит рассмотреть. Это похоже на чтение книги или слушанье музыки.
Углы, повороты и выступы архитектурных форм художник должен воспринимать не как помеху, а как повод для создания сложной пространственной композиции.
Чтобы студенты поняли, как подчинять изображение форме, Андрей Владимирович давал задание рисовать на поверхности, сложенной «гармошкой», или на склеенном из картона кубе. На примере росписей Казанлыкской гробницы он показывал, как подчинить живописное изображение форме купола, как организовать движение цвета.
В.А. Фаворский, посвятивший всю жизнь искусству книги, создал ряд произведений монументального искусства.
Умение работать со сложным пространством оказалось очень ценным для художников книги, ведь книга – это тоже сложное пространство, которое должно стать интересным, разнообразным и, в то же время, целостным.
Подпишитесь, чтобы не пропустить выход новых статей!
А нам будем приятно)
Мы в Telegram | Мы ВКонтакте | Наш сайт