Российские комедии научились придумывать свежие идеи - подумал я. Заводской мужик открывает маникюрный салон - звучит абсурдно, интригующе, как материал минимум на пару сезонов годных шуток.
Но «Мистер Ноготь» с Александром Робаком умудрился превратить этот потенциал в унылую семейную драму.
Вопрос не в том, плохая ли получилась комедия, вопрос в том, как умудрились сделать так, что даже фанаты Робака досматривают из вежливости?
ЧТО ОБЕЩАЛИ - И ЧТО ПОЛУЧИЛИ
Семён Семага - мастер по росписи матрёшек, человек старой школы, золотые руки, создатель самой миниатюрной матрёшки в России. Его увольняют с завода. Жена Виолетта в это же время взлетает по карьерной лестнице, получает зарплату в четыре раза больше. Семён чувствует удар по мужскому достоинству, уходит из дома и обещает вернуться, только когда снова станет добытчиком.
Логика героя проста до абсурда: если умеешь вытачивать микроскопические детали на матрёшках, значит справишься с ногтями.
Вместе с другом-раздолбаем Антоном он открывает маникюрный кабинет. Дальше по плану должны были идти смешные ситуации: как женщины реагируют на мастера-мужчину, как Семён осваивает гель-лак вместо краски по дереву, как пытается вернуть уважение семьи...
Но сериал выбрал другой путь. Вместо комедии - история про кризис среднего возраста. Вместо динамики - топтание на месте. Вместо шуток - неловкое молчание, которое пытаются заполнить второстепенными линиями про карьеру жены и любовные переживания детей-подростков.
Когда в комедии плотность юмора это одна шутка на 10 минут экранного времени, это провал.
ПОЧЕМУ НЕ СМЕШНО: РАЗБОР ПО ДЕТАЛЯМ
Создатели сериала явно рассчитывали на абсурд. Семён делает маникюр шуруповёртом - смотрите, как нелепо!
Семён тренируется на телах в морге - вот же чёрный юмор! Смейтесь!
Две здоровенные мужские туши в фартуках пытаются соблазнить клиенток профессионализмом - ну разве не комично?
Проблема в том, что абсурд сам по себе не равен комедии. Здесь же - просто странные сцены, которые должны быть смешными, потому что странные. Морг как место для практики - это попытка шокировать, которая вызывает скорее отвращение, чем смех.
Дальше - хуже. Все персонажи клишированы до боли.
- Сын хозяина фирмы - ленивый разгильдяй.
- Сосед по площадке - выпивоха.
- Подружки жены - те, что приносят вино и обсуждают мужиков.
- Девочка-подросток каждую минуту думает об однокласснике.
- Друг Антон - тот самый дурак, который по законам жанра должен создавать проблемы на ровном месте.
Ни один из этих персонажей не выходит за рамки штампа. Они не живые люди. Все они нужны, чтобы заполнить хронометраж, когда нечем больше занять зрителя.
И здесь возникает ключевой вопрос: если все герои - плоские , зачем за ними наблюдать 12 серий?
РОБАК, ПАНИНА И ПРОБЛЕМА НЕСОВМЕСТИМОСТИ
Александр Робак играет Семёна ровно так же, как играл десятки других простых мужиков. Это его амплуа. Режиссёры зовут его, когда в сценарии нужен герой «простой как пятак». И Робак справляется.
В «Изменах» этот образ работал. В «Реальных пацанах» работал. Здесь - перестал. Потому что зритель устал. Харизма, которая раньше держала, теперь вызывает только раздражение: опять то же самое, опять эта интонация, опять этот взгляд исподлобья.
Анастасия Панина в роли Виолетты старается. Она играет женщину, которая балансирует между карьерой и семьёй, которая хочет наладить отношения, но уже разлюбила мужа. В отдельных сценах это работает - особенно в той, где Семён приносит первые заработанные деньги, а она всё равно выставляет его за дверь. Здесь виден конфликт: не зарплата её интересует, просто он ей надоел.
Но их экранная пара не складывается. Совсем. Панина ухоженная, статная, даже с нарочито провинциальным цветом волос выглядит на голову выше своего экранного мужа. Робак рядом с ней как персонаж из другого сериала, из другой визуальной вселенной.
Нет химии, нет ощущения, что эти люди когда-то любили друг друга, нет веры в то, что они вообще могли быть вместе.
Из второго плана выделяются двое. Игорь Хрипунов - единственный, кто хоть как-то раскачивает повествование. И Василий Туркин - единственный, кто вызвал улыбку. Но их усилий недостаточно, чтобы спасти сериал от главной проблемы: здесь не за кого болеть.
ЛИШНИЕ ЛИНИИ, КОТОРЫЕ НИКУДА НЕ ВЕДУТ
12 серий это много для истории про открытие маникюрного кабинета. Создатели это понимали, поэтому добавили параллельные сюжеты.
Карьера Виолетты в офисе. Любовные переживания дочери. Отношения Антона с девушкой, которая требует стабильности.
Ни одна из этих линий не цепляет.
Офисные сцены самые скучные в сериале. Там нет ни интриги, ни конфликта, ни хотя бы приличного диалога. Просто экранное время, заполненное типовыми ситуациями: новый начальник, корпоративные интриги, намёк на любовный треугольник. Настолько прозрачный, что становится ясно: ничего неожиданного не будет.
Дети - отдельная история. Их сюжеты не просто неинтересны, они ещё и предсказуемы до зевоты. Девочка-подросток одержима одноклассником. Мальчик переживает развод родителей. Это чек-лист «как должны вести себя дети в семейной драме».
И здесь вылезает главная проблема сериала: он не знает, чем хочет быть. Комедией про абсурдную смену профессии? Драмой про кризис в семье? Историей про поиск себя в среднем возрасте?
Сериал пытается быть всем сразу и становится ничем.
ЧТО МНЕ ПОНРАВИЛОСЬ
Справедливости ради: не всё безнадёжно.
Идея свежая. Мужик-работяга в роли мастера маникюра - это действительно незаезженный сюжет для российского кино. В правильных руках из этого можно было выжать и комедию, и социальную сатиру, и трогательную историю про то, как ломаются стереотипы.
Серии короткие по 20-30 минут. Это плюс для тех, кто смотрит фоном. Можно включить, не особо вникая, пока занимаешься своими делами. Главное - не ждать, что сериал затянет настолько, чтобы отложить дела.
Нет пошлости. Можно спокойно смотреть с детьми, если вдруг захочется. Хотя зачем?
Алексей Корсуков в роли Антона местами забавен. Его персонаж типичный неудачник, но актёр играет с такой искренней глупостью, что иногда это срабатывает. Его любовная линия оказалась чуть более живой, чем основная.
Саундтрек. Песня «Человек и кошка» группы «Ноль» - пожалуй, единственное по-настоящему талантливое, что есть в этом сериале. Она звучит как упрёк всему происходящему на экране.
Но всего этого мало.
ТЕМНОТА, СТАТИКА И УСТАЛОСТЬ
Ещё один технический момент, который нельзя не отметить: картинка в сериале тёмная. Постоянно приходится вглядываться в экран, напрягать зрение, пытаться разобрать, что происходит в кадре. Для комедии это убийственно.
Комедия должна быть лёгкой, воздушной, визуально комфортной. Здесь же ощущение, будто смотришь какую-то мрачную драму про упадок.
Динамики нет вообще. Персонажи топчутся на месте.
Когда в сериале нет движения, зритель теряет интерес. Неважно, насколько хороша задумка, если каждая серия повторяет предыдущую, смотреть становится невыносимо скучно.
И вот здесь проявляется главная проблема: создатели не верили в свою идею. Они боялись, что одной линии про маникюр будет мало, поэтому добавили офисные сцены. Боялись, что Семён окажется слишком одномерным, поэтому приделали ему семейную драму. Боялись, что зрителю будет неинтересно, поэтому пытались разбавить всем подряд.
Но чем больше добавляли, тем больше размывали фокус. И в итоге получился сериал, который не умеет удерживать внимание ни на одной из своих линий.
«Мистер Ноготь» — сериал, который хотел быть комедией, но забыл про юмор. Который хотел говорить про кризис маскулинности, но свёл всё к карикатуре. Который хотел показать, как ломаются стереотипы, но сам весь состоит из штампов.
- Можно сказать, что это «не моё».
- Можно сказать, что «для фанатов Робака сойдёт».
- Можно сказать, что «на один раз посмотреть можно».
Но всё это будет попыткой оправдать то, что оправдывать не нужно. Это не вопрос вкуса. Это вопрос профессионализма.
Финальный вопрос остаётся: если у тебя есть свежая идея, талантливые актёры и ресурсы для производства - как можно слить всё это настолько бесславно?
А вы смотрели или только планируете?
Читайте на канале: